Peisaje idilice și portrete de familie pictate de soți-artiști în patru mâini

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

Istoria artei cunoaște multe cazuri când artiștii, creând uniuni familiale, s-au inspirat reciproc pentru a crea opere unice. Dar contemporanii noștri Konstantin Miroshnik și soția sa Natalia Kurguzova-Miroshnik - un tandem complet neobișnuit de pictori care, fără excepție, își pictează aproape toate picturile împreună, în patru mâini - de la prima lovitură până la ultima lovitură. Mai mult, pe fiecare dintre lucrările lor, puteți vedea clar două scrisuri de mână și două stiluri, diferite în sunet.

Natalia și Konstantin sunt artiști neobișnuiți. Ei își creează toate picturile în strânsă colaborare. Ele selectează teme, elaborează comploturi și rezolvă probleme de compoziție numai împreună. Nuanțele lor individuale ale talentelor, fuzionând împreună pe planul de imagine, formează un sunet special de pictură. Și, repet, în ciuda faptului că Miroshnikii au o viziune diferită a culorii și un stil de pictură radical diferit. Dar această fuziune este cea care le transformă creațiile în originale …

Atunci când acordă interviuri, artiștii recunosc întotdeauna că lucrul împreună nu este doar interesant pentru ei, ci și fructuos. Când două personalități creative sunt implicate în mod constant în acest proces, nu există pericolul ca cineva să dispară la jumătatea drumului, să se răcească la subiect, deoarece, așa cum spun pictorii:

Întoarcerea paginilor biografiilor: OH

Artist-pictor, poet, muzician, profesor, membru al Asociației Internaționale a Artiștilor de la UNESCO - Konstantin Vyacheslavovich Miroshnik (n. 1971) s-a născut într-o familie militară din Crimeea. În copilărie, Kostya nu știa deloc cum și, întâmplător, nu a vrut să deseneze. Subiectele școlare, de asemenea, nu au mers bine. Cu toate acestea, într-un fel neașteptat, când Kostya avea șaisprezece ani, darul său artistic a strălucit literalmente. După ce a luat mai multe lecții de pictură de la artistul de la Simferopol A. N. Gorokhova, o adolescentă cu mare entuziasm, a început să stăpânească elementele de bază ale desenului și, până la sfârșitul școlii, știa cu siguranță că vrea să studieze doar artele plastice … și, mai mult, numai de la Ilya Glazunov.

Și este demn de remarcat faptul că la acea vreme sute de solicitanți s-au luptat pentru locuri în academie, care a fost fondată chiar de maestru. Credeți sau nu, Konstantin, datorită norocului incredibil, a avut norocul să intre în primii douăzeci de „norocoși” și să devină discipol al unui geniu. Și apoi istoria s-a repetat: toate cele patru cursuri, eroul nostru, trecând în clasa C, în ultimul - ca un cal întunecat, a tras înainte și până la sfârșitul academiei era unul dintre cei mai buni absolvenți. Literal, toată lumea - atât studenții, cât și colegii știau - Glazunov este foarte strict și nu favorizează niciodată pe nimeni, așa că a obține chiar și un „patru” de la el a fost o mare realizare.

Apropo, Konstantin, după ce a primit diploma artistului, și-a finalizat studiile postuniversitare la clasa de portret și și-a susținut disertația. Și în 2012, la invitația conducerii, a predat lecții de pictură și a oferit cursuri de masterat studenților de la Universitatea Americană din Brandeis.

EA

Nu mai puțin uimitoare este povestea lui Natasha Kurguzova, soția lui Konstantin Miroshnik. După școală, o fată talentată, care în același timp a absolvit arta, a intrat cu succes în Institutul de pictură Surikov. Cu toate acestea, în același timp, a visat întotdeauna la academia lui Ilya Glazunov, care aproape niciodată nu a luat fete pentru antrenament.

Este curios că Natalya, după ce a decis să-și încerce norocul, a doborât atât comisia de admitere, cât și pe Ilya Sergeevich însuși la intrarea în academie cu lucrările sale educaționale. Așadar, fata a devenit una din două, dintre cei șapte sute de băieți - viitorii artiști ai academiei.

În același timp, rectorul Glazunov nu a trebuit niciodată să regrete că a acceptat-o în academia sa. Una din ziarele lui Kurguzova a atârnat în biroul său, era o copie a unuia dintre tablourile lui Van Dyck. Și, desigur, acest fapt a fost cel mai înalt premiu și recunoaștere pentru tânărul artist.

EI

Dacă Ilya Sergeevich însuși a fost cucerit de talentul Nataliei, atunci nu este nimic de spus despre tinerii din academie? … Chiar și la începutul studiilor sale, Konstantin a lovit un artist novice. Și sa întâmplat că fata i-a răspuns lui Kostya în schimb. Și în practica de vară după primul an la Sankt Petersburg, au realizat brusc că întâlnirea lor era destinul. În 1998, au jucat o nuntă, iar proaspeții căsătoriți au trebuit să se mute din căminul academiei, iar Kostya a primit un loc de muncă ca paznic într-o grădiniță, la care el și Natasha au primit o cameră mică.

De-a lungul timpului, Natalya și Konstantin s-au mutat să locuiască în Lyubertsy, închirind un mic apartament la primul etaj, care a devenit pentru ei atât locuințe, cât și un atelier. Acum își amintesc cu un zâmbet despre mica locuință umedă și incomodă, care arăta mai degrabă ca un subsol și apoi i-a îngrozit. Apropo, artiștii și-au luat primul copil de la maternitate. Și cel mai rău lucru a fost că erau șoareci în apartament, din care era pur și simplu nerealist să scapi - nicio metodă nu a ajutat, a ajuns la punctul în care Konstantin i-a prins și i-a aruncat pe fereastră.

Atunci, trăind și lucrând în condiții atât de inacceptabile pentru viață, cei doi au venit și au început să viseze la conacul lor minune, descriindu-l în schițe. Și când, după un timp, au început să câștige bani în cel mai mic grad prin vânzarea primelor lor tablouri, au început să economisească pentru construcția sa. Astăzi în Shchelkovo există deja acest turn miraculos, pe care artiștii l-au visat atât de mult în tinerețe. Rural frumos, pădure, aer curat, legume și fructe, cultivate cu propriile mâini, iar în casă există un atelier minunat. Ce altceva mai este necesar pentru fericirea deplină?

Și sunt și copii … Fiica Pelageya, în vârstă de 17 ani, și fiul Sasha, în vârstă de 10 ani, cresc în familia lor fericită. Au început să deseneze imediat ce puteau ține un creion în mâini. În plus, ei au fost cei care, încă din copilărie, au servit drept modele pentru picturile lor și și-au inspirat creativitatea.

Tandem creativ de artiști

Lucrările impresionante ale a doi oameni fericiți în căsătorie și într-un tandem creativ atrag publicul cu o varietate de teme și comploturi, precum și detalii scrise subtil și autentic, gradare bine aleasă de lumină și umbră, compoziții complexe și culori armonioase.

Cu toate acestea, realismul este ceea ce admiră mai ales în opera artiștilor. Se pare că pânza este pe punctul de a respira cu briza unei adiere ușoare, personajele vor începe să se miște, marea va foșni cu surful, cântarea melodică a unei privighetoare și multe altele se vor auzi din boschet, ceea ce provoacă privitorul să simtă un sentiment de frumusețe …

În munca lor, Natalia și Konstantin încă de la început se străduiau să combine două direcții artistice - academismul și impresionismul. Să reamintim: impresionismul este sinonim cu culoarea și prospețimea în pictură, iar în academicism, baza este priceperea artistului, supusă legilor artei plastice, canoanelor sale.

Prin natura lor, aceste stiluri sunt complet diferite, așa că, pentru a le combina, maeștrii au trebuit să depună mult efort. Totul a fost realizat prin căutarea încercărilor și erorilor: dacă artiștii au prescris în exces detaliile obiectelor, naturalețea și ușurința au părăsit imaginea, iar atunci când detaliile nu au fost suficient de bine elaborate, ceea ce a fost descris pe pânză a dat impresia unei etude..

Cu toate acestea, cuplul a realizat ceea ce și-a dorit - s-au găsit maniera, stilul de scriere și scrisul de mână al autorului general și, datorită consonanței armonioase a principiilor de bază ale academicismului și impresionismului, de sub pensule pânzele realizate în spiritul realismului înalt a început să se nască.

Ilya Glazunov le-a spus foarte des studenților săi că tinerii artiști au învățat bine această lecție, prin urmare, fiecare dintre creațiile lor este o poveste … Istoria unei țări, dragostea, copilăria, personalitatea …

Prin urmare, Natalia și Konstantin au considerat întotdeauna alegerea unui subiect ca un factor fundamental care este încorporat în orice lucrare creativă ca un principiu important și baza procesului creativ.

Și unul dintre cei din munca lor este tema „Lumea copilăriei”

Tandemul a reușit să găsească mijloace vizuale surprinzător de subtile, sensibile și sincere și modalități de a reflecta viziunea asupra lumii a copiilor. Imaginile minunate ale copiilor din tablourile lor sunt dotate cu o originalitate de nedescris, psihologism, inerent celor mai buni maeștri ai portretului copiilor.

Cuplul Miroshnikov creează, de asemenea, peisaje minunate și nu mai puțin frumoase naturi moarte, portrete realiste și pânze senzuale în genurile nud și marina, imagini de luptă și poveste într-un context istoric. Munca lor este foarte diversă nu numai în materie, ci și în experiențe emoționale. Artiștii în mod absolut nu disting sau preferă niciun gen, ei scriu ceea ce este interesant pentru ei și ceea ce îi entuziasmează și îi inspiră.

Natura mortă

Aș dori să atrag o atenție specială a publicului asupra uimitoarelor naturi moarte care ies din sub perii eroilor noștri. În moștenirea lor sunt foarte mulți. Sunt colectate în serii întregi. Prin urmare, vă vom introduce în galeria uimitoare a picturii de natură moartă în următoarea noastră recenzie, în care vă așteaptă un tur fascinant al galeriei virtuale a pictorilor.

Activități expoziționale

Și, în cele din urmă, este necesar să notăm activitatea expozițională a cuplului Miroshnikov. Expozițiile lucrărilor lor se desfășoară în mod constant în Moscova Manege, sunt expuse și în multe orașe din Rusia și în țări străine: Emiratele Arabe Unite (2001), China (2006), Anglia (2006, 2010), Statele Unite ale Americii (2012), Austria (2014). Peste tot tablourile lor fac o stropire printre iubitorii de artă și își găsesc cunoscătorii și cumpărătorii.

Îi invităm pe cei care doresc, împreună cu canalul TV Mir, să viziteze un cuplu căsătorit de artiști pentru a vedea personal acea lume uimitoare și pentru a fi saturați de atmosfera creativă în care trăiește familia talentată Miroshnikov. Priveste filmarea:

- ani mai târziu, Ilya Glazunov a vorbit despre absolvenții săi.

S-a întâmplat că opera maestrului picturii rusești din epoca sovietică, Ilya Sergeevich Glazunov, a avut fanii săi loiali și criticii înfocați. Prin urmare, pasiunile fierbeau întotdeauna în jurul operelor pictorului. În timp ce primele au fost lăudate, acestea din urmă au fost sfărâmate fără milă de smithereens. Pentru cei care știu puțin despre moștenirea creativă a pictorului, vă sugerăm să adăugați propria opinie despre operele maestrului citind articolul: Două fețe ale aceleiași monede: pagini puțin cunoscute ale vieții și operei lui Ilya Glazunov.