Cuprins:

Care este „al patrulea perete” în artă, cum și de ce este rupt
Care este „al patrulea perete” în artă, cum și de ce este rupt

Video: Care este „al patrulea perete” în artă, cum și de ce este rupt

Video: Care este „al patrulea perete” în artă, cum și de ce este rupt
Video: Vindecarea prin credință! DOREL VIȘAN ”APRINDE” LUMINA ÎNVIERII🎙 EDIȚIE SPECIALĂ DE PAȘTE - YouTube 2024, Martie
Anonim
Image
Image

De obicei, un film nu depinde în niciun fel de cine îl urmărește în sala de cinema; piesa poate fi interpretată și în fața scaunelor goale. Cartea își va păstra complotul, chiar dacă nimeni nu-i trece prin pagini. Lumea artei este împrejmuită de realitate printr-un zid invizibil și intangibil, dar solid. Ce se întâmplă dacă încercați să eliminați acest perete?

„Al patrulea perete”

Se pare că teatrul, prin natura sa, tinde să se îngrădească de privitor în acest fel, dar, de fapt, pentru o perioadă mult mai lungă a istoriei sale, această formă de artă s-a distins tocmai prin absența unui „al patrulea perete”.. În cele mai vechi timpuri, publicul era un participant deplin la acțiune, actorii vorbeau de pe scenă, adresându-se publicului atât cu remarci, cât și cu monologuri întregi. Mult mai târziu, Shakespeare a folosit această tehnică.

Adresarea privitorului este una dintre tehnicile de spargere a celui de-al patrulea perete. Pentru aceasta, poate fi utilizată o voce în off - personajul principal își comentează aventurile, ca în comedia „Arma goală”
Adresarea privitorului este una dintre tehnicile de spargere a celui de-al patrulea perete. Pentru aceasta, poate fi utilizată o voce în off - personajul principal își comentează aventurile, ca în comedia „Arma goală”

Acest „al patrulea perete” poate fi invizibil din partea publicului, dar de acolo, din lumea personajelor din piesă, se presupune că reprezintă un perete foarte real. Publicul pare să „spioneze” dezvoltarea complotului, într-un anumit sens, reamintind polițiștilor din seriile TV străine care privesc interogatorii printr-o oglindă unidirecțională. Nu fără motiv acest clișe de film și televiziune a prins rădăcini în arta secolelor XX și XXI.

În filmul „Amelie” eroina adresează din când în când remarci publicului
În filmul „Amelie” eroina adresează din când în când remarci publicului

Și, în general, toate tipurile de artă au ignorat odată spectatorul: erau piese care se jucau fără să se uite la cei care cumpărau bilete la sală, filme în care nu era detectată prezența unei camere foto lângă eroi. În ceea ce privește desenele animate, cărțile - la fel: un reprezentant al lumii reale a primit statutul de „peeping”. Dar, cu ceva timp în urmă, au început experimentele cu acest „al patrulea perete”, iar publicul a primit deja un anumit rol în dezvoltarea complotului lucrării. Cel puțin, personajele din piese și filme au început să „observe” privitorul și să se întoarcă spre el. În cărți, efectul ruperii celui de-al patrulea perete a început chiar mai devreme - a fost exprimat în divagarea lirică a autorului și în adresa acestuia către cititor.

„Trei bărbați într-o barcă, fără a conta un câine”: personajul lui Andrei Mironov, Jerome K. Jerome, nu numai că se adresează adesea publicului, ci și „urmărește” momentul în care publicul copiilor ar trebui să se culce
„Trei bărbați într-o barcă, fără a conta un câine”: personajul lui Andrei Mironov, Jerome K. Jerome, nu numai că se adresează adesea publicului, ci și „urmărește” momentul în care publicul copiilor ar trebui să se culce

Cum este „spart” cel de-al patrulea perete

Termenul „al patrulea perete” în raport cu specificul spectacolului teatral este atribuit lui Denis Diderot, dar a luat cu adevărat rădăcini abia în secolul al XIX-lea, când au început experimentele în artă, care au afectat și viața teatrală. Peretele condiționat al sălii de teatru nu mai era la fel de impenetrabil ca înainte. Actorii au făcut glume destinate doar publicului, au reacționat la replicile publicului. S-a dovedit că în acele momente în care cel de-al patrulea perete invizibil dispare, privitorul este implicat într-un mod special în ceea ce se întâmplă pe scenă, își simte propria implicare în complot.

În timpul filmărilor seriei de spectacole, „al patrulea perete” se transformă aproape complet în ficțiune. Acțiunea nu are loc în spații restrânse, ci în studioul din fața echipei de filmare și a zeci de spectatori care participă și ei la crearea serialului. "Teoria Big Bang"
În timpul filmărilor seriei de spectacole, „al patrulea perete” se transformă aproape complet în ficțiune. Acțiunea nu are loc în spații restrânse, ci în studioul din fața echipei de filmare și a zeci de spectatori care participă și ei la crearea serialului. "Teoria Big Bang"

Cu toate acestea, uneori acest lucru se întâmplă în sens literal - de exemplu, în piesa de teatru de pe Broadway „Misterul lui Edwin Drood”, publicului i s-a cerut să voteze prin vot cine este ucigașul și ce cale va lua narațiunea teatrală. Romanul lui Charles Dickens, nefinisat în momentul morții scriitorului, a devenit unul dintre cele mai bune exemple ale „finalului deschis” din literatură; manuscrisul se întrerupe, reușind să ofere cititorului suficientă hrană pentru gândire și raționament, evident, în curând cititorilor li s-ar putea prezenta soluția dispariției lui Drood, dacă viața autorului nu ar fi fost întreruptă atât de brusc. Pentru întruchiparea teatrală a acestei povești, implicarea privitorului în procesul dramatic a devenit o tehnică interesantă și promițătoare.

Din filmul „Masca”
Din filmul „Masca”

„Al patrulea perete” din film și televiziune

În distrugerea „celui de-al patrulea perete”, un rol special aparține creatorilor de filme și seriale de televiziune. Conform punctelor de vedere clasice despre filmare, actorii ar trebui să evite să privească camera, să permită „contactul vizual” cu publicul, se credea că acest lucru distruge impresia filmului, întrerupe narațiunea. Acum, această poziție pare deja depășită - prea multe imagini dragi inimii privitorului exploatează această tehnică și altele care implică și privitorul în complot.

În desenul animat „Pe urmele muzicienilor din orașul Bremen”, unul dintre personaje, dacă nu „sparge zidul” dintre lumea inventată și real, atunci, în orice caz, îl călcă ușor cu picioarele
În desenul animat „Pe urmele muzicienilor din orașul Bremen”, unul dintre personaje, dacă nu „sparge zidul” dintre lumea inventată și real, atunci, în orice caz, îl călcă ușor cu picioarele

Probabil cel mai comun mod de a sparge un perete este de a insera o voce în off într-un film sau într-o serie de televiziune, care pare să spună privitorului o poveste, cel mai adesea a sa. Poate fi atât comedii, cât și filme serioase. Uneori, povestea nu este condusă la prima persoană, ci de cineva care cunoaște bine toate personajele și, în plus, este conștient de întreaga poveste, de la și până la, și pare că conduce o conversație cu privitorul, întărindu-i povestea. cu imagini pe ecran.

În filmul „Trandafirul purpuriu din Cairo”, linia dintre lumea fictivă și „real” (care, totuși, rămâne și fictiv) este aproape ștearsă
În filmul „Trandafirul purpuriu din Cairo”, linia dintre lumea fictivă și „real” (care, totuși, rămâne și fictiv) este aproape ștearsă

În general, orice aspect al unui personaj de film din cameră și chiar includerea în textul său a unor replici adresate în mod special privitorului, poate deveni un „punct culminant” al operei. Woody Allen a folosit mult această tehnică, mai ales în timpul filmărilor filmului „Annie Hall”. Și în Trandafirul purpuriu din Cairo, dispariția celui de-al patrulea perete devine, în general, ideea principală: personajul filmului părăsește ecranul direct la cinema pentru a întâlni eroina și apoi petrece câteva zile în lumea „reală”, după pe care îl întoarce pe ecran.

The Truman Show, unde eroul nu știe că a fost un personaj de reality show de mulți ani
The Truman Show, unde eroul nu știe că a fost un personaj de reality show de mulți ani

Dezvoltarea temei „celui de-al patrulea perete” din filmul „The Truman Show” a luat o direcție neașteptată: aici eroul și viața lui fac obiectul unei observații atente a milioane de telespectatori din întreaga lume - până în momentul în care întregului adevăr i se dezvăluie lui Truman. Mai exact, nu toți - la urma urmei, el nu are nicio idee despre lumea reală și spectatorii reali, dar un spectacol care durează zeci de ani și un film de o sută de minute se încheie simultan - cu eroul care depășește linia camerei de vedere.spectorului? Acest lucru este posibil și - în limitele propriului său univers, personajul regândește realitatea care îl înconjoară, invitând privitorul la această reflecție fascinantă.

Și iată încă nouă roluri explozive ale lui Jim Carrey, care îi va impresiona chiar și pe cei mai pretențioși cinefili.

Recomandat: