2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2024-02-17 17:23
Arno Brecker era prieten cu cei mai renumiți pictori moderniști, era pasionat de Renaștere, a devenit faimos ca sculptor șef al Germaniei naziste și a salvat viața lui Pablo Picasso. Sculptorul preferat al lui Hitler, tratat cu amabilitate de autorități, după război a scăpat de soarta clienților săi și, conform zvonurilor, aproape că a plecat să lucreze în Uniunea Sovietică …
Arno Brecker s-a născut în 1900 în familia unui stăpân. Încă de la o vârstă fragedă a urmărit lucrările tatălui său, care i-a insuflat un interes în lucrul cu piatra și i-a arătat primele tehnici de creare a sculpturilor. Desigur, a înțeles că nu ar trebui să continue afacerea familiei, ci să meargă mai departe, să se caute în zona cu care fusese implicat încă din copilărie. A absolvit o școală profesională, apoi a intrat în Academia de Arte din Dusseldorf și, mai aproape de treizeci, a vizitat Parisul, unde a luat lecții de sculptură de la mulți artiști celebri. S-a mutat în cele mai boeme cercuri pariziene din acei ani - mai târziu prietenii săi vor fi pe lista artiștilor „artei degenerate”. Arno a spus că abia atunci a fost fericit - toată faima, premiile și recunoașterea ulterioare nu au putut umbri amintirile întâlnirilor cu Cocteau și Maillol, ale întâlnirii cu Demeter Messala, ale prieteniei cu Picasso …
Lui Arno îi plăceau imaginile clasice, frumusețea fără echivoc, de înțeles, era fascinat de statuile antice. Spre deosebire de prietenii săi moderniști, el a visat să reînvie sculptura academică, în plus, pentru a aduce exemple de înaltă clasică pe străzi, pentru a le face parte din spațiul urban. Întorcându-se în Germania, a început să-și transpună ideile în realitate. Avea o mulțime de clienți. Monumente pentru căzuți în Primul Război Mondial, sculpturi pentru biserici și clădiri publice, numeroase portrete și, în cele din urmă, două statui magnifice pentru Jocurile Olimpice de la Berlin. Sportivi frumos construiți, cu fețe armonioase, dar impasibile, întruchipau idealul la care visau ideologii nazismului german.
Un an și jumătate mai târziu, Brecker a primit un telefon de la Albert Speer, arhitectul șef al lui Hitler care lucra la proiectul pentru cancelaria Reich. El a spus că Brecker trebuie să pregătească modele pentru sculpturi care vor decora clădirea Cancelariei Reichului într-o săptămână. "Fuhrerul te-a ales!" - l-am auzit pe Brecker și … nu a găsit voința de a refuza.
Așa că Arno Brecker a început să lucreze pentru guvernul Germaniei naziste - și i-a plăcut. Potrivit contemporanilor, el purta adesea o uniformă nazistă, decorată cu ecusoane și medalii, pe care Fuhrerul i-a acordat-o cu generozitate. Această stare de fapt i-a permis lui Brecker să-și protejeze iubitul de atenția Gestapo, a cărei origine nu era doar „nu era suficient ariană” - Demeter Messala era o femeie greacă cu, probabil, rădăcini evreiești. Pentru a mulțumi clienții, a creat din ce în ce mai multe imagini monumentale, literalmente superumane - colos cu mușchi cocoloși și aspect sever.
De asemenea, a sculptat mai multe busturi ale lui Hitler (dar nu a fost încântat). Când a început războiul, Brecker a fost recunoscut ca o comoară națională în Germania, ceea ce l-a scutit de serviciul militar - un astfel de talent era prea valoros pentru Reich. În noiembrie 1940, s-a întâlnit personal cu comisarul poporului pentru afaceri externe al URSS, Vyacheslav Molotov, care a încercat să-l ademenească în URSS, unde sculptorul se putea dedica propagandei monumentale sovietice - Stalin s-a dovedit a fi un mare admirator al operelor renumitul sculptor nazist. După război, Brecker a fost chemat înapoi în URSS, la care a răspuns: „Un dictator mi-a fost suficient”. În următoarele decenii, numele lui Arno Brecker a fost interzis în URSS.
Împreună cu Hitler, Brecker a vizitat Parisul, unde în 1942 a avut loc expoziția sa personală. Prizonierii de război au lucrat în atelierele lui Brecker - astfel încât favoritul lui Fuhrer să poată livra tot mai mulți giganți de piatră cât mai repede posibil. Și aici este necesar să menționăm acea parte a vieții lui Brecker, pe care a ascuns-o cu sârguință de clienții săi naziști.
A fost o casă în Brecker, la Paris, unde a păstrat opera unor artiști de „artă degenerată” - cei a căror muncă a fost interzisă în Germania. Pereții reședinței franceze a lui Arno Brecker au fost atârnați cu picturi de Vlaminck, Leger, Picasso … Brecker a apreciat conexiunile de lungă durată, a intervenit aproape deschis când prietenii săi au fost amenințați. Printre cei care au fost salvați de el, de exemplu, o evreică și o comunistă Dina Verny - modelul lui Maillol, ulterior un cunoscut filantrop care a ajutat și artiștii ruși. Când comunistul Picasso a fost amenințat cu arestarea, Brecker a insistat să se întâlnească cu comandantul Parisului și și-a cerut personal sprijinul pentru a-l smulge pe prietenul său din ghearele naziștilor, iar când toate argumentele au fost inutile, a renunțat la întâmplare că Fuhrer-ul vorbise despre apoliticitatea artiștilor la micul dejun. Este greu de spus câți oameni erau pe lista lui Brecker, dar asta l-a salvat.
În 1950, o curte de denazificare l-a recunoscut pe Brecker ca „satelit” al regimului nazist - dar nu ca un criminal de război. A plătit o mică amendă și s-a angajat să facă gratuit o fântână pentru orașul său natal drept despăgubire, pe care totuși a uitat-o cu bucurie. Arno Brecker și-a păstrat averea, libertatea și capacitatea de a continua să lucreze. Foarte repede, el a format o nouă armată de clienți, care includea membri ai guvernului german și principalii finanțatori și reprezentanți ai diasporei evreiești. A creat portrete ale poetului și dramaturgului Jean Cocteau și ale iubitului său, actorul Jean Mare. După război, Brecker s-a apropiat și de Dali - a pozat pentru un frumos portret de bronz, foarte detaliat și plin de suflet.
Brecker a trăit pentru a vedea unificarea Germaniei și a murit în 1991 - aproape aceeași vârstă ca secolul. El a spus că nu s-a pocăit de niciuna dintre deciziile sale, de niciuna dintre acțiunile sale, pentru că tot ce a făcut a fost de dragul artei. Multe dintre lucrările sale au supraviețuit (inclusiv datorită eforturilor celei de-a doua soții), dar expunerea lor a fost problematică datorită colaborării lui Brecker cu naziștii și abia în 2006 moștenirea lui Brecker a fost prezentată publicului larg.
Recomandat:
De ce prietenilor lui Pablo Picasso nu le-a plăcut balerina Olga Khokhlova și Cum a schimbat viața artistului
S-a spus puțin despre prima soție a lui Pablo Picasso și chiar și atunci au vorbit într-un mod nu foarte prietenos. Nu-i place personalitatea Olga Khokhlo și niciunul dintre prietenii artistului nu a ascuns-o. Biografii lui Picasso vorbesc rar despre ea ca pe o parte semnificativă a vieții sale. Era dificil să găsești oameni atât de diferiți în ceea ce privește caracterul, viziunea asupra lumii și valorile morale care se iubeau atât de mult pe cât îi urăsc
Designerul preferat Kate Middleton: Cum a salvat Sarah Burton afacerea profesorului și a condus marca Alexander McQueen
În lumea modei, este important nu numai să-ți lași amprenta, ci și să aduci un înlocuitor demn - cei care îți vor continua munca și vor da viață nouă creației tale. Plecarea timpurie a lui Alexander McQueen părea să fie o ruină și pentru casa sa de modă. Și ar fi făcut-o, dacă în 1996 un student timid al Colegiului St. Martins nu ar fi bătut la ușa atelierului său. Astfel a început o poveste de dragoste care se întâmplă de mulți ani - dragostea pentru Sarah Burton și marca Alexander McQueen
Cum a fost viața fiicei lui Pablo Picasso, care din copilărie a vrut să fie „ea însăși”
Îi era frică să devină artistă - altfel ar fi fost imposibil să evite comparațiile cu genialul tată. A fost muza lui Lagerfeld, a inspirat-o pe Yves Saint Laurent, a jucat în filme scandaloase și a apărut pe coperțile revistelor … Dar cel mai important, a petrecut patruzeci de ani lucrând pentru Tiffany & Co, devenind o legendă vie a designului de bijuterii. Palome Picasso nu a fost destinat să devină fiica mediocru a unui tată strălucit - în lumea bijuteriilor, faima și influența ei sunt incontestabile
Artistul preferat al lui Hitler și Maestrul simbolismului: Arnold Böcklin, care a inspirat mințile minunate pentru a crea capodopere
Unul dintre maeștrii preferați ai picturii de Adolf Hitler. Artistul care la inspirat pe Rachmaninon însuși să creeze o capodoperă. Marele simbolist al secolului al XIX-lea, care a creat neegalata „Insula morților” în 5 versiuni. Acesta este Arnold Böcklin, un artist de origine elvețiană, care a respins tendințele naturaliste ale timpului său și a creat o nouă direcție mitologică simbolică
Leni Riefenstahl - „Regizorul preferat al lui Hitler” care a refuzat să facă filme despre atrocitățile de război ale naziștilor
A fost numită „regizorul preferat al lui Hitler”, dar a refuzat să facă filme despre ororile războiului. Această femeie inovatoare a realizat genialul documentar Olympia, dar a fost ultima din cariera ei de film. După ce a suferit acest fiasco, a renăscut în fotografie. Va fi vorba despre una dintre cele mai faimoase femei germane din secolul al XX-lea, Leni Riefenstahl