Cum a fost creată „Epopeea slavă”, după care Alphonse Muhu a fost numit geniu: 20 de picturi în 20 de ani

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

Majoritatea cunosc restul Artistul ceh Alfons Muhu, ca un mare decorator care a creat odată afișe uimitoare și afișe într-un stil unic. Dar foarte puțini oameni îl cunosc ca un artist monumental care a scris ciclul legendar al picturilor pe scară largă numit „Epopeea slavă”. Artistul și-a dedicat aproape 20 de ani din viață acestei opere grandioase și a intrat în istorie ca un strălucit maestru al picturii monumentale.

Alfons Maria Mucha (1860 - 1939) - pictor, artist de teatru, ilustrator, designer de bijuterii și posterist ceh, unul dintre cei mai proeminenți reprezentanți ai stilului Art Nouveau. A fost un renumit pictor modern din secolele XIX-XX, care este numit al său atât de Republica Cehă, cât și de Franța. A devenit faimos în toată lumea pentru afișele sale originale care înfățișau femei frumoase și ornamente florale rafinate. De asemenea, și-a înscris numele în istoria bijuteriilor și designului interior.

Calea vieții și cariera creativă a lui Alphonse Maria Mucha este izbitoare prin bogăția și sfera sa. El provine dintr-o familie săracă, cu un funcționar meschin, care a parcurs un drum lung de la un funcționar de birou la un artist recunoscut la nivel internațional. Este cu adevărat un maestru uimitor și versatil care a reușit să se manifeste în multe domenii ale artei plastice și a lăsat în urmă o imensă moștenire care a intrat în tezaurul mondial al picturii.

Puteți afla mai multe despre unele fapte din biografia și opera pictorului din publicație: Luxoasele „femei ale lui Alphonse Mucha”: capodopere ale artistului modernist ceh, creator al „artei pentru toți”.

Preistorie a creației ciclului monumental „Epopeea slavă”

La sfârșitul secolului, au avut loc schimbări dramatice în mintea stăpânului. A înțeles clar că opera sa anterioară se epuizase și că triumful asurzitor și titlul de decorator principal al lumii nu-l mai mulțumeau. Și artistul a început să maturizeze ideea de a crea ceva monumental, care să-l glorifice timp de secole.

Pentru prima dată, Mucha s-a gândit serios la rădăcinile sale naționale când în 1900 a proiectat pavilionul Bosniei și Herțegovinei la Expoziția mondială de la Paris. Atunci i-a venit ideea cheie și a început să formuleze ideea de a crea o istorie pitorească a lumii slave europene într-un ciclu grandios de picturi. Artistul a devenit serios interesat de istoria slavilor, ceea ce a dus mai târziu la crearea unei serii de tablouri „Epopeea slavă”.

Cu toate acestea, nu totul a fost atât de simplu pe cât părea la prima vedere. Desigur, ideea grandioasă cerea mulți bani. Dar, de data aceasta, Alphonse a fost ajutat de șansa de a-și realiza visul: în 1906, Societatea Americană a Ilustratorilor l-a invitat pe artist în SUA pentru cooperare. Și el, fără ezitare, a plecat cu familia în străinătate, unde a locuit și a lucrat până în 1910. Trebuie remarcat faptul că și acolo artistul ceh a câștigat faima ca un excelent maestru al genului portret și autor al coperților revistelor ilustrate. Pe lângă creativitate, Mucha a predat la Institutul de Artă din Chicago, iar în 1908, după ce a semnat un contract, a creat decoruri pentru Teatrul German din New York în stilul său extraordinar …

În Statele Unite, Alphonse Mucha a fost considerat cel mai mare pictor al timpului nostru. Cu toate acestea, în ciuda succesului răsunător, faimei și câștigurilor bune, viața din America a împovărat-o pe artist cu „comercialismul” său. Locuind într-o țară străină, a prețuit constant speranța de a se întoarce în patria sa. Aspirațiile sale au fost agravate de o dorință irezistibilă, care a devenit o obsesie - de a crea un mare ciclu de picturi epice dedicate istoriei slavilor.

Și s-a întâmplat că, în 1909, Mucha, după ce l-a întâlnit pe industriașul și diplomatul american Charles Crane, a împărtășit vechea sa idee, care a găsit imediat un răspuns în sufletul unui antreprenor. Charles era un socialist acerb care avea propria afacere în Rusia. Americanul era îndrăgostit de cultura rusă în general și de Leo Tolstoi în special. De asemenea, era convins că civilizația occidentală îmbătrânise și depășea, iar viitorul va fi acum determinat de lumea slavă, și anume de Rusia. Aparent din aceste considerații, milionarul american a decis să sponsorizeze proiectul scump conceput de artist. Prin urmare, după ce a semnat un contract cu Crane, Mucha a plecat imediat în Europa.

Lucrați la „Epic”

După ce s-a stabilit în imensa sală de cristal a castelului Zbiroh, care nu este departe de Praga, artistul cu mare entuziasm a început să se pregătească pentru procesul creativ. Și în următorii optsprezece ani, de sub peria sa, au ieșit douăzeci de pânze monumentale de natură alegorică, reprezentând momente de cotitură în istoria popoarelor slave. Această lucrare a fost considerată de Alphonse Mucha principala afacere a întregii sale vieți.

Este demn de remarcat faptul că, începând să lucreze la ciclu, pictorul și-a schimbat radical stilul Art Nouveau obișnuit decorativ și liniar în simbolism și culori tipice luminoase locale - într-o paletă gri-albastră și gri-roz mai dezactivată. Era complet nou și neobișnuit în opera sa.

În plus, majoritatea pânzelor Epic, pictate pe pânze imense de 6 x 8 metri, arătau ca un spectacol uimitor, fascinant în scara și întinderea sa. Prin urmare, uitându-se la această creație a maestrului, cu siguranță, toată lumea s-a gândit la capacitatea incredibilă a artistului de a lucra și a invidiat perseverența sa fantastică.

Există o legendă că, în etapa pregătitoare pentru compozițiile cu mai multe figuri, aproape locuitorii satelor întregi au pozat pentru artist. Maestrul a prescris inițial peisaje pe scară largă, împotriva cărora a fotografiat scene de mulțime costumate și personajele principale, pentru a le surprinde ulterior pe pânzele sale. În mod curios, artista a fost și un fotograf excelent. După moartea sa, în arhiva sa au fost găsite aproximativ 1.500 de fotografii, pe care le-a folosit în opera sa.

Deci, după ce a conceput o lucrare dedicată abolirii iobăgiei în Rusia, în 1913 artistul a plecat la Moscova și la Sankt Petersburg, luând o cameră cu el. În timpul acestei călătorii, Mucha a făcut multe schițe și fotografii. El a fost deosebit de impresionat de Lavra Trinității-Sergius și Piața Roșie, care, ca rezultat, a fost ales ca subiect de fundal pentru pictura „Abolirea iobăgiei în Rusia”.

Lucrând la „Epopeea slavă”, artista a supraviețuit relativ primului război mondial. Și în 1918, Cehoslovacia a devenit independentă, iar Alphonse Mucha, a salutat cu entuziasm noul guvern, care avea nevoie de propriile ștampile, bani, hârtie cu antet pentru documente oficiale, plicuri și cărți poștale. Și Fly din nou a fost în afaceri. Cine altcineva în afară de el, cel mai bun decorator din lume, a avut o mână în proiectarea tuturor acestor lucruri.

Până în 1919, primele 11 picturi ale ciclului erau gata, care au fost expuse în Clementinum din Praga, unul dintre cele mai mari complexe de clădiri baroce din Europa. Dar furia așteptată nu a avut loc. Expoziția nu i-a impresionat pe locuitorii din Praga, deoarece nici în acel moment nu toată lumea accepta ideea unei comunități de slavi. Mucha a fost criticat foarte mult, în special în Republica Cehă natală. Și numai în America, unde în 1921 artistul a prezentat o parte din „Epopeea” sa grandioasă, a fost primită cu căldură și entuziasm.

Trebuie să aducem un omagiu marelui maestru, care, în ciuda criticilor și a dezaprobării deschise, nu a oprit lucrul la ciclu, ci l-a continuat. Până în 1928, și-a terminat lucrarea și toate cele 20 de pânze de Mucha au donat orașului Praga. Însă, întrucât nu a existat nicio galerie în capitală înainte de război unde să poată fi plasat întregul ciclu, picturile au fost parțial expuse în Palatul Expoziției, apoi au fost trimise în provincie, la castelul orașului Moravsky Krumlov.

Câteva cuvinte despre complotul cheie

Arătați unitatea slavilor, spuneți despre etapele importante din istoria lor, iar mitologia a fost scopul principal al artistului. Pentru aceasta, autorul a ales importante evenimente culturale, religioase, istorice și militare care au avut loc în lumea slavă, începând din timpurile păgâne. Și, de asemenea, episoade istorice din viața cehilor, rușilor, polonezilor, bulgarilor, care își arată rădăcinile comune. Aici puteți vedea desființarea iobăgiei din Rusia și predica lui Jan Hus în capela Betleemului din Praga și domnia țarului Simeon I cel Mare în Bulgaria și învățăturile educatorului umanist ceh Jan Amos Comenius și multe altele remarcabile personalități și evenimente semnificative.

Astăzi, numai istoricii își amintesc unele dintre evenimentele prezentate, așa că, din păcate, sensul stabilit de autor în „Epopeea slavă” nu este întru totul clar pentru un spectator obișnuit, chiar și pentru un slav.

De asemenea, este demn de remarcat faptul că majoritatea pânzelor ciclului sunt legate, în mare, numai de istoria Cehiei, Slovaciei sau Moraviei. Fără a o cunoaște, este dificil să înțelegem ce a vrut să spună autorul. Pentru aceasta, Alphonse Mucha a fost criticat în timpul vieții sale, iar ciclul grandios pe care l-a creat a fost recunoscut ca o lucrare pur patriotică.

Ultimii ani din viața marelui modernist și soarta „Epicului” său

Până în anii 1930, fosta glorie a lui Alphonse Mucha dispăruse și s-a trezit în rolul unui clasic viu. Deși pictorul în vârstă de 70 de ani a fost respectat, admirându-și meritele din trecut, nu se mai așteptau la nimic interesant de la el. Și a venit un timp complet nou, au apărut alți idoli și obiecte de imitație.

Când naziștii au intrat în Cehoslovacia în martie 1939, Alphonse Mucha, patriot al țării sale și adept al ideii pan-slavismului, nu a ezitat să vorbească despre crima politică a Germaniei. Bătrânul artist avea deja peste optzeci de ani și, bineînțeles, nu reprezenta o amenințare reală pentru naziști. Cu toate acestea, Alfons Mucha a fost recunoscut oficial ca un dușman al celui de-al Treilea Reich, a fost arestat de mai multe ori și audiat de Gestapo. După una dintre arestări, artista s-a îmbolnăvit de pneumonie și a murit pe 14 iulie 1939.

Din fericire, epopea slavă, spre deosebire de autorul său, nu a suferit în timpul războiului și, din 1963, a decorat Castelul Moravian-Krumlov. Și abia în anii 2000 a fost recunoscut ca monument cultural. Și în mai 2012, după o lungă dispută cu autoritățile orașului Moravsky Krumlov, prin decizia unei comisii speciale a Ministerului Culturii din Republica Cehă, picturile au revenit la Praga, capitala Republicii Cehe.

Continuând tema pânzelor grandioase dedicate slavismului și creștinismului, aș dori să amintesc și pânza pe scară largă de Ilya Glazunov: „Rusia eternă” (1988) - dedicată aniversării a 1000 de ani de la Botezul Rusiei.