Cuprins:
- Un pic despre artist
- În căutarea stilului autorului
- Faima mondială a artistului
- Despre stil
- Despre tehnică
- Tema creativității
- P. S
Video: Cât de realiste picturi ale impezionistului modern Alexei Zaitsev captivează telespectatorii
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
În ultimii ani, potrivit multor experți, Rusia devine într-adevăr din ce în ce mai mult chivotul mântuirii adevăratei civilizații creștine europene și a artei adevărate. Spre deosebire de viziunea asupra lumii occidentale, realismul în toate manifestările sale este încă foarte apreciat în Rusia. Astăzi în publicația noastră există o galerie uimitoare de lucrări ale unuia dintre puținii contemporani care lucrează în stilul impresionismului și realismului, un artist din Moscova - Alexey Zaitsev.
Un pic despre artist
Alexey Zaitsev (născut în 1959) este din Ryazan. Chiar și în copilăria timpurie, Alexey, grație propriei mătuși, artistul onorat al URSS, s-a alăturat artelor plastice. Îi plăcea să stea în studioul ei și să urmărească cum se nasc picturile de sub peria ei. Și apoi, inspirat, băiatul a luat pensule și creioane în mâini cu mare interes, încercând să-l imite pe talentatul artist. Desigur, boabele, însămânțate în sol fertil, și-au dat lăstarii. Alexey a desenat cu entuziasm tot ceea ce i-a captivat și entuziasmat sufletul tânăr, iar mătușa sa, la rândul său, cu un mare entuziasm și-a introdus nepotul în lumea creativității artistice, insuflând dragoste pentru mediul natural și toate viețuitoarele. Ulterior, această impresie din copilărie și primele lecții vor deveni baza în căutările creative ale tânărului pictor.
La vârsta de 12 ani, Alexey s-a mutat din Ryazan la Moscova. Și când certificatul a fost primit în sfârșit, tânărul nu s-a confruntat cu întrebarea: unde să meargă la studiu. A intrat la Universitatea din Moscova, unde a studiat la catedra de artă cu o diplomă în grafică de carte. Cu toate acestea, după absolvirea universității, Alexei Zaitsev nu a devenit niciodată un profesionist în ilustrarea cărților. Dar cunoștințele, experiența și abilitățile acumulate la facultatea de grafică de carte i-au permis artistului să-și dezvolte pe deplin extraordinarul dar artistic în domeniul impresionismului.
În căutarea stilului autorului
În timpul studiilor și după aceea, Alexei a călătorit mult cu un șevalet în jurul capitalei și a marginilor sale. Tânărul pictor a fost atras în special de satele îndepărtate și de orașele de provincie, cu locuitorii lor. De asemenea, a fost inspirat de peisaje naturale uimitoare, de fenomene atmosferice schimbătoare și a creat multe schițe și schițe în aer liber. Și apoi, literalmente saturat de spiritul miraculos al țării rusești, s-a întors acasă, s-a umplut de impresii noi și a recreat ceea ce a văzut din nou, doar pe pânze mari. Lucrarea în două etape a făcut posibil ca tânărul maestru să se gândească la cele mai mici detalii atât combinația de nuanțe, cât și raportul culorilor. În această abordare creativă s-a format stilul corporativ al artistului.
Faima mondială a artistului
La mijlocul anilor 80, mulți pictori au avut ocazia să-și expună lucrările nu numai în Rusia, ci și în străinătate. Și activitatea expozițională a maestrului Moscovei Alexei Zaitsev, desigur, și-a dat rezultatele - multe țări din Europa de Vest și America au aflat despre lucrările încântătoare ale impresionistului rus începător. Și astăzi, pânzele pictorului reprezintă o podoabă a multor ambasade rusești din diferite țări ale lumii, precum și a colecțiilor private din aproape toate statele europene și din unele state asiatice. Din 2005, artista colaborează cu succes cu o galerie privată din Florida.
Despre stil
Privind tabloul lui Alexei Mihailovici, umplut până la refuz cu sufletul său luminos și plin de viață, admirăm priceperea și generozitatea, ceea ce face posibil ca iubitorii de impresionism să simtă o lume specială făcută din piure colorată. Poate că acesta este principalul secret al farmecului creațiilor sale, realizate în cele mai bune tradiții ale acestui stil. În ele, se respectă atât precizia aplicării loviturilor, cât și condițiile de execuție (adică plein air). Însă desenul detaliat al centrelor compoziționale și al personajelor principale sunt deja descoperirile autorului lui Zaitsev.
Despre tehnică
Privind cu atenție pânzele pictorului, cu ochiul liber puteți vedea că artistul folosește un cuțit în paletă și foarte magistral. El suprapune mișcări largi ale corpului unul după altul cu culori locale, care creează nu doar un fundal care amintește de un mozaic irizat, ci și o lumină strălucitoare atmosferică-aerisită. Dar Zaitsev desenează detalii cu pensule subțiri, în urma cărora lucrările sale capătă o anumită rafinament și claritate a desenului, o saturație specială a gamei de culori.
Apropo, pictura cu cuțitele de paletă este o tehnică uimitoare care vă permite să creați creații picturale cu adevărat unice, care diferă prin textură, volum și o puritate extraordinară a culorilor. Și în mâini iscusite, acest instrument face minuni.
Tema creativității
Și, așa cum mulți au remarcat deja, Alexey Mikhailovich este un artist versatil. Se pare că nu există un gen în pictură pe care să nu-l folosească în opera sa. El este la fel de magnific în peisajele urbane și rurale, scenele de gen cu imagini de oameni și animale, precum și naturi moarte. Motivele florale ale maestrului sunt deosebit de impresionante. Cu toate acestea, toate lucrările impresionistului sunt neobișnuit de proaspete și saturate de lumină. El își cernă fiecare complot printr-o sită solară și obține un nou sunet armonios.
De acord, tot ce iese de sub peria artistului inspiră viață. Prin urmare, nu este surprinzător faptul că impresionismul acestui maestru este foarte apreciat nu numai pe piața internă de artă, ci și în țările europene și în străinătate.
P. S
Și, în concluzie, aș dori să observ că mulți experți, analizând tehnica și utilizarea cu pricepere a paletei de culori, compară pictura lui Alexei Zaitsev cu operele celebrului artist rus Konstantin Korovin, care a fost numit cândva primul impresionist rus.
Acum este greu de crezut că în urmă cu vreo secole și jumătate, mișcarea nou-înțeleasă numită impresionism, care a apărut în lumea picturii, a șocat nu numai criticii și publicul … Noua tehnică a unei pânze largi nepăsătoare i-a îngrozit pe mulți academicieni. masterat. Și cu toate acestea, cunoscătorii picturii își bateau joc de pictura tinerilor artiști revoluționari și nu cumpărau nimic de la ei. Cu toate acestea, forțați să trăiască din mână în gură, inovatorii-impresioniști nu și-au schimbat convingerile, iar astăzi picturile lor sunt printre cele mai scumpe la vânzarea la licitație mondială.
Și, continuând tema impresionismului rus, aș dori să vă aduc la cunoștință un articol informativ: Frații-artiști Korovin: Două viziuni diferite asupra lumii, două opuse, două destine diferite. Dar, cu siguranță, mulți nu știu că faimosul impresionist avea un frate mai mare Serghei, de asemenea un artist care a urmat pe urmele Itineranților.
Recomandat:
Paparazzi de închiriat, „casting pe canapea” și alte secrete întunecate ale Hollywoodului, de care telespectatorii nu știu
Recent, după ce au fost expuse intrările și ieșirile celebrului producător Harvey Weinstein și ale altor oameni influenți de la Hollywood, au ieșit la iveală o mulțime de lucruri interesante despre latura „întunecată” a acestei industrii. Dacă cineva și-a dorit să devină o adevărată vedetă și să fie faimos toată viața, își poate reconsidera complet planurile, învățând ce înseamnă să trăiești în lumina reflectoarelor. Hollywoodul nu este doar despre bani uriași, faimă, covoare roșii și milioane de fani. Aici este, de asemenea, complet
Modul în care picturile cu mai multe straturi ale artistului avangardist modern din Moscova captivează publicul
Pentru mulți, exemplul artei plastice este abstracționismul și avangarda, acestea fiind complet neinteresate de artiștii care copiază realitatea. Și acest lucru nu este surprinzător, deoarece puterea percepției individuale a realității, aceste tendințe în pictură sunt foarte solicitate în lumea modernă. Și astăzi, pentru iubitorii de avangardă, galeria noastră virtuală prezintă opera unui artist Moscova de renume mondial - Sergei Chesnokov-Ladyzhensky, care a devenit faimos pentru scrierea de mână neobișnuită a autorului său
Arta împotriva încălzirii globale: ghețarii arctici în picturi realiste Zaria Forman
Artistul Zaria Forman poate fi numit în siguranță un erou al timpului nostru, deoarece nu numai că pictează tablouri minunate, dar promovează în mod activ protecția mediului. Ea a plecat într-o expediție arctică pentru a lucra la seria Chasing the Light. Acest proiect a început în august 2012, astăzi avem ocazia să vedem minunate imagini pastelate ale ghețarilor aduse de artist din această călătorie periculoasă
Capodopere ultra-realiste ale pointilismului: Portrete ale vedetelor de film ale artistului turc aatay Odabash
Arta este întotdeauna talent, inspirație, muncă și răbdare. Un artist care își creează creațiile cu ajutorul a milioane de puncte știe cu siguranță. Unul dintre lucrurile care inspiră admirație pentru picturile cu mai multe puncte, care au până la un milion de puncte în sine, este efectul surprizei. Când îi priviți de aproape, seamănă cu tehnologia digitală a pixelilor, iar când vă îndepărtați, vedeți o operă de artă unică
Picturi hiper-realiste uimitoare ale artistului australian
Lucrările australianului Jeremy Geddes sunt emoționale și expresive. Tensiunea interioară a fiecărei picturi izbucnește literalmente din pânză, iar hiperrealismul, direcția în care lucrează Geddes, sporește foarte mult impresia imaginii