Cuprins:
- Estul este o chestiune delicată
- O manieră creativă care îl vrăjește chiar și pe privitorul care este departe de arta picturii
- Tehnică și instrumente
- Pata de culoare - ca atribut principal al complotului
- Pictura strălucitoare în pragul abstracției
- Câteva cuvinte din biografia maestrului colorist
Video: Motive orientale expresive pe picturi cu cuțitele palete desenate cu degetele și o rolă
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
- odată notat artistul Valery Blokhin, călătorind mult în țările din Asia, Africa, Orientul Mijlociu, studiind viața și cultura popoarelor care locuiesc acolo. Și apoi și-a aruncat impresiile despre ceea ce a văzut pe pânze cu o extravaganță de culori strălucitoare și a cucerit întreaga lume. Publicația noastră conține o poveste despre un uimitor pictor Krasnodar și o galerie cu lucrările sale uimitoare, unite în ciclul „Drumul Mătăsii”.
Valery Blokhin este un colorist bine cunoscut, al cărui nume este cunoscut pe scară largă nu numai în Rusia și teritoriul Krasnodar, ci și în străinătate. Expozițiile personale ale lui Valery Blokhin au avut loc de mai multe ori cu mare succes în Rusia, în multe țări europene, precum și în America de Nord și America Latină, Orientul Îndepărtat, Africa de Sud și țările Maghreb.
Este proprietarul medaliei de aur a Academiei de Arte din Republica Cehă. Masaryk, al cărui membru de onoare este de mulți ani, și medalia de argint a Academiei de Arte din Rusia, unde este și membru corespondent. Picturile sale sunt impresii aduse din numeroase călătorii în întreaga lume. Fiecare dintre lucrările sale, structurate clar din punct de vedere compozițional, transmite cât mai exact posibil trăsăturile color-tonale ale diferitelor părți ale pământului, ceea ce reprezintă o mare raritate în lumea artistică. Această abordare creativă extraordinară a picturii a devenit semnul distinctiv al artistului. Și, deși este foarte dificil pentru specialiști să determine direcția operei lui Valery Blokhin, autorul însuși o referă la realismul subiectiv.
Estul este o chestiune delicată
Motive orientale pe pânzele lui Valery Blokhin au apărut în legătură cu expoziții în străinătate. Totul a început în 1990 în Germania, apoi a fost India, Vietnam, Sri Lanka. Estul a introdus în opera sa expresia culorii caracteristice acestor regiuni. Fiecare călătorie ulterioară a adus multe impresii și șocuri noi. Noile emoții au fost atât de puternice încât au devenit tema principală în opera maestrului. Toate impresiile pe care le-a primit din călătoriile sale în țările din Est, le-a surprins pe pânze: așa au apărut seriile tibetane, arabe, vietnameze, egiptene, japoneze, pe care le-a combinat într-un singur ciclu „Drumul Mătăsii”.
O manieră creativă care îl vrăjește chiar și pe privitorul care este departe de arta picturii
După cum recunoaște pictorul însuși, el nu gândește niciodată în prealabil comploturile picturilor sale - s-au născut, după cum se spune, în deplasare. Autorul începe fiecare dintre lucrările sale cu pete abstracte de culoare și abia apoi caută realitatea în ele, un fel de indiciu al unui desen. În mod curios, muzica este o parte integrantă a procesului creativ pentru un artist. Numai sunetelor melodiilor sale preferate se predă complet stării de spirit și începe să creeze. Orice persoană creativă știe: dacă îți asumi munca fără chef, nu va ieși nimic bun din asta.
Pictorul se joacă cu generozitate în comploturile sale simple în tablourile sale, cu o schemă de culori neînfrânată. Este uimitor cum, prin siluete și culori vii, reușește să transmită foarte precis starea de spirit și esența celor descrise. Valery Blokhin însuși, răspunzând la întrebările contemplatorilor curioși, spune că nu are secrete speciale, dar vizionarea improvizată este incredibil de interesantă chiar și pentru oamenii departe de artă. Fiecare dintre lucrările sale este un fel de lume autosuficientă, autonomă, unde îl duce cu măiestrie pe privitor pe calea percepției vizuale.
Tehnică și instrumente
Mulți probabil au remarcat deja stilul neobișnuit de pictură al artistului, ușor amintind de acuarelă. Cu toate acestea, Blokhin pictează în uleiuri și într-un mod foarte non-standard. Rareori folosește perii în lucrarea sa, în cea mai mare parte sunt folosite degetele (conform artistului, astfel textura materialului, grosimea stratului de vopsea se simt mai bine). Dar, în general, își mânuiește pânzele cu un cuțit și o rolă, aplicând mișcări una după alta, diferite prin tonalitate, saturație și densitate.
Utilizând cu îndemânare aceste instrumente, artistul, ca un magician, desenează treptat imagini recunoscute pe pânză, de exemplu, beduini cu cămile sau un călăreț-războinic care se grăbește undeva în depărtare, nomazi sau femei orientale misterioase.
Pata de culoare - ca atribut principal al complotului
Întreg secretul se află în abordarea tehnică, la care artistul nu a ajuns imediat. Numai prin încercări și erori și, datorită perseverenței și muncii sale, și-a găsit stilul unic de semnătură și a câștigat faima la nivel mondial. Un rol cheie în formarea maestrului l-a avut cunoștința sa cu artistul Alexei Parshkov, care a recomandat să nu scutească vopseaua și să experimenteze mai mult cu culoarea.
Pictura strălucitoare în pragul abstracției
Fiind un excelent maestru al desenului, ale cărui nuanțe le-a stăpânit în timp ce era încă la școala de artă, Valery a început literalmente să toarne vopseaua diluată pe o pânză așezată pe o suprafață orizontală și când s-a răspândit în direcții diferite, amestecându-se, creând pete pretențioase și combinații neobișnuite, a început să gândească abstract și literal folosind puterea imaginației voastre pentru a „scoate” un complot din aceste locuri.
Și întrucât lucrarea nu provine din formă, ci din pata de culoare, în curând a apărut un simț profesional al culorii. În acest fel, s-a format tehnica sa specială: mai întâi, pete abstracte și abia apoi se adaugă realitatea.
Și dacă mai devreme în lucrarea sa s-a bazat pe o schiță preliminară în creion, acum - mai întâi pe emoții și abia apoi pe detalii … Uită-te cu atenție, expresivitatea din lucrările sale este pur și simplu scară. Dar și mai izbitoare este capacitatea maestrului de a se opri la timp pentru a nu face lucrarea prea completă. Dar, uneori, este atât de dificil să înțelegi această linie, după care orice interferență în imagine o va afecta doar …
Câteva cuvinte din biografia maestrului colorist
Artistul Valery Maratovich Blokhin s-a născut în 1964 în Novorossiysk. În copilărie, era pasionat de judo și artă. Și când a venit timpul să aleg, l-am ales pe acesta din urmă. Pentru că nu a fost suficient timp pentru ambele hobby-uri. După ce a renunțat la judo, a absolvit școala de artă locală și a plecat să intre la Școala de Artă Krasnodar. În 1984, Blokhin era deja specialist certificat. În mai puțin de trei ani, Valery va deveni treptat un participant la expoziții de oraș, regionale, republicane, din întreaga Uniune și internaționale. În 1990 a devenit membru al Uniunii Artiștilor din Rusia, iar din 2007 - membru al Uniunii Creative a Artiștilor din Rusia.
Trebuie remarcat faptul că și familia lui Valery Maratovich este creativă: spune coloristul.
Fiecare pictor are propria viziune asupra lumii și a percepției sale. Și uneori nu observăm că privim realitatea înconjurătoare prin ochii acestui sau acelui maestru, întrucât acesta este scopul lor. Astăzi ne propunem să privim lumea din jurul nostru prin ochii lui Valentin Rekunenko, uitându-ne la galeria lucrărilor sale din publicația noastră: Un artist-povestitor din Ucraina scrie fantasmagorii pentru copii și adulți, care sunt transferate în alte lumi.
Recomandat:
Sleight of hand de Paolo Troilo. Picturi cu degetele
Tablourile artistului italian Paolo Troilo pot fi numite trăsături de mână, lucrare manuală virtuoasă, deoarece nu are nevoie de alte instrumente. Vopsele, hârtie și propriile degete - acele atribute inalienabile, fără de care Paolo Troilo nu poate crea. Cu toate acestea, pe pânzele sale nu există nici cel mai mic indiciu că acestea au fost desenate cu degetele pătate cu vopsea
Animale desenate de un prodig de 11 ani: picturi cu stilou
Astăzi cu greu vei surprinde pe nimeni cu desene în creion și stilou, mulți artiști preferă papetăria decât vopselele. Adevărat, lucrările minunatului sârb Dusan Krtolica vor fi cu siguranță amintite de cititorii site-ului Culturology.RF: un adolescent de 11 ani creează pânze uluitoare, în lumea sa imaginară trăiesc ambele animale preistorice care au dispărut în urmă cu milioane de ani, și cei care încă locuiesc pe planeta noastră
Picturi de instalare „desenate” cu suporturi pentru capsatoare
"Ce plictisitor și neinteresant să trăiești!" Nu se întâmplă nimic interesant, toate bucuriile trec și chiar și ceea ce părea frumos ieri pare estompat și cotidian. Între timp, frumusețea trăiește întotdeauna lângă noi și chiar și în cel mai obișnuit lucru puteți vedea ceva care poate face din acest lucru o adevărată capodoperă. Deci, artistul francez Baptiste Debombourg (Baptiste Debombourg) își instalează uimitorul pe
Motive orientale în serigrafie de Graham Carter
Artistul din Brighton Graham Carter aparține categoriei acelor artiști ale căror picturi le recunoașteți și le înțelegeți din primele secunde. Lucrările sale sunt atât de neobișnuite încât doresc să fie studiate și vizualizate și atractive într-o asemenea măsură încât există dorința de a dobândi cel puțin una dintre ele. Chiar și cele mai mici, dar cu siguranță atârnă de perete în dormitor sau în sufragerie, crezând sincer că va adăuga căldură și confort camerei
Suspendat: Expoziție de picturi expresive ale artistului britanic la Londra
Stilul artistei britanice Chloe Early este recunoscut. În mod obișnuit, înfățișează o ciocnire a contrariilor: senzualitatea și lirismul converg într-un duel egal cu agresivitatea și pământul. Picturile ei în ulei pe pânză tradițională sau deasupra lamelor de aluminiu sunt gravate profund în memorie