De ce picturile care sărbătoresc frumusețea femeilor cu pielea închisă au făcut mult zgomot

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

Lucrările Harmony Rosales literalmente „au aruncat în aer” rețelele sociale cu excentricitatea, îndrăzneala și provocarea lor directă. Munca ei în câteva minute a dat lumea peste cap, provocând scări de emoții, indignare și critici. La urma urmei, nu în fiecare zi puteți vedea imagini care provoacă nu doar un anumit grup de oameni. dar pentru întreaga omenire: Fecioara Maria cu pielea închisă la culoare, Eva, Regina din Șeba, precum și imaginea lui Dumnezeu în masca unei femei cu pielea închisă la culoare sunt doar o mică parte din ceea ce a făcut mult zgomot …

Harmony a crescut într-un mediu pregătit pentru expresie artistică, cu o mamă care lucra în artele vizuale și un tată care iubea muzica. Acest lucru i-a permis să învețe și să se modeleze în artistul devenit. Harmony se străduiește să creeze lucrări care să aducă mai multă iubire de sine. Ea s-a dus la scena artistică căutând să aducă conștientizare culturală și socială uneia dintre cele mai subreprezentate figuri din istorie, femeia neagră.

Harmony a căutat să depășească bariera culturală folosind arta albă a Renașterii occidentale ca bază pentru munca lor. Arta Renașterii este cunoscută în întreaga lume ca mișcarea și timpul artiștilor virtuoși precum Donatello, Titian și Botticelli, care s-au străduit să creeze artă care să fie imortalizată și considerată culmea mediilor lor respective. Inspirată de munca unor pictori atât de mari, ea și-a modelat lucrarea astfel încât privitorul să aibă ceva ce să-i atragă atenția, apoi să se oprească și să privească cu atenție imaginea, unde figurile principale sunt fete care sunt atât de asemănătoare cu eroinele din Renaştere.

Adesea, lucrarea ei este considerată controversată, deoarece nu simte nici o remușcare cu astfel de subiecte de pictură precum Fecioara Neagră Maria, dar acesta nu este nici măcar apogeul controverselor pentru cei care îi critică opera. Potrivit multor critici, Harmony a pătat figurile care reprezintă puterea bărbaților albi și își folosește imaginea pentru a-și împuternici oamenii, ascunzându-se în spatele capodoperelor occidentale, luate ca bază.

Mulți se întreabă probabil acum, ce separă feminismul negru de feminismul anilor 1960 și 70? De fapt, este foarte simplu, dar merită să ne amintim că această mișcare a fost inițial creată de femei albe pentru femei albe, nu a fost o mișcare incluzivă. Cu toate acestea, există unele înregistrări ale feminismului negru, care pot fi urmărite până în anii 1830, începând cu The Woman Wanderer of Truth. A fost activistă și a fost considerată strămoșa feminismului negru.

Feminismul negru este o practică intelectuală, artistică, filosofică și activistă bazată pe experiențele femeilor negre. Dar, din păcate, această mișcare provoacă încă multe controverse și nemulțumiri din partea publicului.

Feminismul negru este la fel de important ca feminismul femeilor albe, deoarece există o inegalitate între mișcarea pentru drepturile civile și mișcarea feministă, unde femeile negre încă se luptă să-și afirme drepturile și să demonstreze că sunt demne de respect, înțelegere și egalitate. În timpul mișcării pentru drepturile civile, bărbații negri au dominat femeile negre, în ciuda faptului că aceste femei erau confidentele și soțiile lor. De la mame la surori, susținători și amante, toți au stat în spatele bărbaților lor în acel moment de vârf în speranța că împuternicirea lor îi va ajuta să se împuternicească și mai mult într-o lume nu numai a rasismului, ci și a misoginiei care persistă în comunitățile lor.

Apoi a apărut o mișcare feministă, aliată doar cu cei care au avut privilegiul de a fi la putere. Femeile negre nu erau considerate demne de a-și urmări drepturile ca și omologii lor albi, dar, din nou, nu aveau nevoie de o mișcare condusă de femei albe pentru a-și cunoaște valoarea în afirmarea drepturilor lor. Pictura „Leoaica” a lui Harmony, bazată pe o placă germană de porțelan intitulată „Femeie cu leu”, a fost prima lucrare din colecția sa B. I. T. C. H.

Ea a dorit ca această lucrare să servească drept exemplu de femeie neagră cu independență și putere. Harmony vrea ca femeile cu pielea întunecată să dețină această putere și să înțeleagă că este o parte integrantă a cine sunt și să nu se rușineze de puterea și rezistența lor. Și arată toate acestea prin arta ei renascentistă neagră.

După cum sa menționat mai devreme, Harmony are o relație specială cu creativitatea și feminitatea sa. În calitate de afro-cubaneză, ea a considerat că este de datoria ei să descrie femeile ca sfinte, precum Fecioara Maria, Eva și alte figuri religioase. Înfățișarea reginei din Saba alături de regele Solomon în pictură este un exemplu excelent de a înfățișa femeile negre ca fiind egale cu bărbații negri prin forță și înțelegere. Mitul spunea că regina l-a vizitat pe Solomon pentru înțelepciunea sa și pentru a verifica dacă zvonurile despre creșterea lui erau adevărate și, când l-a văzut și auzit, a fost lovită de el.

În lucrările sale, Harmony redă puterea feminității cu pielea întunecată și purifică imaginile seculare care au fost impuse tuturor femeilor, creând arta ei scandaloasă a Renașterii, dotându-i eroinelor cu frumusețe, putere, inteligență și spiritualitate.

Harmony a folosit iconografia tradițională a Madonnei într-una din lucrările sale pentru a exalta din nou rolul femeilor negre, precum și pentru a schimba rolul femeilor în această imagine religioasă prea răspândită. Ea nu mai este doar mama lui Hristos. Madonna cultivă viețile tinerilor, protejându-i și umplându-i cu o bogăție de cunoștințe și înțelegere a lumii din jurul lor. Ea îi hrănește nu numai cu laptele ei, ci și cu mintea și dragostea necondiționată. Ea transformă femeile într-un far de cunoaștere și protecție - două concepte cu care femeile nu au fost niciodată lăsate să se asocieze.

De aceea, Fecioara ei cu pielea întunecată nu a fost cea mai controversată operă din repertoriu. La urma urmei, imaginea ei despre Dumnezeu sub forma unei femei cu pielea închisă la culoare a provocat o mulțime de emoții și indignare în rândul mulțimii protestante, inclusiv a criticilor. În seria ei de lucrări intitulată B. I. T. C. H., Harmony a căutat să refacă aceste lucrări cu imaginile și ideologiile lor învechite. Ea a vrut să deschidă terenul pentru o nouă discuție prin vechile idealuri și credințe, cu arta renascentistă neagră și femeile negre care au luat în sfârșit scena după atâția ani.

Timp de zeci de mii de ani, omul s-a străduit să stabilească frumusețea ideală. De la poporul Kalos din Grecia Antică până la Yaksha sculptat la Marea Stupa din Sanchi, omul s-a străduit întotdeauna spre ideal. Leonardo da Vinci a căutat, de asemenea, să reprezinte proporțiile ideale ale unei persoane prin lucrările lui Vitruvius Pollio.

Harmony, înlocuind imaginea unui bărbat alb cu o femeie cu pielea închisă la culoare, ridică frumusețea ei la o formă mai înaltă decât arta. Ea ridică corpul unei femei cu pielea închisă la chipul lui Dumnezeu pentru bărbat, deoarece Omul Vitruvian este cunoscut și ca canon al proporțiilor. Astfel, artista își arată versiunea faimoasei lucrări prin arta sa renascentistă provocatoare dedicată tuturor femeilor negre.

Și în continuarea subiectului, citiți și despre modul în care fotograful Bisola Mofeoluva a surprins și a arătat lumii frumusețea nepământeană a femeilor și bărbaților africani.