Povestea artistului Henri Toulouse-Lautrec, pe care cei dragi îl considerau o rușine pentru familie, Van Gogh era prieten, iar cunoscătorii erau un geniu

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

Născut într-o familie de nobili aristocrați, Henri de Toulouse-Lautrec, prin voința sorții a fost aruncat peste bordul vieții normale, până la fundul său. Aceasta a fost atât mântuirea micului geniu, cât și moartea sa, succesul și rușinea lui. Citiți mai multe despre soarta dramatică a geniului artist francez din secolul al XIX-lea, despre talentul său extraordinar de pictor, care a ridicat reclama la rangul de artă înaltă, despre omulețul care a cucerit lumea cu caracterul său puternic și dragostea de viață mai departe - în recenzie.

Tragedia vieții unui mic geniu

Henri de Toulouse-Lautrec, pictor francez, desenator, litograf. S-a născut în 1864 într-una dintre cele mai vechi familii aristocratice din Franța, ai cărei părinți erau veri unul cu celălalt, ceea ce a dus genetic la nașterea descendenților defecți în familia lor. Băiatul a crescut slab, fragil și bolnav de la bun început.

La vârsta de 13 ani, Anri, căzând de pe un cal, și-a rupt piciorul stâng, iar un an mai târziu, în aceleași circumstanțe, dreapta. Oasele au crescut împreună, cu toate acestea, au încetat să crească și Lautrec, așa cum a spus, a înghețat în dezvoltare la aproximativ 150 de centimetri. Această problemă de sănătate l-a supărat incredibil pe tatăl său, care spera că atunci când fiul său va crește și se va maturiza, vor merge la vânătoare împreună, vor fi în compania nobililor și se vor distra cu femeile. Nu reușind să justifice speranțele contelui, fiul s-a simțit ca un proscris în familia sa.

Capul și mâinile lui Lautrec erau disproporționat de mari, iar picioarele lui erau foarte scurte, cu picioare mici. Henri a ascuns craniul prea mare sub o pălărie neagră, neschimbat în aproape toate fotografiile și și-a ascuns maxilarul său greoi în spatele unei barbă groasă. Garderoba lui Lautrec consta din același pantaloni largi și o haină lungă. Și, de asemenea, un atribut invariabil în mâinile sale era un baston de bambus curbat.

Soarta i-a pregătit lui Henri o soartă de neinvidiat, zi de zi a trebuit să demonstreze că este același cu alții: nimic mai rău și, în multe privințe, chiar mai bun. Și că are și dreptul la fericire. Dar, după cum sa dovedit, nimeni nu avea nevoie de el. Și Henri nu a avut de ales decât să se complacă în toată seriozitatea: dependent de alcool, s-a scufundat chiar în fundul vieții boeme pariziene, unde, având bani, puteai cumpăra orice, inclusiv dragostea. Și viața asta i-a plăcut destul de bine.

La 19 ani, Lautrec a devenit rezident permanent în Montmartre și bordeluri și și-a dedicat întreaga viață picturii și observării vieții de noapte din Paris, unde „aproape fiecare câine” îl cunoștea. Întreaga natură a orașului Toulouse-Lautrec căuta distracție, bucurie și sărbătoare, într-un cuvânt, ceea ce îi lipsea în familia sa, a găsit o lume liberă de prejudecăți și strălucitoare de distracție, într-o lume care a captivat și adăpostit un picioare îndoite pitic. Anri va locui în ea aproape până la sfârșitul zilelor sale.

Iubirea și suferința lui Anri

La toate neajunsurile și avantajele lui Lautrec, deși avea o statură mică, avea un penis neobișnuit de mare. Și-a spus „o oală de cafea cu nasul foarte lung”. A dus o viață sexuală promiscuă cu modelele sale, în special cu Marie Charlet, o tânără aventurieră care a răspândit zvonuri despre meritele sexuale neobișnuite ale lui Henri. Printre locuitorii din Montmartre, el s-a bucurat de un succes considerabil, deoarece a fost politicos, blând și grijuliu cu ei. Nu a ezitat să invite fetele de la bordeluri la teatre, să se plimbe pe străzile de noapte pariziene, să ofere cadouri. S-a îndrăgostit chiar pasionat de dansatori, prostituate și spălătorii. Pentru dragostea sa nebună pentru femei, Henri a primit chiar porecla de „cocoșat Don Juan”. Cu toate acestea, Henri nu a visat la o asemenea dragoste…. Toată viața sperase atât de mult încât cineva să-l iubească cu adevărat așa cum este.

Și odată, se pare, soarta i-a zâmbit lui Henri. A întâlnit o fată din cercul său, cu un suflet pur și cu inima unui înger pe nume Alina. Lautrec a renunțat la băut și la gura, chiar i-a propus. Dar minunea, din păcate, nu s-a întâmplat. Părinții șocați ai fetei au întors-o la mănăstire, unde a fost crescută până de curând … Tuzluk și-a dat seama că soarta nu i-a dat o fericire liniștită în familie.

Și Henri a continuat să se bucure de ușurința, tinerețea, puterea și frumusețea oamenilor din jurul său în Montmartre. Veselie nestăvilită, simple distracții vulgare erau pe placul lui Lautrec. Cu tot efortul voinței sale, Lautrec s-a prefăcut indiferent față de privirile deoparte, compasiunea și disprețul față de ceilalți.

Mântuirea în art

După ce a pierdut ocazia de a trăi viața obișnuită a unui aristocrat, Henri s-a dedicat în totalitate desenului și picturii, ea a devenit mântuirea lui. Încă din copilărie și-a surprins familia cu desenele sale și soarta artistului a fost prezisă pentru el. Primele elemente de bază le-a primit în atelierul pictorului de animale Rene Prensto, un cunoscut al tatălui său.

În 1885, Henri s-a mutat în cele din urmă la Montmart, unde, în liniștea unui mic studio, a pictat ca un om posedat. Lautrec a fost impresionat de angularitatea îndrăzneață și expresivă a operelor lui Degas și de stilul tipăriturilor japoneze, din care și-a inspirat inspirația. Și, de-a lungul timpului, și-a creat propria scriere de mână originală și unică.

Montmartre în acei ani a fost practic centrul vieții artistice pariziene. Prin urmare, Henri a găsit aici subiecte pentru opera sa: viața boemiei pariziene, cabaretele și sălile de dans, dansatorii, actrițele și prostituatele.

Cumva soarta l-a adus împreună cu Van Gogh, au devenit prieteni. Doi oameni pariați cu o soartă dificilă, doi mari postimpresioniști s-au întâlnit în atelierul lui Cormon. Ambele aveau un temperament violent și o cantitate uriașă de energie creativă. Cu toate acestea, au privit această lume diferit: Vincent s-a străduit să iubească și să empatizeze, iar Henri era rece și detașat, urmărind doar ceea ce se întâmpla. Înainte de moartea lui Van Gogh, Lautrec își va picta portretul în pastel, unde Vincent este capturat de profil, așezat singur într-o cafenea, singur cu gândurile sale.

Trăind printre excluzii societății, Lautrec iubea să observe fețele femeilor care radiau fie tristețe, apoi încântare, fie chiar tristețe sau indiferență. Cu mare interes, artista a pictat femei foarte tinere și deja ofilite, cu fețe mototolite, pleoape umflate și guri obosite. Henri nu și-a înfrumusețat niciodată modelele, ba chiar uneori le-a portretizat într-un mod foarte grosolan, distorsionându-le dincolo de recunoaștere. Și întrebat de ce desfigurează femeile, el a răspuns: „pentru că sunt urâte”.

Nu putea ierta nici firea, nici oamenii pentru urâtul său. S-a răzbunat pe toată lumea cu creativitatea sa, reprezentându-și modelele într-o formă grotescă, adesea cu ironie caustică. Deși Henri a fost întotdeauna în centrul atenției oricărei adunări, dar a fost atât de jignitor pentru el … Nu despre o asemenea glorie la care a visat.

Printre lucrările sale se numără o renumită serie de picturi pe teme legate de bordelurile pariziene și viața locuitorilor lor, dintre care una a „răsplătit” un pitic iubitor cu sifilis.

Decolarea unei cariere publicitare

Toulouse-Lautrec a fost unul dintre primii artiști de profil care a luat în serios crearea de postere, a reușit să ridice genul de afiș publicitar la nivelul artei înalte.

Odată ce proprietarul Moulin Rouge, aflat la un pas de ruină, a căzut de acordul lui Henri că își va face publicitate. Și când proprietarul, după un timp, a văzut creația lui Henri, a fost complet îngrozit. Totuși, afișul funcționa ca o bombă; nu lăsa pe nimeni indiferent. Popularitatea Moulin Rouge a urcat la înălțimi fără precedent. Artiștii au numit-o „Creația diavolului, concepută pentru a distruge pictura”. Peste noapte, popularitatea și faima au venit la Lautrec, vedetele și vedetele au început să se alinieze pentru el pentru astfel de publicitate.

Artistul a devenit extrem de faimos și solicitat în multe domenii. Au fost trimise comenzi pentru ilustrații pentru legături, a desenat benzi desenate și a creat vitralii. A fost invitat la expoziții la Londra și Bruxelles.

O altă lovitură a sorții

În cele din urmă, Lautrec a primit un mic cadou de la soartă - o mărturisire sinceră, dar fericirea micului geniu a fost de scurtă durată. Inspirat de succesul său, Henri a deschis prima sa expoziție solo a picturilor sale la Paris în 1893. Din păcate, verdictul publicului a fost dur: „Munca murdară a unui pitic pofticios care nu are nimic de-a face cu arta”. Pentru Henri, a fost o lovitură sub centură. Era deja obișnuit cu admirația pe care o evocau afișele sale. Și lumea, așa cum sa dovedit, nu ierta dorința lui de a fi liber de prejudecăți și reguli. „Picturile mele nu sunt murdare”, a spus el, „sunt adevărate, iar adevărul este uneori urât”.

Dar cel mai rău lucru pentru Henri a fost că părinții și rudele sale au crezut că el și-a rușinat familia. Când mama lui a fost întrebată odată care este artistul ei preferat: „Nu fiul meu”, a răspuns contesa. Ea, ca mulți alții, nu l-a considerat deloc un artist. Ei bine, ce poți spune când nici cea mai apropiată persoană nu l-ar putea înțelege pe Henri. Da, și propriul său unchi, care, în fața martorilor, a ars 8 tablouri ale nepotului său cu cuvintele: „Această gunoaie nedemnă nu ne va rușina casa” … Și acesta a fost omul care l-a susținut pe Lautrec în pictură încă din copilărie. El a fost cel care i-a dat prima cutie de vopsele, cu el au discutat despre planurile de viitor. Și ce putem spune despre restul …

„Sunt o parodie a unui om a cărui reacție naturală este râsul”. Lautrec nu-și mai făcea iluzii și se scufunda din ce în ce mai jos. El nu a cerut ajutor - echivalează cu recunoașterea înfrângerii. A încetat să picteze …

Soarta multor oameni strălucitori a fost destinată micului geniu - o cale de viață de 37 de ani. A murit în brațele mamei sale în 1901 de alcoolism și sifilis, care i-au epuizat corpul.

Părinții, pentru a ascunde rușinea familiei, au adunat și au ascuns toate desenele și picturile lui Henri în castelul ancestral. Cu toate acestea, a trecut ceva timp și lumea și-a dat seama că Henri a adus publicitate disprețuitoare la cel mai înalt nivel al artei. Iar tablourile sale se vând cu milioane de dolari în aceste zile.

Astfel, tabloul „The Washerwoman”, pictat de Toulouse-Lautrec în 1886-1887, a fost vândut la licitația Christie's New York pentru 22,4 milioane de dolari. Acesta este un record pentru picturile artistului.

Uimitoare poveste de viață a unui artist rus Vasily Perov, care și-a primit numele de familie cu mâna ușoară a unui sexton local.