„Lilichka!”: Povestea celui mai pasionat poem de Vladimir Mayakovsky

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

Un luptător fără compromisuri pentru idealurile comuniste, o tribună a revoluției - așa este văzut Vladimir Mayakovsky în mintea multor cititori moderni. Și există motive întemeiate pentru aceasta - în moștenirea creativă a poetului, o proporție semnificativă este ocupată de lucrări patriotice care combină critici dure asupra dușmanilor și pretenția manifestă. În acest context, capodopera lirică „Lilichka! În loc să scrie. Ca nici o altă lucrare a lui Mayakovsky, ea expune sufletul său autentic, vulnerabil, iubitor.

Ecouri ale iubirii furioase

Crearea poemului a fost precedată de o întâlnire a lui Vladimir Mayakovsky cu o femeie care a devenit muza sa lirică și principala iubire a vieții sale. În vara fierbinte a anului 1915, mireasa lui Mayakovsky, Elsa, la adus să o viziteze pe sora ei, Lily, care era căsătorită cu Osip Brik. Lily nu se deosebea în ceea ce privește frumusețea - unii contemporani o vedeau deloc ca un monstru. Cu toate acestea, ea a avut un efect hipnotic, aproape mistic, asupra bărbaților. Astăzi psihologii explică această caracteristică a cărămizii prin hipersexualitate.

Fotografiile servesc drept confirmare indirectă - fără ezitare, a pozat goală în fața obiectivului. Soarta victimei femeii fatale nu a ocolit-o pe Mayakovsky. Se îndrăgostește de Lily la prima vedere și nu o mai poate părăsi. În toamnă, se mută într-un nou loc de reședință - mai aproape de apartamentul lui Brick și le prezintă cuplului căsătorit prietenilor săi literari.

Apare o aparență de salon, în care este adunată „crema societății” creativă, iar Mayakovsky primește ocazia mult dorită de a-l vedea în mod regulat pe Lily. Prezența unui soț nu interferează cu dezvoltarea unei poveste romantică. Pentru a ne imagina ce chinuri a îndurat Mayakovsky în timp ce în acest triunghi amoros încă clasic, se poate sări înainte și să stabilească paralele cu perioada ulterioară a „vieții ca trei”.

În 1918, Mayakovsky nu a suportat căldura sentimentelor și s-a îndreptat spre Lily și Osip cu o cerere de a-l accepta în familia sa. Cu dispreț pentru toate normele morale, cuplul a fost de acord. Ulterior, Lily i-a convins pe cei din jur că locuiește cu soțul ei legal sub un singur acoperiș doar din milă pentru el și că era devotată lui Mayakovsky în trup și suflet. Cu toate acestea, nu a fost cazul.

Din memoriile lui Lily rezultă că a făcut dragoste cu soțul ei legal, iar Volodya a fost închisă în bucătărie pentru această dată. Strigând, plângând și răzuind ușa, a încercat să le pătrundă …

Lily, pe de altă parte, nu a văzut nimic în neregulă cu suferința iubirii lui Mayakovsky și a crezut că după aceste șocuri s-au născut lucrările geniale. Probabil că ceva similar s-a întâmplat în mai 1916, când în poezia „Lilichka!” Mayakovsky a aruncat toată furtuna emoțiilor sale. Și la momentul creării capodoperei, îndrăgostiții se aflau în aceeași cameră.

Dincolo de reguli

După ce și-a epuizat convingerile orale în sinceritatea sentimentelor sale, Mayakovsky se întoarce către iubitul său într-o formă poetică. Dacă adepții romantismului descriu chiar dragostea nefericită cu ajutorul imaginilor ușoare, atunci artistul avangardist Mayakovsky folosește tehnici complet diferite. În ciuda numelui tandru, în poem în sine, poetul își exprimă sentimentele în epitete aspre, contrastante.

Cuvintele lui zgomotos ca niște pietre și zgomot ca fierul. Își compară sentimentele cu o greutate mare, simte că inima lui este înlănțuită în fier. Iubirea pentru el este o amărăciune care nu poate fi decât „vărsată”. Unele epitete rafinate care vorbesc despre un suflet înflorit și tandrețe nu fac decât să sublinieze grosolanul celorlalte fraze.

La fel ca majoritatea operelor lui Mayakovsky, „Lilichka!” scris conform canoanelor futurismului, al cărui principal este respingerea tuturor canoanelor obișnuite. Și pare simbolic.

Neglijând tradițiile relațiilor conjugale, alegând iubirea liberă, Mayakovsky folosește instrumente la fel de libere și neconvenționale pentru a reflecta sentimentele sale. Disimilitatea, originalitatea, unicitatea lor sunt subliniate de o multitudine de cuvinte distorsionate și neologisme: aprinse, răsucite, excizate, înnebunite …

Deja în timpul creației poemului, Mayakovsky vede o cale de ieșire din triunghiul amoros încurcat în sinuciderea sa. Dar el refuză imediat moartea, ceea ce nu-i va permite nici măcar să-și vadă femeia iubită. Prin intensitatea sa emoțională "Lilichka!" nu cunoaște egal. În același timp, geniul reușește să exprime cea mai mare pasiune, folosind semnul exclamării o singură dată - în titlu.

Calea către cititor

Prima publicare a poemului a avut loc în 1934 - la numai 4 ani de la moartea autorului. Comportamentul non-banal al lui Lily Brick a fost motivul interdicțiilor ulterioare de cenzură, care au fost în vigoare până la sfârșitul erei sovietice. Abia în 1984, în Chelyabinsk, a fost publicată o altă colecție, inclusiv poezia „Lilichka!”

Capodopera lirică i-a inspirat și pe compozitori - muzica pentru ea a fost scrisă de Vladimir Mulyavin și Alexander Vasiliev. Combinând dorul imens și disperarea absolută, tandrețea și sentimentalitatea atingătoare, mărturisirile sincere ale lui Mayakovsky permit astăzi, aproape tactil, la nivel fizic, să simtă cât de puternică și tragică era dragostea lui.

PRIMĂ

Puțină lume știe despre muza pariziană a lui Mayakovsky Tatyana Yakovleva și despre cum cum un emigrant rus a cucerit Parisul și inima unui poet.