De ce Luvrul își expune exponatele și cine sunt printre norocoșii care le-au primit

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

Muzeul Luvru a apărut în 1793 - acum mai bine de două secole. Sălile și depozitele sale conțin aproximativ trei sute de mii de exponate, iar numărul de vizitatori care vizitează Luvrul în cursul anului a depășit deja zece milioane. Atât acest lucru, cât și altul, și al treilea au devenit motivele care au determinat autoritățile franceze să creeze „louvres” suplimentare - în afara Franței sau cel puțin în afara Parisului. Nu a fost lipsit de scandaluri - nu e de mirare, deoarece lucrările neprețuite ale culturii mondiale au totuși prețul lor - uneori prea mare pentru muzeul filialei.

Luvru Lens

Un experiment pentru plasarea unei părți a exponatelor muzeului în alte orașe și chiar țări a început în urmă cu câțiva ani și a permis deja rezumarea unor rezultate.

Mai multe orașe, inclusiv Amiens, Arras și Calais, au luptat pentru dreptul de a deveni o sucursală a Luvrului din Franța, dar alegerea guvernului francez a căzut asupra fostului oraș minier Lens, la două sute de kilometri nord de Paris. Multă vreme, aici s-a extras cărbune și, din 1986, când minele au fost definitiv închise, Lance a întâmpinat dificultăți economice și populația s-a confruntat cu șomajul.

În 2004, s-a decis construirea unui muzeu, iar în 2012 și-a deschis deja porțile pentru noii vizitatori. Tabloul principal din prima expoziție a fost „Libertatea conducând oamenii” de Eugene Delacroix.

Una peste alta, Luvru a donat peste două sute de lucrări pentru o perioadă de cinci ani și, pe lângă această expoziție semipermanentă, a fost planificată organizarea de expoziții temporare pe teme selectate în Muzeul Lancei. În primăvara anului 2019, câteva sute de opere de artă diferite au fost expuse într-o expoziție dedicată lui Homer. Deschiderea unui nou muzeu, și chiar cu semnificație globală, i-a permis lui Lance, acum aproape un oraș fantomă, să-și îmbunătățească afacerile. În 2018, micul Luvru a fost vizitat de aproximativ un milion de oameni.

Desigur, nu există nici o concentrare uimitoare de capodopere care sunt prezentate zilnic în atenția oaspeților Luvrului din Paris și nici numeroși turiști care își umplu unele dintre sălile sale din Lens. Acest lucru vă permite să transformați vizita la muzeu într-o distracție liniștită, bucurându-vă chiar de câteva, dar nu mai puțin valoroase opere de artă.

Colecția, care este expusă în muzeul satelit, este selectată nu din depozitele marelui Luvru, ci din principalele sale colecții. La organizarea lucrărilor muzeului, au fost introduse noi principii pentru plasarea lucrărilor. Spre deosebire de împărțirea clasică în secțiuni - „Orientul antic”, „Sculpturi”, „Arte plastice” și altele, Lance s-a oferit să se familiarizeze cu capodoperele diferitelor epoci, unite într-o singură cameră de o idee comună. Acest concept de plasare a exponatelor a făcut posibilă experimentarea cu impresiile vizitatorilor, oferindu-le posibilitatea de a compara arta diferitelor secole și epoci, de a evalua trăsăturile comune ale operelor arhaice care nu sunt în niciun caz interconectate de spațiu, ci au rezultat de la legile dezvoltării civilizației comune diferitelor popoare.

Luvru Abu Dhabi

Mult mai îndrăzneață și mai rezonantă a fost decizia de a furniza o parte din colecția Luvrului parizian unui nou muzeu din Emiratele Arabe Unite. Luvru Abu Dhabi a fost deschis pe Insula Saadiyat în 2017. Soluția arhitecturală pentru noua clădire a muzeului a fost proiectată în spiritul Emiratelor - lux și cele mai noi tehnologii, combinate cu un singur scop - pentru a uimi și a încânta cunoscătorul modern, destul de sofisticat, al frumuseții.

O clădire albă în stil futurist, înconjurată de mare, o cupolă ajurată care lasă lumina soarelui înăuntru, o priveliște fascinantă la apusul soarelui - toate acestea în sine fac o impresie de neuitat pentru vizitatori. În interiorul clădirii se află cea mai mare expoziție a unui muzeu de artă din Peninsula Arabică - și acesta devine principalul argument în favoarea vizitei muzeului.

Expozițiile au fost aduse la Abu Dhabi nu numai de la Luvru, ci și de la Centrul Georges Pompidou și Versailles. În mod formal, muzeul nu este o ramură a Luvrului, dar are o relație contractuală cu Parisul, care implică demonstrarea de ceva timp a lucrărilor colecției principale a muzeului. Deci, picturile lui Monet, Degas, Cezanne, Picasso, sculpturile lui Rodin și multe alte capodopere - mai mult de trei sute în total - au mers în Emirate. În ciuda faptului că expoziția se află într-o țară musulmană, conform asigurărilor organizatorilor expoziției, acest lucru nu are niciun impact negativ asupra selecției lucrărilor.

În Abu Dhabi, ca și în Lance, a fost implementat un nou format modern de plasare a expoziției - în conformitate cu o idee comună și nu în secțiuni separate. Deci, aici coexistă Tora, Biblia și Coranul - ca semn al respectului pentru toate religiile și al imposibilității de a separa pe oricare dintre ele de istoria culturii. Luvru Abu Dhabi ca muzeu există destul de recent, dar ocupă deja unul dintre locurile de top din lista de site-uri turistice care trebuie vizitate. În plus, în cartier, pe aceeași insulă Saadiyat, este planificată amplasarea altor obiecte culturale, în special, o ramură a Muzeului de Artă Contemporană Guggenheim din New York.

Cu toate acestea, încă de la începutul discuției publice a proiectului, ideea de a exporta cele mai valoroase opere de artă în străinătate și chiar în afara Europei a provocat opinii contradictorii chiar de la începutul discuției publice a proiectului. Mii de istorici, arheologi și lucrători ai muzeelor s-au pronunțat împotriva transferului planificat de capodopere, chiar și a fost lansată o petiție prin care se cerea să nu se permită „vânzarea” muzeelor franceze.

Demonstrarea colecțiilor Luvru îi costă cu adevărat lui Abu Dhabi o sumă considerabilă, totuși, ar trebui să se recunoască faptul că țara, la fel ca unii dintre vecinii săi, își poate permite generozitatea obiectelor de artă.

Cu câțiva ani mai devreme, prințul saudit Mohammed ibn Salman a cumpărat cel mai scump tablou din istorie la licitația Christie's, iar scandalul care a afectat Luvru Abu Dhabi a fost, de asemenea, legat de acesta.

Da Vinci original sau fals?

„Mântuitorul lumii” a fost atribuit atelierului lui Leonardo da Vinci și în timpul existenței sale, începând cu aproximativ 1500, a schimbat proprietarii de multe ori, scăpând periodic din ochii cunoscătorilor și specialiștilor.

În 1958, Mântuitorul a fost vândut la licitație pentru 45 de lire sterline. În 2011, pentru prima dată, a fost exprimată și dezvoltată o versiune conform căreia pictura nu a fost pictată de un student al marelui Leonardo, ci de însuși maestrul. Cercetările au fost efectuate, iar experții au confirmat autoritatea lui da Vinci. Costul picturii pe piața de artă a crescut vertiginos; în 2012, miliardarul rus Dmitry Rybolovlev a cumpărat-o cu 127,5 milioane de dolari. Câțiva ani mai târziu, „Mântuitorul lumii” a fost din nou scos la vânzare și răscumpărat pentru o sumă record de 450,3 milioane de dolari. În toamna anului 2018, spectacolul acestei lucrări de da Vinci a fost anunțat ca parte a Louvre Abu Dhabi expoziție. Cu toate acestea, pictura nu a ajuns niciodată la muzeu, iar reprezentanții săi au spus că nu au habar despre locul unde se află. Aparent, demonstrația „Mântuitorului” planificată în baza unui acord cu muzeul din Luvrul din Paris, care în toamna anului 2019 organizează o expoziție dedicată aniversării a 500 de ani de la moartea lui Leonardo da Vinci, a fost, de asemenea, întreruptă.

Zvonurile continuă să circule printre criticii de artă și cunoscătorii de artă - atât că Departamentul de Cultură și Turism din Abu Dhabi a devenit adevăratul cumpărător al picturii, cât și că Mântuitorul este ascuns pentru a evita expunerea - la urma urmei, experții au început să pună la îndoială versiune despre de da Vinci. În acest caz, valoarea de piață a picturii - chiar dacă Leonardo a avut ceva de-a face cu munca elevului său - va fi o sumă mult mai modestă, care nu depășește două milioane de dolari.

Ar fi naiv să credem că numai factorii estetici, nemateriali, joacă un rol în construcția și organizarea operei muzeelor care găzduiesc capodopere ale artei mondiale. Funcționarea Luvrului, la fel ca cei doi sateliți ai săi, este, de asemenea, un proiect economic serios în care, la fel ca în alte mari proiecte financiare, calculul și opinia publică sunt importante. Dar nu pentru vizitatori - cunoscătorii frumuseții își pot permite să se bucure de operele originale ale marilor maeștri ai trecutului în liniștea sălilor spațioase, pe jumătate goale, departe de Paris. Aceasta înseamnă că ideea de a crea sateliți pentru muzeele mari promite să fie implementată de mai multe ori.

Despre modul în care au încercat să modernizeze clădirea vechiului Luvru: 30 de ani de piramida scandaloasă.