Cuprins:
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Probabil, într-o astfel de familie era imposibil să nu alegi o profesie creativă. În anii 1960. numele tatălui ei a tunat în toată țara, toată lumea știa poeziile lui Robert Rozhdestvensky, colecțiile sale au fost împrăștiate în sute de mii de exemplare, cântecele poeziilor sale sunt încă amintite: „Sună-mă, sună-mă”, „Anii mei sunt ai mei bogăția”,„ Ecoul dragostei”etc. A purta un nume de familie atât de înalt era o mare responsabilitate, dar astăzi nimeni nu se îndoiește că Catherine este demnă de ea. Adevărat, tatăl ei nu a aflat niciodată de ce cei mai renumiți oameni s-au aliniat timp de 20 de ani …
Fiica unui tată celebru
Când fiica cea mare Ekaterina s-a născut în familia criticului literar Alla Kireeva și a poetului Robert Rozhdestvensky, el nu era încă faimos în toată țara. Apoi avea doar 24 de ani și locuiau într-o cameră de 6 metri, într-un apartament comun. Mai târziu, Catherine și-a amintit acele vremuri ca fiind una dintre cele mai fericite perioade: „”.
În copilărie, Ekaterina nu și-a dat seama că tatăl ei a fost un mare poet, dar ea și sora ei încă de la o vârstă fragedă au înțeles clar: când merge la biroul său, trebuie să mergi în casă „pe picioarele tale posterioare”, tu nu pot juca mingea, vorbi și râde tare … Au avut întotdeauna un cult al tatălui lor în familie, iar mama, toți cei 40 de ani petrecuți cu el, s-a asigurat că în jurul lui era cât se poate de confortabil, frumos și confortabil.
Catherine a spus: "".
Ea și sora ei au crescut într-o familie foarte fericită, unde domnea o atmosferă de dragoste și creativitate, dar în același timp Ekaterina a mărturisit că copilăria ei a fost de fapt dificilă - au adunat constant companii zgomotoase: „”. În același timp, cei mai talentați oameni s-au adunat întotdeauna în casa lor, care au discutat subiecte interesante și au organizat seri literare.
În public, Robert Rozhdestvensky a fost întotdeauna serios și rezervat, dar fiica sa l-a cunoscut dintr-o parte complet diferită. Catherine a spus că tatăl ei avea un excelent simț al umorului și o imaginație bogată, dovadă fiind cel puțin un caz pe care și-l amintea: „”.
De la traducător la artist foto
Catherine nu s-a hotărât imediat asupra viitoarei sale profesii. Începând cu clasa întâi, a început să învețe engleza, iar în clasele superioare ale școlii a decis să intre în MGIMO și în 1979 și-a finalizat studiile în specialitatea „Relații internaționale”. După aceea, a obținut un loc de muncă la Televiziunea de Stat a URSS și Radio Broadcasting, unde a tradus programe străine în rusă. Și apoi Rozhdestvenskaya a început să traducă ficțiune din engleză și franceză (lucrări de John Steinbeck, Sidney Sheldon, Somerset Maugham și alți scriitori).
În a doua jumătate a anilor '80. Ekaterina a petrecut 3 ani în India, unde soțul ei, jurnalistul Dmitry Biryukov, a filmat reportaje pentru programele Vremya și International Panorama. După întoarcerea în Rusia, Rozhdestvenskaya a crescut trei fii. La sfârșitul anilor 1990. Catherine a devenit interesată de fotografie. Odată, la ceremonia de premiere a televiziunii TEFI, vedetele în ținute de lux i-au amintit de personajele picturilor celebre ale artiștilor din secolele trecute. Și apoi a avut ideea de a crea o serie de fotografii ale vedetelor în imaginile eroilor acestor pânze. O serie de lucrări ale sale au fost publicate de câțiva ani în revista lucioasă „Caravana poveștilor”. Tatăl ei nu a văzut niciuna dintre fotografiile ei și nu și-a găsit cea mai bună oră, pentru că în 1994 viața lui a fost scurtată după o boală gravă.
Timp de 10 ani de muncă la proiectul „Colecția privată”, Yekaterina Rozhdestvenskaya a creat peste 2.500 de fotografii ale unor actori, politicieni și muzicieni celebri. La alegerea acestei sau a acelei imagini, ea a ținut seama nu numai de similitudinea externă, ci și de cea internă cu caracterul capodoperei, pentru a recrea o anumită dispoziție și atmosferă. Make-up artistul care a lucrat pentru Mosfilm timp de 25 de ani a fost responsabil pentru transformările incredibile ale stelelor. Rozhdestvenskaya a recunoscut că procesul de pregătire a durat 90% din timp și doar 10% au rămas pentru filmare. Ea a încercat să se apropie cât mai mult de original și adesea portretele ei fotografice nu au putut fi deosebite de picturile originale.
Femeie făcută de sine
„Colecția privată” nu a fost singurul ei proiect foto - Rozhdestvenskaya a creat și seria „Rude”, „Povești de basm”, „Vintage”, „Asociații”, „Clasici”, „Kinodivs” etc. Mai mult de 3000 de actori, public și actorii politici au devenit personalitățile ei modele, prezentatori TV, muzicieni și sportivi. Realizările sale creative au fost recunoscute și au fost marcate cu Premiul Olympia la categoria Stil de artă pentru stilul autorului original în artă, iar în 2009 Rozhdestvenskaya a fost ales membru de onoare al Academiei de Arte din Rusia.
Astăzi astfel de femei sunt numite „femeie făcută de sine”, pentru că a obținut singură succesul. Iar secretul ei principal este să nu-i fie frică să experimenteze și să-și dea seama de talentele ei, pe care le are toată lumea. Catherine spune: ""
Pe lângă fotografie, Ekaterina este interesată de designul web și designul modei. Ea a lansat deja mai multe colecții de rochii, eșarfe și textile de casă. În 2012, Rozhdestvenskaya a devenit redactor-șef al revistei „Caravana poveștilor”, iar în ultimii 5 ani a publicat mai multe cărți autobiografice. Cu toate acestea, Catherine consideră că meritul său principal este că este fiica poetului remarcabil Robert Rozhdestvensky. Mai rămâne doar să adăugăm că a făcut cu adevărat multe lucruri pentru a spori gloria faimosului său nume de familie, deoarece tatăl ei ar fi cu siguranță mândru de ea acum!
Plecarea sa prematură a fost un mare șoc pentru întreaga familie, dar soția sa a fost cea mai greu de experimentat: 40 de ani de fidelitate față de Robert Rozhdestvensky.
Recomandat:
Portrete grațioase ale unui artist care a fost criticat pentru că a fost unilateral și clienții s-au aliniat pentru el
Alfred Stevens este un artist care a lucrat în a doua jumătate a secolului al XIX-lea la Paris. În ciuda faptului că criticii au remarcat unilateralitatea operei sale, picturile maestrului au fost achiziționate cu succes de oamenii obișnuiți imediat după ce au scris. Stevens iubea pictura de gen. Întotdeauna femeile frumoase îmbrăcate în ultima modă au privit de pe pânzele sale. Artistul s-a descurcat perfect cu jocul luminii, transmitând strălucirea mătăsii sau luxul de catifea pe pânză
Fenomenul celebrității: de ce mai mulți oameni sunt „celebri doar pentru că sunt celebri”
Cuvântul „celebritate” a fost inventat de istoricul și culturologul american Daniel Burstin în 1961. Termenul reflecta un fenomen care i-a surprins pe mulți: „Anterior, dacă cineva era faimos sau infam, atunci avea un motiv - fie că era scriitor, actor sau criminal - care se afla fie în talentul său, fie în calitățile sale remarcabile, fie în ceva apoi dezgustător. Astăzi omul este faimos pentru că este faimos. Oameni care se apropiau de el pe stradă sau într-un loc public pentru a arăta asta
De ce s-au aliniat doamnele pentru a vedea cel mai popular portretist din secolul al XIX-lea: Franz Magnificul
Franz Magnificul, așa cum au fost numiți doamnele înaltei societăți ale portretistului german Franz Xaver Winterhalter și au fost aliniați pentru a fi imortalizați în portrete pitorești. Și trebuie remarcat faptul că aceste opere de artă au fost cu adevărat magnifice și inimitabile, așa cum puteți vedea singur văzând la galeria de imagini nemuritoare
Hristos gol, un cadavru în brațe, unghiuri ciudate pentru o fiică mică. Cât de șocați artiști celebri
Suntem obișnuiți să percepem artiști celebri prin scurte explicații ale picturilor lor. Acest lucru face ca imaginile lor să fie aproape eterice. De parcă nu ar fi existat altceva decât pictură în viața lor și parcă pictura lor ar deveni imediat un clasic sacru. Dar artiștii erau oameni cu sânge plin. Munca lor a provocat uneori uimire, iar acțiunile lor - condamnare
Oameni, oameni și din nou oameni. Desene de John Beinart
Dacă aveți doar câteva momente pentru a-l cunoaște pe Jon Beinart, atunci, aruncând o privire peste picturile sale, veți vedea portrete alb-negru sau mai multe figuri umane. Cu toate acestea, este recomandat ca desenele acestui autor să fie luate în considerare mai atent și mai atent: și atunci veți vedea că în fiecare imagine există zeci și sute de oameni, care pot fi priviți ore întregi