Video: Ciudate selfie-uri ale lui Claude Caon - un artist fotograf scandalos din secolul al XX-lea care a căutat un echilibru între bărbați și femei toată viața
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
A făcut selfie-uri și a experimentat genul chiar înainte ca acesta să devină mainstream. Ea a distrus canoanele și a luptat împotriva nazismului. A făcut multe încercări de sinucidere și, în același timp, a iubit viața. Ea a întruchipat imaginea unei ființe în afara genului, în afara rasei, în afara culturii. Fotografiile ei sunt înspăimântătoare și fascinante. Aceasta este o poveste despre Claude Caon - fără exagerare, cel mai strălucit artist foto din prima jumătate a secolului XX.
Numele ei era Lucy Schwab, dar a ales un nume diferit de neutralizare a genului. S-a născut în 1894 într-o familie evreiască bogată, a primit o educație excelentă (Oxford și Sorbona) și din copilărie a fost în cercul scriitorilor și filozofilor celebri. Încă din tinerețe, Lucy s-a remarcat prin sănătatea mintală fragilă și a fost tratată în mod repetat pentru tulburări mintale. De asemenea, mama ei era bolnavă și își petrecea cea mai mare parte a vieții după nașterea fiicei sale într-o clinică de psihiatrie.
Biografia lui Lucy este plină de încercări de sinucidere eșuate: pofta de viață s-a dovedit a fi mai puternică. Dar nu numai instabilitatea emoțională și imaginația bogată au deosebit-o de cei din jur: preferințele de dragoste ale lui Lucy Schwab nu au găsit înțelegere în mediul ei. În 1908, unchiul ei, celebrul scriitor Marcel Schwab la acea vreme, s-a căsătorit cu văduva celui mai bun prieten al său. Și Lucy … și-a dat seama că s-a îndrăgostit nebunește de sora vitregă și de prietena copilăriei Suzanne Mahlerbe.
A reciprocizat și a devenit iubita ei, tovarășă, tovarășă pentru tot restul vieții. Împreună și-au părăsit Nantes-ul natal și s-au mutat la Paris, alegându-și noi nume - Claude Caon și Marcel Moore. La Paris, viața lor a fost incredibil de ocupată. Marcel Moore și-a câștigat existența ca ilustrator de cărți. Claude Caon a devenit interesat de fotografie. Ea și-a fotografiat deseori iubitul și prietenii, creând portrete mistice în spiritul suprarealismului la modă - reflecții, oglinzi, oameni cu două capete, numeroase repetări … Dar principalul model al lui Claude Caon era ea însăși.
Claude posedă în mod natural un aspect androgin și a folosit-o pe larg în opera sa. A vorbit despre genul ei ca pe ceva neutru; pe vremea noastră s-ar numi androgin sau agender. Ea a numit căutarea unui echilibru între bărbat și femeie sensul vieții.
S-a bărbierit și a pozat într-un costum bărbătesc. Am folosit măști și machiaj gros. S-a înconjurat de obiecte ciudate, pe care și le-a făcut adesea, și-a pictat fața, a reprezentat o marionetă sau o păpușă.
Claude Caon nu a fost singurul artist al vremii care a experimentat genul - de exemplu, dadistul Marcel Duchamp (care a desenat o mustață pentru Mona Lisa și a expus un pisoar ca obiect de artă) și-a creat alter ego-ul feminin. Cu toate acestea, Claude Caon a creat un număr incredibil de fotografii de autoportret, unde și-a explorat locul dintre identitatea masculină și cea feminină.
Există o versiune pe care Marcel Moore a creat unele dintre fotografiile atribuite autorului lui Claude Caon, iar Caon însăși a fost autorul ideilor și imaginilor. În orice caz, munca lor a fost strâns legată.
De asemenea, în lucrarea ei, motivul dublei fatale, dualitatea este larg răspândit. Se credea că întâlnirea cu jurnalul său prevesteste nenorocirea, dar pentru Claude Caon, o despărțire este un alt mod de a se cunoaște pe sine și de a-și declara paradoxal unicitatea. Oglinzile, pe care le iubea atât de mult, servesc același scop. Claude Caon a obținut, de asemenea, succes în fotografia produselor, colectând naturi moarte nebune din obiecte aleatorii. Aici explorează temele morții și distrugerii. Naturile moarte ale lui Claude Caon sunt cu adevărat „natură moartă”, unde craniile, iarba uscată, pământul, păpușile sparte și oglinzile par să sperie privitorul.
Trucul ei creativ preferat este schimbarea măștilor și a rolurilor. Poza deseori în machiaj teatral sau cu atributele personajelor de teatru popular. Ea a spus că formele și măștile ei sunt nesfârșite. Opera lui Claude Caon este numită manifestul narcisismului. Criticii moderni susțin că în unele lucrări ale lui Kaon, referințele la homosexualitatea ei sunt criptate, dar acesta este un „text pentru inițiat”, pentru cei care sunt familiarizați cu simbolismul culturii LGBT din acea vreme.
Cu toate acestea, Claude nu s-a angajat doar în fotografie. A scris mult ca critic și scriitor, a participat la expoziții, a jucat în teatru, a creat obiecte de artă. Liderul suprarealiștilor francezi, André Breton, care în general dezaprobă femeile din artă, i-a scris: „Ai o magie uimitoare … tu însuți știi că te consider unul dintre cele mai curioase fenomene spirituale din vremea noastră”. Lucrările literare ale lui Kaon și Moor sunt asociate cu „schimbătorii” poveștilor eroinelor de basm.
În 1938, prietenii ei au părăsit Parisul secular și s-au stabilit în Jersey. În mod ironic, ei și-au numit casa „O fermă fără nume”. Dar fericirea a fost de scurtă durată. Al doilea război mondial a început, iar trupele germane au intrat în Franța. Caon și Moor au participat activ la sectorul evreiesc al Rezistenței franceze. Au creat și distribuit pliante anti-război, aruncându-le uneori în mașinile germane sau înfundându-le în buzunarele soldaților. În 1944, au fost arestați de naziști și condamnați la moarte - femei evreiești, membre ale Rezistenței, lesbiene, parcă nu au nicio șansă de supraviețuire. Claude a încercat să se sinucidă, dar din nou, fără rezultat. Au fost salvați în mod miraculos în mai 1945. Cu toate acestea, nu s-au întors la Paris: sănătatea lui Claude Caon după captivitatea nazistă s-a deteriorat rapid. Majoritatea operelor lui Claude Caon au fost jefuite, iar negativele au fost distruse și doar o mică parte din creativitatea ei nebună și fascinantă a supraviețuit.
Prietenii au petrecut ultimele zile la „Ferma fără nume”. În 1954, Claude a decedat. Marcel-Suzanne a încercat să continue să trăiască după ce moartea a luat-o pe iubita ei. S-a sinucis în 1972. Sunt îngropați împreună, sub aceeași piatră de mormânt.
În 2007, cântărețul David Bowie a creat o expoziție multimedia a lucrărilor lui Kaon în grădinile Seminarului Teologic General din New York.
Text: Sofia Egorova.
Recomandat:
10 creaturi ciudate din folclorul slav despre care nu toată lumea știe
Mitologiile greacă și romană sunt atât de răspândite în cultura occidentală încât majoritatea oamenilor nu au auzit niciodată de panteonul politeist al altor culturi. Unul dintre cele mai puțin cunoscute este panteonul slav al zeilor, spiritelor și eroilor, venerat de sute de ani înainte ca misionarii creștini să înceapă să promoveze activ creștinismul în regiune
Principala femeie din viața lui Alexander Pankratov-Cherny: De ce soția actorului i-a iertat toată viața
Alexander Pankratov-Cherny a fost mult timp numit unul dintre cei mai renumiți și populari actori din cinematografia sovietică și rusă. Încă din copilărie, a visat să „facă un film” și prin greutăți și încercări, dar a devenit regizor. Mama lui l-a considerat pe fiul ei urât și s-a temut că nu se va putea găsi o soție frumoasă. Dar era popular printre femei. Principalul lucru în soarta sa a fost cel pe care l-a întâlnit în timpul studiilor la VGIK. A început romantismele, a plecat și s-a întors. Și s-a căsătorit cu Julia cu fiul lor
Tatiana Piletskaya și Boris Ageshin: 45 de ani de echilibru fericit între țipete și liniște
S-au cunoscut într-un moment în care ea era deja o actriță celebră, iar el era un mim faimos în toată țara. Ea a avut deja două căsătorii eșuate și rolul fatidic al lui Tanya Ogneva în filmul „Soartele diferite”. Și pentru prima dată după un divorț de soția sa care a abuzat de alcool, a întâlnit o femeie cu care dorea să fie împreună până la sfârșitul zilelor sale. Tatyana Piletskaya, o frumusețe cu rădăcini nobile și Boris Ageshin, primul mim profesionist sovietic, trăiesc împreună de 45 de ani fericiți. Deși în ziua depunerii
Bărbați și femei, atât de diferiți și nu împreună: portrete fotografice ale lui Tom Hoops (Tom Hoops)
În ciuda faptului că arta nu stă pe loc, există lucruri care nu se vor schimba niciodată. De exemplu, nu ne vom opri niciodată să iubim portrete alb-negru ale unor oameni diferiți, frumoși și nu atât, ale căror chipuri exprimă o varietate de emoții. Tom Hoops este un alt astfel de fotograf, iar bărbații și femeile din imaginile sale nu vor fi niciodată împreună
Viața din culise: 13 episoade din viața actorilor între filmări
Recenzia Viața din spatele scenei prezintă o serie de fotografii în care actorii nu sunt obișnuiți să le vadă. Alchimia rolurilor și a povestirilor este o iluzie solidă într-o sticlă magică, unde un film se naște din elemente, reflectând viziunea scenariștilor. Dar realitatea este complet diferită, nu la fel ca în filme