Cum un descendent al minerilor de aur și un avocat provincial au devenit academician de pictură: Vladimir Kazantsev

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

Unul dintre primii artiști profesioniști din Ekaterinburg - Vladimir Kazantsev - a ajuns la artă într-un sens giratoriu. Cariera sa rapidă de pictor a început la vârsta de 20 de ani. Dar maestrul nu numai că a reușit să recupereze timpul pierdut, după ce a creat multe tablouri, impregnate cu o atitudine reverentă față de frumusețea dură a regiunii Ural, dar a devenit și academician al Academiei Imperiale de Arte.

Pictor peisagist Ural, artist grafic, academician de pictură Vladimir Gavrilovici Kazantsev s-a născut în 1849 la Ekaterinburg într-o familie de credincioși vechi, mineri de aur. Familia sa paternă a coborât din țăranii fugari ai vechilor credincioși din regiunea Moscovei. Când bătrânii credincioși au început să fie persecutați în Rusia, strămoșii artistului, care odinioară locuiau lângă Moscova, au ajuns în Ural în 1723. Bunicul său a început într-un loc nou cu comerțul cu untură, devenind în curând cel mai mare dealer de salate. Timp de șase ani a ocupat funcția de primar al Ekaterinburgului, a fost, de asemenea, unul dintre primii care a trasat zone de aur descoperite în Siberia și a devenit în curând miner de aur. Mai târziu, fiul său Gavrila Fomich, deținea deja o duzină de mine de aur și înmulțea uneori capitalul tatălui său.

Și din partea mamei sale, Vladimir Kazantsev aparținea vechii familii de pictori de icoane Murom care au lucrat în Mănăstirea Buna Vestire din secolul al XVII-lea până în al XVIII-lea. Din câte se pare, Vladimir Gavrilovici a atras un talent pentru desen, care s-a manifestat în el mulți ani mai târziu.

Astfel, familia, care avea un venit solid, a dat o educație decentă atât lui Vladimir, cât și fraților săi din orașul lor natal. Și apoi viitorul artist, la cererea părinților săi, a mers la Moscova și a intrat la Universitatea din Moscova la Facultatea de Drept. Mai târziu, întorcându-se în patria sa ca avocat certificat, Kazantsev a petrecut aproximativ zece ani angajate în investigații judiciare în orașul Perm. Totuși, de la an la an, tânărul înțelegea din ce în ce mai mult că activitatea sa de avocat nu era absolut în ceea ce se afla în sufletul său. Nu mai voia să fie un slujitor al lui Themis.

Abia la vârsta de treizeci și unu de ani, Vladimir Gavrilovici Kazantsev își schimbă decisiv soarta, intrând în voluntariat la Academia de Arte din Sankt Petersburg, unde a început să înțeleagă elementele de bază ale picturii. Șeful clasei de peisaj, în care a studiat Kazantsev, a fost celebrul pictor peisagistic Mikhail Klodt, a cărui influență poate fi văzută clar în opera pictorului Ural, în special în lucrările epice. Încă din primele zile ale studiilor, Kazantsev a descoperit o pasiune pentru peisaj. Și apropo, Kazantsev a avut norocul să lucreze într-un moment în care peisajul a ocupat pozițiile de lider în artele plastice naționale.

Profesorul său direct a fost și profesorul de pictură peisagistică V. Orlovsky, autorul peisajelor academice cu motive de gen. Începând din 1883, Vladimir Kazantsev a devenit un student obișnuit al academiei și a început să ia parte la expoziții academice. În același an, Kazantsev a prezentat o pictură comisiei pentru care a primit titlul de artist academic. Și deja în 1884 Vladimir Kazantsev a primit titlul de artist liber sau extrașcolar de gradul II pentru pictura peisajului. A participat la expoziții, inclusiv expoziții itinerante, precum și la academia jubiliară din Berlin în 1886.

După ce a absolvit cu succes Academia, Kazantsev călătorește mult prin Rusia, surprinzându-și admirația pentru peisajele naturale din peisaje. Și în 1891, Vladimir Gavrilovich a primit titlul de artist de clasă de gradul I pentru înaltele sale realizări în pictură, trei ani mai târziu a fost ales academician al Academiei de Arte din Sankt Petersburg.

Întorcându-se dintr-o călătorie în Urali în Rusia, Vladimir Kazantsev a continuat să lucreze peisaje și și-a expus constant lucrările la expoziții din Berlin, Sankt Petersburg, Harkov, Odessa, Kazan, Ekaterinburg și Kiev.

"În stație. Dimineața de iarnă pe calea ferată Ural."

Această pânză este considerată una dintre cele mai faimoase lucrări ale artistului Ural. Conține implicații documentare și istorice. În anii 50 ai secolului al XIX-lea, a existat o nevoie vitală de a construi căi ferate în Siberia până în Marele Ocean. În special, au început lucrările la proiectele de construcție a căii ferate Ural, o parte din care a fost deschisă în 1878. Impresionat de acest eveniment de epocă, artistul a pictat celebrul său tablou „La jumătate de stație”. Care a devenit și unul dintre primele peisaje industriale din secolul al XIX-lea în Rusia. Nu întâmplător, acest tablou a fost achiziționat la o expoziție la Sankt Petersburg de V. Sukachev din Irkutsk, care, la fel ca toți conaționalii săi, a visat o cale ferată pentru orașul său natal. Apropo, primul tren a ajuns în Irkutsk abia în 1898.

De asemenea, trebuie remarcat faptul că complotul și soluția coloristică disting această operă de toate operele artistului. După cum puteți vedea, într-o pictură relativ mică, Kazantsev a reușit cu măiestrie să transmită senzația întinderilor interminabile de iarnă din iarna înzăpezită din Ural. Cerul azuriu înalt, luminat de soarele care răsare, contrastează cu platforma rece acoperită de zăpadă. Există un îngheț puternic și un fel de pacificare. Cabina stației, clădirile, figuri mici de oameni păreau înghețați într-un spațiu înzăpezit. Dinamismul căii este accentuat doar de șinele de cale ferată care merg în stânga vizualizatorului, iar în fundal un tren de călători gata de expediere.

Din informațiile biografice se știe că Vladimir Gavrilovici, pe lângă lucrările la picturi, a participat direct la pictura pe pereți a unor clădiri ale gărilor în construcție pe calea ferată Ural.

Trebuie remarcat faptul că autorul a primit recunoaștere și faimă în timpul vieții sale, contemporanii săi au declarat în unanimitate că s-a născut pictor peisagist. Calea creativă a lui Kazantsev ca artist, deși a durat doar două decenii, dar în acest timp artistul a creat o serie de picturi și schițe, care sunt impregnate de gândurile, sentimentele și atitudinea sa reverentă față de frumusețea dură a naturii regiunii Ural., precum și locuitorilor săi.

Astăzi, patrimoniul pitoresc și grafic al lui Vladimir Gavrilovich este păstrat în colecții muzeale și private. Cea mai mare parte se află în Muzeul Regional de Artă Irkutsk. VP Sukachev, precum și în muzeul de artă al orașului Poltava, unde artistul a trăit și a lucrat în ultimii ani ai vieții sale.

Apropo, moșia Kazantsev a jucat un rol semnificativ în viața culturală din Ekaterinburg (Sverdlovsk) după revoluție. D. N. Mamin-Sibiryak. În pereții casei era un teatru, iar minunata grădină era deschisă vizitelor gratuite. Scriitorul D. N. Mamin-Sibiryak a vorbit despre opera lui Vladimir Gavrilovich:

Volodymyr Orlovsky, un pictor de peisaj rus-ucrainean remarcabil, poate fi, de asemenea, numărat printre pictorii acum aproape uitați. Puteți vedea galeria lucrărilor sale și aflați despre el în publicația noastră: De ce au uitat „luminatorul peisajului rus” Orlovsky, care a împărtășit faima cu Aivazovsky.