Cum un orb fără adăpost în costum de viking a devenit unul dintre cei mai influenți compozitori ai secolului XX: Moondog

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

Moondog, un muzician orb, fără adăpost, îmbrăcat în viking, era o figură centrală în avangarda New York-ului din anii 1960. A fost respectat de muzicieni atât de diversi precum Charlie Parker, Steve Reich și Janis Joplin. El și-a făcut propriile instrumente din gunoi obișnuit, dar cu toate acestea a reușit să descopere codul secret al Universului nostru și să devină cel mai influent compozitor al secolului XX. Un muzician foarte ciudat, excentric și compozitor talentat Louis Hardin (Moondog) ne cântă acum din Valhalla și ascultăm.

Louis Thomas Hardin (Louis Thomas Hardin) s-a născut la 26 mai 1916 în micul oraș american Maryseville (Kansas). Tatăl viitorului muzician a fost ministru al Bisericii Episcopale locale. În copilărie, micul Louis a vizitat tribul Arapaho împreună cu tatăl său, unde a predicat cuvântul lui Dumnezeu. Viitorul compozitor s-a așezat pe genunchii liderului tribului, Bull Bull, și a bătut pe tom. Băiatului îi plăcea muzica, pur și simplu îl fascina. Tatăl său l-a trimis pe Louis la o școală de muzică, unde a studiat toba.

Preotul Hardin trebuia deseori să schimbe parohie, deoarece autoritățile bisericii nu prea îl plăceau. Mai ales Hardin Sr. a fost antipatic după ce a scris cartea „Arhidiaconul Frumos în politică”, care a șocat societatea cu satira ei foarte dură, dezvăluind toată sterilitatea spirituală a liderilor religioși. După aceea, reverendul Hardin a trebuit să devină mai întâi negustor, apoi fermier, poștaș și vânzător de servicii de asigurări, pentru că trebuia să-și hrănească familia. La ferma familiei din Hurley, Missouri, a avut loc o tragedie care l-a aruncat pe Louis în întuneric pentru totdeauna. Avea șaisprezece ani când o bombă de fum i-a explodat în mâini. Ca urmare a rănilor grave, abia a supraviețuit și a orbit pe viață.

Sora mai mare a lui Louis, Ruth, i-a citit în fiecare zi de ani de zile după accident. Tatăl lor avea o bibliotecă foarte extinsă, deși era sărac, era o persoană foarte educată. Aceste întâlniri cu filozofia, știința și mitologia, agravate de resentimente împotriva lui Dumnezeu pentru orbirea sa, au ajutat la îngroparea a tot ce i-a rămas din credința creștină a părinților săi. O carte, Prima vioară de Jesse Fothergill, l-a inspirat să facă muzica centrală în viața sa. Înainte de aceasta, Louis a fost interesat de percuție, cântând la tobe indiene pentru o formație de liceu, dar de când a citit Prima vioară, a fost cuprins de dorința de a deveni compozitor.

Hardin a studiat Braille în St. Louis, Missouri. De asemenea, a învățat să cânte la mai multe instrumente muzicale la o școală pentru nevăzători din Iowa. După ce părinții au divorțat, a locuit în Arkansas cu tatăl său și a studiat muzica în Memphis, din apropiere. Acolo a primit o bursă pentru studii suplimentare și a plecat să cucerească New York-ul.

În Marele Măr de la începutul anilor patruzeci, toți banii s-au topit în câteva zile. Recrutarea armatei era în plină desfășurare. În cel mai zgomotos oraș de pe Pământ, așa cum i s-a părut orbitei noastre Odisee, se putea pierde cu ușurință. Nu existau locuințe, nici mijloace de subzistență. Hardin a devenit muzician de stradă. Ulterior, a devenit locul său permanent - un lampadar pe Sixth Avenue. Louis și-a vândut poeziile și partituri și așa a trăit.

Odată maestrul orb a fost remarcat de celebrul dirijor Artur Rodziński. Hardin stătea lângă Carnegie Hall și privea cu ochi nevăzuti undeva în interiorul clădirii. A visat să intre pe „Don Quijote” de Richard Strauss. Rodzinsky a ajutat la acest lucru și apoi l-a tratat pe bietul om la cină. După aceea, Hardin a participat la toate repetițiile Orchestrei Filarmonice. Acest lucru nu a durat mult. Potrivit unei versiuni, Louis a fost expulzat pentru haine ciudate, pe care el însuși le-a cusut din cârpe multicolore, care nu se lipeau foarte bine, distrăgând astfel muzicienii. Potrivit unei alte versiuni, Rodzinsky a fost jignit de Hardin pentru că i-a dat haine bune și le-a vândut la o piață de vechituri.

Dar timpul petrecut la repetiții nu a fost în zadar pentru Hardin: a studiat arta orchestrației și a făcut și contacte utile. Cercul de prieteni a început să includă Arturo Toscanini, Leonard Bernstein, Arthur Schnabel și George Sell. La rândul lor, aceștia l-au adus la mulți alții: Benny Goodman, Sammy Davis, Mohammed Ali, Allen Ginsberg, Lenny Bruce. Personalități celebre au cântat cu el și, odată, Dizzy Gillespie a susținut un concert chiar lângă lampada lui Hardin.

Toate publicațiile binecunoscute au preluat știrile despre pepita neobișnuit de talentată. Au scris despre Hardin, folosind expresia lui Rodzinsky despre Louis: „un om cu fața lui Hristos”. În același timp, Hardin a venit cu un pseudonim creativ prin care va fi amintit - Moondog. Protestând împotriva comparării cu Iisus, a decis să se îmbrace în viking. A purtat acest costum și cască cu corn pentru tot restul vieții.

Hardin a fost și mai faimos pentru procesul împotriva lui Alan Fried. A fost DJ radio și a folosit muzica lui Moondog în emisiunea sa fără consimțământul său. Nimeni nu a crezut în victoria cerșetorului orb fără adăpost, dar a câștigat. În sala de judecată, părea foarte comic modul în care crema beau monde din New York a rostit discursuri în apărarea omului fără adăpost de pe Sixth Avenue. După aceea, muzica neobișnuită a fost apreciată de proprietarii de etichete celebre și a lansat două discuri - „Moondog” și „More Moondog”. Banii câștigați nu erau foarte mulți: erau destui fie pentru locuințe, fie pentru plata unui copist. Moondog a ales-o pe aceasta din urmă.

Toată lumea este obișnuită să-l vadă în fiecare zi în același loc. Deodată a dispărut brusc. Oamenii credeau că Moondog este mort. Ce să mai aștepți de la un vagabond fără adăpost? Un viking cu o cască cu coarne a plecat să cucerească Europa, împreună cu o fată care l-a luat pur și simplu de mână într-o zi și l-a luat. Cu Ilona Gebel, au trăit împreună un sfert de secol. Ilona și-a înlocuit scribul și i-a dat adăpost. Acum nu te-ai putea gândi la nimic altceva decât la muzică.

Moondog, un muzician de stradă excentric, ciudat autodidact, a scris peste o sută de lucrări, inclusiv 81 de simfonii, lucrări pentru orchestră, instrumente de cameră și de suflat (în special saxofon), compoziții pentru pian și orgă și aproximativ 50 de melodii … și asta nu e tot! Prezentând un amestec de melodie, pricepere ritmică și un amestec eclectic de genuri muzicale, opera lui Louis "Moondog" Hardin este mult mai mult decât schițele bizare ale unui muzician de stradă neconvențional fără adăpost.

Dorința copilăriei nu numai de a deveni compozitor, ci și cel mai mare compozitor ars în Hardin toată viața, împingându-l să creeze lucrări din ce în ce mai ambițioase. Mundog, creându-și lucrările, a vrut să urmeze urmele marelui Wolfgang Amadeus Mozart, care a compus ultimele sale trei simfonii în capitala Austriei. Și a făcut-o!

În ciuda faptului că o mulțime de lucrări ale lui Mundog au fost publicate în timpul vieții sale, au supraviețuit multe dintre acestea care nu au fost jucate până în prezent. Acestea sunt compoziții prea complexe, care necesită un număr mare de muzicieni și prea lungi în ceea ce privește timpul de sunet. În plus, multe dintre schițele lui Hardin sunt încă în Braille, ceea ce înseamnă că pot trece ani înainte ca publicul muzical să realizeze pe deplin amploarea realizărilor muzicale ale lui Moondog.

„În mod armonios, muzica mea este aceeași cu cea a lui Bach, Beethoven, Brahms, Mozart. Chiar nu există nicio diferență . Poate că nu se deosebește de compozitorii clasici, muzica sa a fost totuși vizibilă pe fondul unei dominanțe înfloritoare în douăsprezece tonuri. Moondog a respins tonalitatea secolului XX cu creativitatea sa. El s-a remarcat. Am fost singur. Toată lumea privea mult înainte, folosind sunete din ce în ce mai noi, în timp ce Moondog privea spre trecut. El a înviat armoniile și structurile muzicale care au sunat în mod constant unic într-o lume în continuă schimbare.

La sfârșitul unui turbulent ca secolul al XX-lea, Mundog a dispărut. A murit pe 8 septembrie 1999. Și continuăm să ne cunoaștem instrumentele sale muzicale unice, realizate și inventate de el. Mulți muzicieni de jazz americani au fost influențați de muzica legendarului Moondog. Cum ar fi Charles Mingus, Dizzy Gillespie, Dave Brubeck, Charlie "Bird" Parker. Parker a vrut chiar să înregistreze un album comun cu Moondog, dar a murit. În memoria lui, un muzician de stradă a compus celebra sa lucrare „Strigătul păsării”. Beatnikii din acea vreme îl considerau pe muzician patriarhul lor.

Înainte de moartea sa, Moondog a lucrat la o lucrare grandioasă - o simfonie pentru patru dirijori. Aceasta a fost o lucrare pe tonuri. Baza lucrării a fost un sistem construit pe teoriile lui Pitagora. „Câinele lunii” susținea că a descifrat codul Universului: printr-o artă specială - muzica, cu ajutorul sunetelor Megaramind, adică Dumnezeu, își creează voința. „Am constatat că în primele nouă tonuri există un cod care ar putea fi conceput doar de Dumnezeu - îl numesc Megamind. Acest cod nu numai că dovedește că Dumnezeu există, dar am descoperit că există legi secrete legate de fundamentele și principiile construcției întregului nostru univers. Toate acestea sunt în primele nouă tonuri. Până în prezent, nimeni nu a reușit să verifice soluția acestui cifru.

Deși Moondog a murit în Germania în 1999, muzica sa continuă să trăiască, câștigând rapid popularitate de-a lungul anilor. În plus față de coperțile sale de discuri, unii artiști au folosit muzica lui Moondog în moduri mai moderne. Bazându-se în scrierile lor pe lucrările sale, ca elemente de construcție - atunci când decupează o piesă, o folosesc ca motiv pentru o piesă nouă. Aceasta se numește eșantionare.

Poate că conservatorilor nu le place acest lucru, dar Moondog a fost el însuși un fan al acestei tehnologii. A fost un inovator, un muzician unic și un întreg fenomen social. Bătrânul viking s-a dus la Valhalla, dar muzica lui sună, iar cifrul Universului pe care l-a rezolvat îl așteaptă pe eroul său.

Așa cum spunea Maestrul din celebrul film: „Totul este trecător, dar muzica este eternă!” Citiți articolul nostru despre un alt muzician neobișnuit numit „Omul din stele”: de ce David Bowie a fost numit „cameleonul muzicii rock”.