Video: Peisaje florale care dau o stare de vară: artistul englez Timothy Easton
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Artistul britanic Timothy Easton, însușind tehnica picturii virtuoase, în timpul carierei sale creative, a pictat numeroase tablouri elegante care evocă liniște, inspirație și armonie în privitor. Peisajele cu pajiști și grădini înflorite, imagini de complot ale vieții sătești, naturi moarte blânde iluminate de razele soarelui scăzut, par atât de reale încât poți simți mirosul primăverii de crini, lavandă, iris și flori sălbatice.
Timothy Nigel Dandy Easton s-a născut în 1943 în Tedworth, Surrey, fiul lui Dandy Brian Easton, colecționar de artă. Inspirat de pasiunea tatălui său pentru colecționarea picturilor și de propriul interes pentru desen, Easton a decis de la o vârstă fragedă că va deveni artist. Apropo, fratele mai mic al lui Timothy, Dandy Peter Easton (născut în 1950), va fi implicat direct în pictură în viitor. Timp de mulți ani va fi consultant în arte vizuale pentru Bonham și Sotheby's.
Viitorul artist a primit educația la Cranly, Moudon Hall și Christ's College, apoi a studiat elementele de bază ale picturii la Kingston College of Art timp de patru ani. Încă un an de studiu la Heatherly din Londra, iar Timothy a primit Premiul Fundației Elizabeth Greenshields, care i-a permis să călătorească în orașe din Italia și Europa de Nord, unde a făcut cunoștință cu lucrările marilor artiști din epocile trecute.
Întorcându-se în Anglia cu o experiență considerabilă, Timothy Easton a început să picteze portrete la comandă, tot la Biserica Bunului Păstor din Tedworth și la Theological College din Salisbury, a fost listat ca muralist al bisericii. A pictat mari fresce figurative.
Deci, mai multe dintre frescele sale din Biserica Bunului Păstor, potrivit criticilor, sunt unele dintre cele mai bune lucrări ale artistului din întreaga sa carieră creativă.
Dar la începutul anilor 1970, Easton a decis să-și schimbe radical rolul. A părăsit pictura și a abordat îndeaproape sculptura. Timp de 15 ani, artistul și-a sculptat statuile, apoi le-a aruncat în bronz. Lucrările sale creative au fost expuse la numeroase expoziții în Los Angeles, Germania, Luxemburg și în mod regulat la Londra.
Mai târziu, Timothy s-a întors pe neașteptate la pensule și vopsea. El a decis să schimbe direcțiile în cariera sa creativă la mijlocul anilor 1980, când, inspirat de renovările din noua sa casă și grădină de la Bedfield Hall lângă Framlingham din Suffolk, a revenit la pictură.
Și în curând, după ce și-a câștigat reputația de grădinar și pictor de peisaje, Easton și-a dezvoltat propriul stil de semnătură, care a devenit atât de unic încât picturile sale pot fi recunoscute în mod inconfundabil printre operele altor maeștri pictori.
Picturile lui Timothy Easton sunt pline de farmec deosebit și culori strălucitoare, deoarece de data aceasta s-a concentrat asupra luminii și a unei varietăți de efecte minunate care pot fi reproduse doar pe pânză: - spune artistul.
De aceea pânzele lui Easton au o transluciditate extraordinară, care creează un efect uimitor al spațiului aerian. Fie în peisaj sau peisaje marine, precum și în naturile moarte delicate ale artistului.
Una dintre temele preferate ale lui Timothy este suprafața apei, reflexiile în apă, valurile strălucind de lumina soarelui. Tema preferată a artistului este, de asemenea, desenarea priveliștilor prin ferestre și captarea efectelor luminii care cad asupra lor: umbre, reflexe, strălucire.
Prin priveliștile din ferestrele sale, Timotei dezvăluie adesea peisajul uimitor din jurul casei sale din sudul Angliei. Adesea în deschiderile ferestrelor puteți vedea animalele de companie ale artistului, care sunt atrase cu o dragoste specială.
Din 1990, picturile lui Timothy Easton au fost prezentate în numeroase expoziții solo și mixte acasă și în multe galerii bine-cunoscute din Europa. Și merită să vorbim despre cât de cald publicul a salutat astfel de pânze radiante și sincere ale maestrului din Marea Britanie.
Și datorită reproducerii reale a structurilor arhitecturale locale, în 1996, Timothy Easton a primit distincția Winston Churchill Memorial Fund Fellowship ca „artist care lucrează în domeniul arhitecturii”. Acest lucru i-a permis să călătorească în șase țări europene. Și, desigur, câștigă noi impresii.
Pe lângă creativitate, artista a lucrat mult timp la tratatul „Tehnica picturii în ulei”, care a fost publicat de Batsford în noiembrie 1997. Reproducerile picturilor lui Easton au fost, de asemenea, prezentate în mai multe alte publicații și pot fi, de asemenea, găsite pe multe felicitări, coperte de CD-uri și tipărituri.
Puțină lume știe, dar tema grădinilor parfumate în flori a fost adesea atinsă de faimosul clasic austriac, al cărui subiect principal al creațiilor era corpul feminin. Citiți în publicația noastră: Peisaje ale lui Gustav Klimt, care sunt cunoscute doar de adevărații cunoscători ai operei sale.
Recomandat:
Peisaje abstracte de către un adept al lui Jackson Pollock, care este numit „artistul câmpului de culoare”
Helen (Helen) Frankenthaler a fost un pictor abstract american. Identificată de obicei ca artistă de culoare, ea s-a bazat pe influența abstractizării de la mijlocul secolului de-a lungul carierei sale, dar a continuat să se caute, experimentând constant cu stiluri și materiale
Peisaje scandinave atmosferice care aduc seninătate: artistul clasic Arvid Lindström
Pictura realistă a peisajului a fost întotdeauna, este și va fi foarte apropiată și de înțeles pentru spectatorul mediu. Iar magnifica galerie de peisaje atmosferice a pictorului clasic suedez Arvid Maurits Lindström este o confirmare a acestui fapt. Chiar și după un secol întreg, corzile subțiri ale sufletului privitorului și distanțele înzăpezite și pinii puternici seculari și mesteacănii subțiri, luminați de razele soarelui de jos din nord, pe care artistul suedez le-a descris cu o asemenea îngrozire. în stilul realului clasic
Peisaje marine care dau pace: modul în care artistul modern Alexei Adamov câștigă publicul
Versuri de peisaj - fascinează, încântă, pacifică întotdeauna, mai ales în pictură. De aceea, unii artiști contemporani continuă să lucreze în această direcție, indiferent de cât de dificil este uneori să captivezi un privitor cu discernământ, să-i atragi atenția, să provoace chiar și un strop de admirație. Astăzi, în galeria noastră virtuală există picturi ale artistului Alexei Adamov - un virtuoz excelent al peisajului peisajului și a portului de agrement, care a saturat fiecare pânză cu lirism pitoresc și a cucerit nu numai
Artistul autodidact pictează peisaje realiste de natură rusă, care seamănă cu picturile marelui Șișkin
Destinele artiștilor din toate timpurile au fost întotdeauna pline de dificultăți și suferință, dezacord și respingere. Dar numai adevărații creatori au reușit să depășească toate vicisitudinile vieții și să obțină succes. Așadar, mulți ani, prin spini, artistul nostru contemporan, autodidact, Serghei Basov, a trebuit să meargă la recunoaștere mondială
Picturi murale florale: Picturi murale florale de Paul Morrison
Artistul londonez Paul Morrison este cunoscut ca adept al graficii monocrome și autorul picturilor la scară largă de pereți, tavan și garduri. Nu, nu este doar un alt artist care acoperă fațadele clădirilor urbane și suburbane cu graffiti. Paul Morrison creează picturi murale de flori la scară largă, subliniind frumusețea naturii, și anume, motivele florale, țesând cu expertiză ikebana gigant pictată în mediul arhitectural modern