Ce l-a făcut celebru pe soțul frumuseții din portretul lui Rokotov și de ce s-a lăudat Ecaterina a II-a cu străinii

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

Nikolai Struisky cu greu ar fi fost amintit la două secole după moartea sa, dacă nu pentru celebrul portret al soției sale, cântat, de altfel, într-un cunoscut poem. În ochii contemporanilor săi, era un grafoman și un nebun, dar dacă te uiți de astăzi, Struisky arată într-un fel ca un inovator. Prin urmare, apar îndoieli - au fost poeziile sale cu adevărat goale și mediocre?

Calea către propriul „Parnas”

Nikolai Struisky era un om entuziast, venerată pe împărăteasa Ecaterina a II-a ca zeitate și nu numai pe ea, considerându-se un slujitor credincios al muzelor antice. Poate că intenționa să devină luminatorul poeziei rusești, un fel de Prometeu, care a dat oamenilor nu foc, ci puterea versurilor. Dar acest lucru nu s-a întâmplat și a câștigat faima dintr-un alt motiv.

Biografia lui Nikolai Eremeevich Struisky în ansamblu nu a reprezentat nimic care să-l distingă printre nobilii din Imperiul Rus. S-a născut în 1749 în regiunea Volga, era singurul fiu al latifundiarului Eremey Yakovlevich și al soției sale Praskovya Ivanovna. Struisky a primit, așa cum era de așteptat, o educație la domiciliu, după care a mers în vechile și noile capitale: a studiat la gimnaziul de la Universitatea din Moscova, apoi a intrat în serviciul Regimentului de gardă Preobrazhensky, unde, apropo, unul dintre colegii săi soldați a fost poetul Gavriil Romanovich Derzhavin.

A locuit în capitală până în 1771, după care s-a retras și s-a întors la Ruzayevka, o moșie cumpărată odată de tatăl său. Răscoala lui Pugachev din 1773 - 1775 a lipsit familia Struysky de mai mulți reprezentanți ai acesteia și, în același timp, l-a făcut pe Nikolai Eremeevich moștenitorul întregii averi a familiei. A devenit un om foarte bogat, proprietarul a peste 3000 de suflete și își putea permite tot ce putea fi cumpărat apoi pentru bani. Din fericire, cu alegerea unui caz în care se afla propriul său suflet, Struisky nu a avut dificultăți.

Pasionat de literatură și cărți, artă și, în același timp, știință, a creat în Ruzayevka ceva de genul unui templu dedicat tuturor acestor lucruri. Struisky nu se temea de cheltuieli și, prin urmare, moșia era un adevărat palat, construit, după cum se crede, conform desenelor lui Bartolomeo Rastrelli, un reprezentant al barocului elisabetan. Terenurile Volga ale latifundiarului orbite de marmură albă ca zăpada și cupole aurii, pictură italiană a templelor și ustensile luxoase ale bisericii, moșia era înconjurată de un zid, parcul din fața casei principale era împărțit în alei, decorat cu un iaz și un labirint - în felul proprietăților de capital.

Struisky a comandat artistului Fyodor Rokotov o copie a portretului pe care l-a pictat de la împărăteasă. Și holul din față al moșiei a fost decorat cu un plafond pictat, unde Catherine a fost descrisă în imaginea Minervei înfrângând un monstru, simbol al delapidării. Această lucrare a fost realizată de artistul iobag Andrei Zyablov, care a studiat în atelierul din Rokotov.

Studiul în care lucra proprietarul casei era plin de cărți și se numea Parnas. Nikolai Eremeevich și-a dedicat tot timpul versificării și citirii operelor altor oameni. Și totul ar fi bine, dar poezia sa s-a întâlnit cu contemporanii săi, nu cu primirea pe care poetul o speră de obicei. Formele voluminoase, meditative, expresiile pompoase lipsite de sens nu au trezit deloc admirație în rândul cunoscătorilor ascultătorilor și cititorilor creațiilor literare ale lui Struisky.

Creativitatea și tipografia lui Struisky

Frații din magazin au râs de ceea ce a ieșit din stiloul proprietarului excentric. El însuși s-a bucurat atât de procesul, cât și de rezultatul scrierii sale. Struisky și-a făcut oaspeții să asculte cum își recita versurile și a făcut-o în mod excepțional expresiv, cu un urlet. Chiar și pentru epoca lui Derzhavin, acest lucru a fost prea mult. Nikolai Eremeevich a publicat primele sale lucrări poetice în tipografiile din Moscova și Sankt Petersburg. În 1789, Struisky i-a prezentat Împărătesei o ediție a operei sale intitulată „Epistola către Majestatea Sa Imperială, Eroina Atot-Fericită, Marea Împărăteasă Ecaterina a II-a, de la cel mai credincios Nikolai Struisky”, pentru care a primit un inel cu diamante de la împărăteasă.

Și în 1792 Struisky și-a deschis propria tipografie în Ruzayevka. A fost un divertisment foarte scump - echipamentul a fost adus din Anglia, cheltuieli suplimentare au necesitat instruirea iobagilor pentru a lucra la mașini-unelte. Dar poetul a organizat totul în conformitate cu cel mai înalt nivel - edițiile care au fost produse în Ruzayevka s-au remarcat printr-un nivel excepțional de ridicat de performanță. Prima carte publicată în tipografia sa a fost ediția „Ring” - în memoria darului împărătesei.

Despre viața și opera lui Struisky se știe din câteva surse, una dintre ele a fost memoriile prințului Ivan Dolgorukov, care a fost vice-guvernator al provinciei Penza și a vizitat Ruzayevka. Poetul însuși, a vorbit cu ostilitate despre scriitorul Struisk. Proprietarul terenului, printre alte ciudățenii, a fost suspectat de o tendință de a-și bate joc de iobagi - cu toate acestea, spre deosebire de faimosul Saltychikha, el nu a fost prins de acest lucru și chiar și cei care nu s-au plâns de Struisky au recunoscut că nu au confirmat aceste zvonuri.

În orice caz, se știe că proprietarul avea obiceiul de a implica țăranii în spectacole pe teme legale, a început „procese”, litigii teatrale, în care fiecare participant avea un rol de jucat. S-a spus că uneori proprietarul terenului flirta și confunda producția și realitatea.

De asemenea, a fost sceptic cu privire la pasiunea cu care a abordat studiul procesului de publicare. Într-un fel, Struisky era înaintea timpului său: era foarte versat în lucrurile pe care editorii de cărți le-ar folosi în munca lor câteva decenii mai târziu.

Această lucrare a subiectului său loial a fost apreciată, de altfel, chiar de împărăteasa, care, fără a se concentra în mod special pe conținut, a demonstrat cu mândrie cărțile tipografiei Ruzaev ambasadorilor străini și chiar le-a prezentat, menționând în treacăt că astfel de cărți în imperiu au fost produse nu în capitală sau la Moscova, ci într-o provincie îndepărtată.

Moștenire și moștenitori

Nikolai Eremeevich și-a cheltuit majoritatea veniturilor pentru întreținerea tipografiei. Dar acest lucru nu a durat mult. În 1796, din ordinul împărătesei, a trebuit să fie închisă, ca toate celelalte tipografii private ale imperiului: Catherine se temea de repetarea evenimentelor Marii Revoluții Franceze din Rusia; ea a semnat un decret corespunzător care interzice tipografiile private. În timpul existenței ideii lui Struisky, au fost publicate peste cincizeci de lucrări - nu numai de autorul proprietarului terenului, ci și de alte texte pe care le-a considerat demne de publicare.

Geniul lui Struisky ca „victimă” literară a grafomaniei sale a fost refuzat. Este adevărat, acum viziunea asupra operei sale s-a schimbat oarecum - aceste poezii sunt considerate și studiate aproape ca ilustrând nivelul și trăsăturile caracteristice ale artei rusești din a doua jumătate a secolului al XVIII-lea.

În ceea ce privește viața de familie - prima căsătorie, încheiată între Struisky, în vârstă de 19 ani, și colegul său, s-a încheiat fără succes, Olympiada Sergeevna a murit la naștere, ca doi gemeni. S-a căsătorit pentru a doua oară în 1772 - cu Alexandra Petrovna Ozerova, cea a cărei față o va preamări portretistul Rokotov. Portretele artistului lui Struisky și soția sa împodobeau camera de zi a palatului din Ruzayevka.

Nikolai Eremeevich și-a sunat soția Saphira, i-a dedicat ode și alte linii de laudă, însă ea era departe de a fi singurul destinatar de acest fel. În căsătorie s-au născut optsprezece copii, dintre care opt au supraviețuit până la maturitate.

La 17 noiembrie, au venit vesti despre moartea împărătesei Ecaterina a II-a, iar această veste l-a lovit pe nefericitul Struisky. S-a îmbolnăvit după un accident vascular cerebral cu febră și a murit la trei săptămâni după știri, pe 13 decembrie. Struisky avea 47 de ani. Văduva i-a supraviețuit cu 43 de ani, devenind capul familiei după moartea soțului ei. Cei doi nepoți ai lui Struysky au devenit celebri pentru poeziile lor, ambii s-au născut din iobagi, ambii au dus o viață destul de nefericită.

Alexander Polezhaev era fiul lui Leonty Nikolaevich Struisky, exilat în Siberia pentru masacrul unui iobag. A fost autorul poeziei „Sashka”, pentru care, la cererea împăratului Nicolae I, a plecat în exil în armată. A murit la 33 de ani din cauza consumului.

Dmitry Struisky, legalizat și primit titlul de nobilime, a fost și poet, a cântat instrumente muzicale excelente și a devenit unul dintre primii critici de muzică. A început o călătorie în Europa, și-a încheiat viața într-o casă de nebuni din Paris.

Nu s-a putut păstra magnifica tipografie și moșia în sine din Ruzayevka. După moartea lui Struisky, echipamentul a fost vândut de văduva sa pentru tipografia orașului Simbirsk. Operele de artă care au umplut moșia au fost trimise la muzeele din Moscova și Sankt Petersburg, unde pot fi văzute și acum.

O școală este acum situată pe locul casei Struiskys. Un singur obiect a supraviețuit în muzeu, care ar fi putut să aparțină odată lui Nikolai Eremeevich Struisky. Aceasta este o călimară de bronz. Este simbolic faptul că tocmai atributul literar, compozițional, a devenit legătura de legătură între subiectul Ecaterinei a II-a și prezentul.

Dar ca fiu al unei țărane iobace a devenit artistul preferat al împărătesei și al nobilimii moscovite: Fyodor Rokotov.