Video: Mișcări ascuțite împotriva experiențelor emoționale: artistul avangardist Vsevolod Meyerhold, care nu se încadra în ideologia sovietică
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Vsevolod Emilievich Meyerhold a lăsat o amprentă uriașă asupra artei teatrale a țaristului și apoi a Rusiei sovietice. Metodele sale inovatoare în producțiile de avangardă au primit reacții mixte din partea publicului. Unii l-au condamnat pe regizor pentru grotesc excesiv, în timp ce alții au susținut dorința de a „rupe” vechiul sistem. Nimeni nu a rămas indiferent față de munca sa experimentală. În perioada revoluționară, Meyerhold a fost tratat cu amabilitate de către autoritățile bolșevice, dar când directorul a încetat să se încadreze în ideologia sovietică, el, la fel ca multe alte personalități talentate, a fost împușcat.
Viitorul regizor inovator s-a născut la Penza și a fost numit de Karl Kazimir Theodor Mayergold. Tatăl meu era un vinificator german, iar mamei mele îi plăcea să aranjeze acasă aristocrația locală, așa că copiii primeau deseori mici roluri în spectacole la domiciliu.
În ceea ce privește diligența în predare, viitorul director nu s-a încărcat cu studiul științelor, motiv pentru care a fost lăsat să studieze în aceeași clasă la gimnaziu timp de trei ani la rând. În cele din urmă, părinții au oftat calm, deoarece Karl a plecat la Moscova pentru a studia dreptul. Când Meyerhold a împlinit 21 de ani, a fost botezat și a luat numele lui Vsevolod Mihailovici Garshin, un scriitor pe care-l iubea încă din copilărie.
Totul s-a schimbat în viața lui Meyerhold când a participat la spectacolul „Othello”, pus în scenă de Konstantin Stanislavsky. Spectacolul a făcut o impresie atât de puternică asupra lui Meyerhold încât, fără umbră de îndoială, a renunțat la jurisprudență și a intrat în departamentul de teatru.
În anii studenției, Vladimir Nemirovich-Danchenko a devenit mentorul lui Vsevolod Emilievich, care după ceva timp i-a invitat pe absolvenți la noul său teatru. Acolo Meyerhold a lucrat timp de patru sezoane. Vsevolod Ivanovici poate fi numit actor universal. El nu a considerat o insultă să joace un rol minor în vodevil după Hamlet.
După ce a părăsit Nemirovici-Danchenko, Vsevolod Meyerhold a încercat să creeze un teatru în provincii. La început, a copiat parțial repertoriul teatrului din Moscova, dar chiar și atunci tânărul regizor a început să-și formeze propriile opinii cu privire la modul de interpretare al actorilor. Spre deosebire de Stanislavsky, care a acordat atenție experiențelor emoționale pe scenă, Meyerhold s-a concentrat pe vizualizare. El credea că este mai corect să transmită semnificația a ceea ce se întâmplă prin mișcări clar perfecționate. Mai târziu scrisul său creativ a fost numit „biomecanică”. Regizorul experimental i-a făcut pe actori să stea în fața oglinzii ore în șir, aducând expresii faciale și gesturi la automatism.
Stanislavsky a descris stilul inovator al regizorului după cum urmează:.
O viziune atât de radicală a spectacolului teatral se încadrează perfect în realitățile „noii” Rusii, care tremura de la revoluție. Atunci tot ce nu se încadra în cadrul vechii morale burgheze a fost binevenit. Periodic, Meyerhold, împreună cu Mayakovsky, organizau spectacole de propagandă.
Când fervoarea revoluționară a început să dispară, grotescul lui Meyerhold nu se mai încadra în realismul socialist. Performanțele inovatoare ale regizorului au început să enerveze noul guvern. Mai mult, Vsevolod Emilievici „a adăugat combustibil focului”, fie făcând turnee lungi în străinătate, fie folosind muzica lui Șostakovici în producțiile sale.
În 1937, Vsevolod Meyerhold a lucrat la producția piesei „O viață” bazată pe romanul lui Nikolai Ostrovsky „Cum s-a temperat oțelul”. El a vrut să aibă premiera la cea de-a 20-a aniversare a Revoluției din octombrie. Spectacolul a avut loc în noiembrie 1937. Oficialii sovietici erau foarte reci cu privire la romantismul revoluționar întruchipat pe scenă. Privitorul obișnuit nu a văzut niciodată producția. O adevărată persecuție a început asupra lui Meyerhold, care a dus în cele din urmă la închiderea teatrului său.
Mulți s-au îndepărtat de regizorul rușinat și numai lui Stanislavski nu i-a fost frică să-și ajute rivalul de lungă durată. S-a asigurat că Meyerhold a fost acceptat în teatrul său. Câteva luni mai târziu, Konstantin Sergeevich a murit, dar înainte de a muri, a făcut totul pentru ca Meyerhold să-i ia locul.
Ultimul proiect al lui Vsevolod Emilievich a fost pregătirea spectacolelor studenților la parada sportivilor din Leningrad din mai-iunie 1939. A fost un succes fără îndoială, colegii l-au felicitat pe Meyerhold pentru „întoarcerea” sa, dar pe 20 iunie 1939, directorul a fost arestat.
Verdictul de vinovăție scria:. La 2 februarie 1940, după torturi dureroase, Vsevolod Meyerhold a fost împușcat într-una dintre cazematele sumbre de pe Lubyanka.
Și soarta soției lui Meyerhold, Zinaida Reich, s-a dovedit a fi de neinvidiat. Ea a avut imprudența de a-i scrie lui Stalin că nu înțelege arta. După care Zinaida Reich a fost găsită ucisă în circumstanțe misterioase.
Recomandat:
Modul în care picturile cu mai multe straturi ale artistului avangardist modern din Moscova captivează publicul
Pentru mulți, exemplul artei plastice este abstracționismul și avangarda, acestea fiind complet neinteresate de artiștii care copiază realitatea. Și acest lucru nu este surprinzător, deoarece puterea percepției individuale a realității, aceste tendințe în pictură sunt foarte solicitate în lumea modernă. Și astăzi, pentru iubitorii de avangardă, galeria noastră virtuală prezintă opera unui artist Moscova de renume mondial - Sergei Chesnokov-Ladyzhensky, care a devenit faimos pentru scrierea de mână neobișnuită a autorului său
De ce artistul avangardist remarcabil din secolul al XX-lea Lucho Fontana și-a tăiat tablourile?
Lucio Fontana a fost un pictor argentinian-italian care a devenit faimos ca fondator al spațialității (o mișcare care s-a concentrat pe calitățile spațiale ale sculpturii și picturilor cu scopul de a rupe bidimensionalitatea). O caracteristică a operei sale a fost … prezența tăieturilor și a găurilor. În ce scop a făcut artistul acest lucru și ce impact a avut asupra lumii artei?
Proiect de artă Science Vs Delirium. Știință împotriva iluziei, amprente psihedelice împotriva fotografiilor
Fără îndoială, nu este dat tuturor să se angajeze în știință - una nu are abilități, cealaltă perseverență, a treia - mișcare și impresii, a patra - motivație. Dar nimeni nu a încercat vreodată să atragă atenția oamenilor asupra științei în general și a oamenilor de știință, în special, așa cum a făcut artistul Simon Bent din Australia. O serie de postere psihedelice, pe care le-a desenat ca parte a proiectului de artă Science Vs Delirium, prezintă oamenii de știință celebri ca și cum ar fi fost în vis
O serie sinceră de fotografii în care frumusețea întunecată a sentimentelor, durerii și experiențelor este strâns legată
Pozele realizate de Natalia Drepina amintesc de lumea urâtului și frumuseții, unde mâinile subțiri, fețele palide, florile ofilite, ramurile răsucite, oglinzile și murdăria devin o parte integrantă a complotului. Și nu este deloc surprinzător faptul că aceste lucrări, executate în culori întunecate-reci, sunt similare cu poezia vizuală, în care personajele principale spun privitorului povești triste și în același timp neobișnuit de frumoase, ventilate de o atmosferă mohorâtă de melancolie și romantism
5 cărți interzise: modul în care cenzura sovietică a luptat împotriva literaturii sedicioase
În URSS, cenzura era dură și uneori de neînțeles. Statul a stabilit liste de literatură nedorită, familiarizarea cu care era interzisă unei persoane obișnuite sovietice. Pentru a controla orice informație primită, au fost create un număr mare de organizații de stat, care erau controlate de partid. Și nu întotdeauna deciziile deciziilor de cenzură păreau logice