Covor de piatră prețioasă și broșe elfice de la bijutierul medieval: Sybil Dunlop

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

Bijuteriile lui Sybil Dunlop arată ca niște extratereștri din trecutul îndepărtat. În ele se pot imagina aristocrați de epoci trecute sau eroine ale legendelor antice, dar ea și-a creat broșele elfe în ajunul celui de-al doilea război mondial … Creațiile mâinilor sale sunt fascinante, dar în mod dezamăgitor se știe puțin despre însăși Sybil Dunlop. Ce știm despre o femeie de bijuterie care ar putea face bijuterii pentru regina Guinevere?

Ea este cu adevărat „oaspete din trecut”

Trebuie să spun că Dunlop chiar nu a trăit în epoca ei. Criticii de artă o clasifică ca reprezentantă a Mișcării Arte și Meserii. Această mișcare artistică a luat naștere în Marea Britanie la mijlocul secolului al XIX-lea, în acele zile glorioase în care revoluția industrială prindea avânt, fabricile erau fumate, trenurile zgomotoase, urâte și înspăimântătoare … Producția industrială nou-născută părea să aducă doar dezamăgire - lucruri urâte, condiții de muncă monstruoase realitate, smog sufocant. Artiștii (în majoritate apropiați de frăția prerafaelită), confruntându-se cu oroarea realității, au decis să creeze ei înșiși lucruri - cu adevărat frumoase. Au împrumutat tehnologii meșteșugărești cunoscute din Evul Mediu, au căutat să se întoarcă la modul de viață al meșterilor medievali, iar imaginea lucrărilor lor a inspirat gânduri despre viața regelui Arthur … sau a elfilor din legendele antice. Ornamente florale, simplitate și rafinament, muncă manuală, motive ale vremurilor trecute … Toate acestea sunt destul de aplicabile lucrărilor lui Sybil Dunlop.

Cu toate acestea, ea s-a născut în 1889 - cu doar câțiva ani înainte de apariția rafinatului Art Nouveau cu formele sale curvilinee și a lucrat în acei ani când alți bijutieri glorificau viteza, dinamica și agresivitatea Art Deco. Deși breslele și comunitățile care au urmat principiile Mișcării Arte și Meserii au existat oficial din anii 1870 până în anii 1910, unii cercetători consideră Arte și meserii nu numai un stil care reunește munca mai multor grupuri de artă, ci și o filosofie distinctă de proiectare. În Europa, astfel de mișcări „romantice” în artă au încetat să mai existe după cel de-al doilea război mondial, dar în Marea Britanie, adepții „Mișcării Arte și Meserii” au putut fi găsite până în anii 1970. Și puțini oameni din bijuterii au împărtășit această ideologie cu pasiunea pe care o are Sybil Dunlop.

Este adesea confundată cu un alt artist - Dorrie Nossiter

Bijuteriile Dunlop nu au fost practic etichetate sau semnate, deci sunt de obicei atribuite în conformitate cu cutiile originale - sau sugerează autorul, pe baza particularităților stilului. Datorită complexității atribuirii, apar adesea neînțelegeri, de exemplu, lucrarea lui Dunlop este adesea confundată cu bijuteriile lui Dorrie Nossiter. Amândoi au studiat la Bruxelles cam în același timp, au lucrat în aceeași perioadă, iar lucrurile pe care le-au creat sunt foarte asemănătoare - aceleași forme mari, pietre ornamentale, argint, motive vegetale, eclecticism și istoricism … Cu toate acestea, Nossiter a gravitat întotdeauna spre formele curgătoare și ornamentate ale Art Nouveau, în timp ce Dunlop a creat bijuterii mai riguroase, inspirate din evul mediu celtic. Dacă broșele lui Sybil Dunlop ar fi încercate de bunăvoie de soția regelui Arthur, atunci Nossiter a lucrat mai mult pentru adevărate zâne și driaduri.

Talentul ei a fost distrus de cel de-al doilea război mondial

Aproape toate lucrările mărcii de bijuterii, create cu participarea Sybil, au apărut în anii 1920 și 1930 - se știe, de exemplu, că și-a deschis propriul studio la Londra în jurul anului 1920. Potrivit amintirilor contemporanilor, ea, îmbrăcată foarte extravagant - într-un caftan de croială medievală și cizme de blană - a condus atelierul cu încredere și decisiv. Ea a încredințat contabilitatea unei foste asistente, pe care toată lumea o numea „Nanny Frost”. La câțiva ani după deschidere, patru meșteri lucrau deja sub conducerea Sybilului, iar cel mai bun dintre ei era argintarul, William Nathanson. Pe lângă bijuterii, atelierul a produs și linguri de argint și chiar veselă. Sybil a avut încredere doar în atelierele elvețiene și germane pentru tăierea pietrelor, cunoscute pentru calitatea lor de muncă de neegalat.

Odată cu izbucnirea celui de-al doilea război mondial, atelierul Dunlop a încetat temporar să existe. Temporar pentru că după război, William Nathanson, care a servit în pompieri, s-a întors la muncă și a condus marca de bijuterii Dunlop până în anii 1970. Dar … deja fără Sybil. Era destinată să trăiască încă mulți ani, dar nu mai putea face ceea ce iubea din cauza unor probleme grave de sănătate, agravate în anii de război. Stilul lui William Nathanson a fost diferit de cel al lui Sybil, deși el a folosit tehnicile și imaginile sale tipice, materialele ei preferate și unele tehnici istorice - de exemplu, emailurile renascentiste. Cu toate acestea, bijuteriile sale erau lipsite de farmecul vechi care caracteriza opera lui Sybil Dunlop și părea mai modern. Desigur, bijuteriile Dunlop din anii 1920 și 1930 au cea mai mare valoare pentru colecționari.

Principala ei capodoperă este un „covor de pietre prețioase”

Sybil Dunlop a venit cu o tehnică specială pentru crearea bijuteriilor, care amintește de mozaicurile bizantine sau vitraliile. Pietrele unei tăieturi specifice de forme neobișnuite - semilune, triunghiuri, chevroni, gheare - au fost așezate în celule cu partiții subțiri de argint. Astfel, erau atașați foarte aproape unul de celălalt, ceea ce dădea impresia unui adevărat plasator de pietre prețioase (dintre care cele mai multe erau totuși semiprețioase și ornamentale - calcedonie, crizoprază, piatră de lună, ametist, agat, cuarț și opale).

Până la mijlocul anilor 1930, „covorul de pietre prețioase” a început să fie folosit la fabricarea de brățări largi, coliere, broșe. Bineînțeles, mulți bijutieri au adoptat această tehnică și, atunci când nu este posibil să se atribuie în mod clar autorul unei piese cu un „covor de pietre prețioase”, este descrisă ca „realizată în stilul Dunlop”. Produsele Dunlop, împânzite cu pietre de diferite forme și dimensiuni, sunt acum scoase la licitație pentru sume de cinci cifre.