În calitate de artist autodidact, el a devenit un renumit maestru al „naturii moarte ale vinului”, după ce a venit cu o nouă tehnică de acuarelă

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

Credeți sau nu, ceea ce veți vedea acum nu sunt absolut fotografii color, așa cum ar putea părea la prima vedere, ci acuarele uimitoare Artistul american autodidact Eric Christensen … Privind lucrarea sa, înțelegeți mai mult ca niciodată că nu există nicio limită a capacităților umane. Cu toate acestea, criticii de artă nu susțin întotdeauna munca acestui maestru, considerându-l ca fiind doar un „redrawer”. Ce crezi?

În tinerețe, încercând să-și dezvăluie talentul în orice domeniu, Eric Christensen a studiat la un moment dat muzică și botanică, ba chiar s-a încercat în domeniul literar. Dar, în cele din urmă, a început să obțină satisfacție din desen. Am ales acuarela pentru munca mea. Mai mult, s-a bazat pe o metodă tehnică neobișnuită în lucru. Eric a început să scrie cu o perie uscată. Practic, ei scriu așa în ulei, dar artistul nou creat nu știa că nu este acceptat să picteze așa în acuarelă. Nu a urmat niciodată școala de artă și nu a dat peste particularitățile și tehnica acestei vopsele. Prin urmare, a început să deseneze așa cum i-a sugerat intuiția sa. Această tehnică a permis autorului să găsească o poftă care a devenit semnul său distinctiv. Nu degeaba spun că toate descoperirile mari sunt făcute din greșeală.

Aplicând până la 30 de straturi de vopsea în acuarelă în locuri pe hârtie, Eric a început în curând să creeze tablouri incredibil de vii, realiste, care să semene cu fotografiile. Astfel, a fost dezvoltat stilul autorului. Lucrările acuarelistului, care a inventat, fără să știe, o nouă tehnică în tehnica acuarelelor, au fost foarte plăcute de unii, dar nu de alții. Dar asta nu l-a supărat deloc …

Folosind această tehnică neobișnuită pentru acuarele, Eric a pictat tot ceea ce ar putea fi de interes pentru un artist începător. În mare măsură, acestea erau diverse vaze cu flori, vaze fără flori, doar niște flori. Prin urmare, naturile moarte care descriu diverse obiecte au devenit o continuare foarte logică a carierei sale creative.

Abilitățile lui Eric au crescut de la an la an, dar nu a reușit niciodată să se distingă de numărul mare de artiști care lucrează în acest gen răspândit. Timp de 10 ani lungi și-a căutat nișa, lucrând ca autor de naturi moarte, dar în același timp publicul nu i-a deosebit opera de același tip de lucrări hiperrealiste ale altor maeștri. Și, de altfel, în lumea modernă a artei, realismul nu este deosebit de favorizat și cu atât mai mult în natura moartă, deoarece marii olandezi și adepții lor s-au „mizat” pentru ei înșiși de conducere în acest domeniu timp de multe secole.

Wine Still Life de Eric Christensen

Dar într-o zi soarta i-a dat artistului o șansă. În 2001, Eric Christensen, după ce a plecat într-o călătorie, s-a trezit în Valea Napa - celebra regiune viticolă din California, renumită pentru podgoriile sale, așezată în zona rurală deluroasă. Și este inutil să spun că acest loc minunat a captivat atât de mult sufletul creator al artistului, unde „ciorchinii de struguri se joacă la soare cu smaralde rare și rubin strălucitor, iar sticlele prăfuite cu vin nobil sunt păstrate în pivnițe întunecate”, unde priveliști uimitoare ale naturii peisajul văii înghite literalmente cu măreția și liniștea sa.

Și cumva s-a întâmplat de la sine ca artistul să primească o ofertă comercială pentru a crea ceva de genul unui afiș publicitar, unde o imagine a sticlelor de vin și a paharelor de vin ar fi un atribut obligatoriu. Mai mult, totul trebuia să arate super realist, în cel mai mic detaliu, aproape ca în fotografie, dar în același timp și mai luminos și „mai gustos”.

După cum s-a dovedit, pentru a arăta foarte exact adevărata frumusețe a acestei băuturi însorite, este nevoie de un talent rar pentru a transmite starea de spirit. Și artistul autodidact cu o precizie demnă de o fotografie de înaltă calitate, a transmis jocul vinului în lumina soarelui și eticheta în cele mai mici detalii, a creat o compoziție interesantă, a ghicit culoarea și a condimentat totul cu un dispoziție romantică ușoară. Astfel, vinificatorii au primit propriul artist, iar Eric - admiratori și clienți.

Puțin mai târziu, această idee de afaceri și mișcarea de marketing a clienților au schimbat brusc credo-ul creativ al lui Eric Christensen. Inițial, „acuarele de vin”, care au început ca un proiect comercial, au crescut în direcția și stilul artistului, care l-a modelat ca un maestru de neegalat al picturii în acuarelă în genul naturii moarte. De atunci, s-a bucurat de un succes uimitor și de o popularitate în creștere ca cel mai faimos și unic artist din regiunea Napa - Wine Country.

Subiectul picturilor pictorului a fost practic neschimbat de aproape două decenii. Acestea sunt „naturi moarte de vin”: pahare de vin înconjurate de fructe de padure și fructe, sticle de vin pe o masă cu flori … Și sticle de vin destul de specifice cu etichete adevărate - la fel ca o reclamă pentru produse din vin. Uneori este dificil de înțeles dacă este o pictură sau o fotografie. Eric, de fapt, creează imagini vii, inspirându-se nu numai din vin, ci și din natura înconjurătoare, pe care o descrie adesea în lucrările sale ca fundal.

În tehnica sa, el folosește încă până la 30 de straturi de acuarelă, ceea ce vorbește despre munca grea uimitoare și talentul maestrului original. Acuarela nu este ulei pentru tine. Este aproape imposibil să remediați eroarea. Opera lui Christensen este, de fapt, foarte asemănătoare cu fotografia, dar aceasta nu este o fotografie. Și nu sunt acuarelă (în sensul obișnuit al cuvântului), dar nici ulei.

După ce a obținut un anumit succes în munca sa, Eric și-a deschis propria galerie de artă într-un mic oraș pitoresc din inima Văii Napa. Și această idee s-a dovedit a fi foarte reușită. Articole despre Christensen și talentul său neobișnuit au fost publicate în ziare și reviste naționale, despre care s-a vorbit multe la televizor, în special la programul TV „Wine Country LIVING”.

Astăzi este cel mai faimos artist fotorealist american în tehnica acuarelelor. Și de aproape 20 de ani, Eric Christensen a fost numit „artistul vinului” - spune maestrul.

Christensen continuă să scrie imagini uimitoare care ne spun despre viața din Wine Country și îi încântă pe cei care colectează și colecționează astfel de artă. Opera sa uimitoare a fost expusă cu succes în galerii din Statele Unite și Europa. Galeriile și colecționarii privați din lume luptă pentru dreptul de a deține operele sale unice. Sunt sincer admirați și admirați …

Opera lui Eric Christensen a fost multă vreme și meritat apreciată de critici, care îl consideră unul dintre cei mai talentați hiperrealiști ai noului mileniu. Dar, în același timp, picturile sale provoacă o mulțime de răspunsuri negative. Unii experți sunt încă înclinați să considere Christensen un „negustor” și un „desenator”. Aici nu putem spune decât un singur lucru - fiecare are dreptul la propria opinie …

Cu toate acestea, cererea pentru munca maestrului vorbește de la sine. Apropo, pe piața de artă de astăzi, o extractie de vin foarte decentă poate fi achiziționată pentru 100-300 de dolari, iar „naturile moarte ale vinului” Christensen costă de la 2.000 la 12.000 de dolari. Totuși, există oameni cărora le place hiperrealismul și care sunt dispuși să dea bani decenți pentru asta.

Mulți artiști lucrează în genul naturii moarte, dar doar câțiva devin cunoscuți lumii, iar printre ei numele artistului american David Chafits ocupă un loc foarte demn. Văzând o dată magia luminii și a culorilor din misterioasele sale naturi - nu veți uita niciodată.