Designerul african creează sculpturi suprarealiste care au făcut un strop în lumea artei
Designerul african creează sculpturi suprarealiste care au făcut un strop în lumea artei

Video: Designerul african creează sculpturi suprarealiste care au făcut un strop în lumea artei

Video: Designerul african creează sculpturi suprarealiste care au făcut un strop în lumea artei
Video: They're Bigger Assholes Than You Ever Thought | Wall Street Secret Society Infiltrated - YouTube 2024, Martie
Anonim
Image
Image

Artistul britanic-nigerian creează sculpturi suprarealiste complete, decorându-le cu țesături batik, a căror istorie se întoarce la colonialism. În acest fel, Yinka încearcă să atragă atenția publicului asupra conceptelor moderne de identitate pe care le-a întâlnit de-a lungul majorității vieții sale, încercând să se integreze într-o societate ostilă și prudentă față de negri.

Lucrări extraordinare ale lui Yinka Shonibare. / Foto: patternpeople.com
Lucrări extraordinare ale lui Yinka Shonibare. / Foto: patternpeople.com

Opera lui Yink explorează probleme de rasă și clasă prin mijloacele de pictură, sculptură, fotografie și film. Este cunoscut pentru sculpturile sale de figuri fără cap în costume viu colorate, cu texturi bogate, care amintesc de epoca imperială britanică, deși splendoarea lor vizuală cedează încet temelor colonialismului, globalismului și identității, la care se apropie cu o subtilitate excepțională. O mare parte din ambiguitatea operei sale - atât festivă, cât și critică sau satirică - provine din faptul că și-a petrecut anii de formare între Londra și Lagos, Nigeria. Arta care duce la aceasta este o expresie caustică a ceea ce înseamnă să trăiești într-o epocă emfatic globală.

Femeie care împușcă flori de cireș, 2019. / Foto: reddit.com
Femeie care împușcă flori de cireș, 2019. / Foto: reddit.com

S-a născut la Londra și a locuit acolo doar trei ani înainte ca părinții săi să se întoarcă în Nigeria, apoi a trăit în Nigeria până la vârsta de șaptesprezece ani. În Nigeria, viitorul artist a experimentat o mare influență colonială - de exemplu, a mers la o școală catolică și a studiat cu călugărițe irlandeze, a studiat rimele englezești etc.

Caracteristicile jocului: Fight for Africa. / Foto: npr.org
Caracteristicile jocului: Fight for Africa. / Foto: npr.org

Apoi, a avut o întrebare acută despre echilibrul forțelor dintre lumea a treia și prima, și a existat, de asemenea, dorința de a pleca în străinătate și de a vedea cum arată metropola. Ceea ce a făcut de fapt în durere, după ce a primit o educație occidentală, care a devenit un lucru valoros pentru el.

Nava lui Nelson într-o sticlă, 2010. / Foto: univ-orleans.fr
Nava lui Nelson într-o sticlă, 2010. / Foto: univ-orleans.fr

Atunci când a venit în Marea Britanie pentru a merge la universitate, Yinka s-a confruntat cu un rasism pe care nu-l știa niciodată. De aceea a decis să-și găsească propria identitate în aceste relații de putere și inegalitate de clase, la care a trebuit să reziste mai mult de un an.

Stânga: Fluture copil (băiat), 2015. / Dreapta: Planete în cap, muzică, 2019. / Foto: usaartnews.com
Stânga: Fluture copil (băiat), 2015. / Dreapta: Planete în cap, muzică, 2019. / Foto: usaartnews.com

Când era la școala de artă, lucra la Uniunea Sovietică și la mișcarea politică pe care o experimenta la acea vreme și era perestroika, iar unul dintre profesorii săi de la Goldsmiths i-a spus: Și apoi Yinka s-a gândit serios la asta. Toată munca sa s-a dezvoltat din formularea acestei întrebări și întrebarea despre modul în care oamenii percep lumea din jurul lor și persoana din ea prin diferite stereotipuri.

Vânt de sculptură, 2018. / Foto: revista apollo
Vânt de sculptură, 2018. / Foto: revista apollo

Apoi a descoperit țesături batik pe piața Brixton și a aflat că acestea au o origine foarte interesantă: chiar dacă sunt considerate țesături africane în Africa, ele sunt de fapt țesături indoneziene care au fost produse inițial de olandezi pentru piața indoneziană, dar din moment ce țesăturile industriale nu au fost populare în Indonezia, au fost introduse pe piața din Africa de Vest și, în timp, au devenit instrumentul principal în activitatea lui Yinki, cum ar fi globurile, telescoapele și telescoapele.

Domnul și doamna Andrews fără capete, 1998. / Foto: yandex.ua
Domnul și doamna Andrews fără capete, 1998. / Foto: yandex.ua

El pune la îndoială semnificația definițiilor culturale și naționale. Țesătura sa de semnătură este o țesătură batik africană viu colorată pe care o cumpără la Londra. Acest tip de țesătură a fost inspirat de designul indonezian, produs în masă de olandezi și, în cele din urmă, vândut coloniilor din Africa de Vest. În anii 1960, acest material a devenit un nou semn al identității și independenței africane.

Planete în capul meu (trompetă), 2018. / Foto: k.sina.cn
Planete în capul meu (trompetă), 2018. / Foto: k.sina.cn

A fost nominalizat la Premiul Turner în 2004 și a primit, de asemenea, Ordinul Imperiului Britanic, sau MBE, titlu pe care l-a adăugat la numele său profesional. În 2002, Yinka a creat „Gallantry and Criminal Conversation” - una dintre cele mai înalte și recunoscute lucrări ale sale din lume, care l-a adus pe scena internațională.

Cake Man IV, 2015. / Foto: k.sina.cn
Cake Man IV, 2015. / Foto: k.sina.cn

Omul a expus la Bienala de la Veneția și în muzeele de top din lume. În septembrie 2008, și-a început studiile majore la Universitatea MCA din Sydney, apoi a vizitat Muzeul Brooklyn din New York și Muzeul de Artă Africană de la Smithsonian Institution din Washington, DC și a fost ales și Academician Regal de către Royal Academia din Londra în 2013.

Micul astronom îndrăzneț, 2013. / Foto: pinterest.com
Micul astronom îndrăzneț, 2013. / Foto: pinterest.com

Iar lucrarea sa intitulată „Nava lui Nelson într-o sticlă” a fost expusă la Trafalgar Square din Londra în perioada 2010-2012. Aceasta a fost prima comandă de la un artist britanic negru și a făcut parte dintr-o campanie națională de strângere de fonduri organizată de fundația de artă și Muzeul Maritim Național, care acum au achiziționat cu succes sculptura pentru expunere permanentă la noua intrare a muzeului în Greenwich Park, Londra.

The Girl Balancing Knowledge, 2015. / Foto: facebook.com
The Girl Balancing Knowledge, 2015. / Foto: facebook.com

În 2012, Royal Opera House din Londra a comandat Globe Head Ballerina (2012) pentru a fi prezentată pe fațada Royal Opera House cu vedere la strada Russell din Covent Garden. O balerină în mărime naturală, încastrată într-un glob de zăpadă uriaș, se învârte încet, parcă prinsă în mijlocul unui dans.

Refugee Astronaut, 2015. / Foto: in.pinterest.com
Refugee Astronaut, 2015. / Foto: in.pinterest.com

Lucrările sale sunt atât de extraordinare și unice încât merită o atenție și o interpretare specială, provocând multe afirmații și gânduri despre fiecare dintre ele. Artistul a primit un premiu CBE în 2019, iar capodoperele sale se află în colecții internaționale de renume, inclusiv Tate Collection din Londra, Victoria and Albert Museum din Londra, Muzeul Național de Artă Africană de la Smithsonian Institution din Washington, DC; Muzeul de Artă Modernă din New York, Galeria Națională a Canadei din Ottawa, Museul Moderna din Stockholm, Galeria Națională de Artă Modernă din Roma și Fundația Vandenbrook din Olanda.

Lumea este plină de oameni uimitor de talentați, a căror muncă a rămas în centrul atenției de mulți ani, discutată zilnic de critici și iubitori de artă. Opera lui Remedios Varo nu a făcut excepție. Ea, devenind unul dintre cele mai scumpe tablouri din lume în ultimii ani.

Recomandat: