Video: Boyarynya Morozova în viață și în pictură: istoria schismaticului rebel
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Atitudinea față de Feodosia Morozova și rolul ei istoric este destul de ambiguă. Renunțarea ei la toate binecuvântările vieții, de care boiarnul avea multe, este numită de unii o ispravă în numele credinței, alții - prin aderarea fanatică la canoanele religioase. Calea vieții unui rebel nobilă Morozovacapturat Vasily Surikov pe cea mai faimoasă pânză a sa, s-a încheiat cu o moarte tragică. Cine era ea cu adevărat - un sfânt mucenic sau un posedat?
După reforma lui Nikon din secolul al XVII-lea, s-a produs o divizare în biserică: bătrânii credincioși au refuzat să accepte inovații. După Arhiepiscopul Avvakum, au devenit schismatici și au suportat stoic tortura și au mers la moarte, dar nu au renunțat la credințele lor. Din ordinul țarului Alexei Mihailovici, schismaticii au fost trimiși în exil, aruncați în închisorile de pământ - gropi adânci sau în pivnițele cu șobolani. O astfel de soartă îl aștepta pe boiarnul Morozov.
Feodosia Prokopyevna Morozova (născută - Sokovnina), a fost nobila palatului suprem. Tatăl ei era în rudenie cu soția țarului Maria Ilinichna, așa că Feodosia era unul dintre curteni. Soțul ei, Gleb Morozov, provenea și dintr-o familie nobilă, fratele său mai mare Boris era foarte bogat. După moartea soțului ei și a fratelui său, întreaga avere a trecut la Teodosia. Locuia în lux, avea la dispoziție mai multe moșii și 8 mii de iobagi. A ieșit într-o trăsură însoțită de sute de servitori.
Țarul a ordonat arestarea lui Teodosia, după ce i-a luat moșiile și pământurile și a fost expulzată de la Moscova dacă nu renunța la vechea credință. Boyarynya Morozova a refuzat și s-a condamnat în mod deliberat la sărăcie, foamete și moarte sigură. A murit într-o închisoare de pământ de epuizare completă în 1675.
Vasily Surikov a descris momentul în care boierinul a fost luat pe pădure de-a lungul străzilor din Moscova. Artista a fost admirată de o femeie care s-a răzvrătit împotriva bisericii oficiale și a puterii regale și a fost atât de puternică încât niciun fel de tortură nu i-a încălcat voința.
În 1887, pictura „Boyarynya Morozova” a fost prezentată pentru prima dată la cea de-a 15-a expoziție a artiștilor itineranți, după care a fost cumpărată de P. Tretyakov pentru colecția sa. Reacția la pictură a fost mixtă. Surikov a fost chiar acuzat că a promovat o divizare. Apoi, doar 3 persoane au vorbit deschis cu o evaluare pozitivă a operei: scriitorii Garshin și Korolenko și criticul muzical Stasov. V. Korolenko a scris: „Există ceva grozav într-o persoană care merge în mod conștient la moarte pentru ceea ce consideră că este adevărat. Astfel de exemple trezesc în noi credința în natura umană, înălțând sufletul”.
Surikov a cunoscut istoria Morozova din copilărie - era familiarizat cu schismaticii, mătușa artistului Avdotya Vasilievna s-a aplecat spre vechea credință. În primele schițe, trăsăturile ei erau cele pe care artista le-a înzestrat-o pe nobilă. Dar rezultatul nu l-a mulțumit: „Oricât am picta fața ei, mulțimea bate. La urma urmei, de cât timp îl caut. Toată fața era superficială. M-am pierdut în mulțime . În cele din urmă, Vechiul Credincios din Ural a servit drept prototip al eroinei: „Am scris o schiță de la ea în grădiniță la ora două. Și când l-am introdus în imagine, i-a învins pe toți”, a spus artista. Acesta este modul în care toată lumea prezintă acum boarynya Morozov.
Surikov s-a abătut oarecum de la adevărul istoric - știa că schismaticul era transportat legat și imobilizat, apoi nu exista eroism și măreție în această imagine. Prin urmare, nobilul său Morozova stă pe paie, ridicând mâna, împăturită cu o cruce cu două degete - un simbol al bătrânilor credincioși. Eroina sa este întruchiparea celor mai bune trăsături ale întregului popor: disponibilitatea pentru sacrificiul de sine, rezistența și forța.
A 33 de desene despre viața Rusiei, realizate în 1872, confirmați faptul că în secolul al XIX-lea în vecinătatea Moscovei existau biserici ale Vechilor Credincioși.
Recomandat:
Ulay s-a stins din viață: Lyubov al Marina Abramovici, maestru al performanței, artist, rebel și romantic
Artistul de performanță, Frank Uwe Laysiepen, care a devenit celebru sub numele Ulay, la vârsta de 77 de ani, a pierdut în lupta împotriva cancerului și a murit acum o săptămână. A fost iubitul și partenerul de artă al Marina Abramovici. Timp de doisprezece ani de creativitate comună, ei au creat multe spectacole inovatoare despre înțelegerea diferitelor laturi ale iubirii și nu numai a relațiilor umane. Opera de artă a lui Ulay nu se limitează, desigur, la doar promoțiile cu Marina. Ce a fost
Secretele „Altarului din Gent” - o pictură considerată cea mai importantă din istoria picturii
Numele oficial al altarului - „Adorația mielului mistic” - este un exemplu al celei mai înalte calificări a fraților Van Eyck. Astăzi este păstrat în Catedrala Sfântul Bavo din Gent și este cea mai furată piesă de artă. Ce semnificație religioasă îi este ascunsă și ce atrage critici și hoți?
Pictură digitală - Pictură digitală (grafică digitală pe ecran)
Tabletă sau mouse? O tabletă grafică (sau digitizer, digitizer) este un dispozitiv pentru introducerea manuală a desenelor direct într-un computer. Se compune dintr-un stilou și o tabletă plană care sunt sensibile la presiune sau proximitate.
Istoria în imagini. Pictura cognitivă J. Scott Nicol
Unii oameni sunt profund convinși că „arta ar trebui”: să fie, să pară, să privească, să avertizeze, să predea … Și sunt teribil de supărați dacă opera acestui sau acelui autor nu returnează aceste „datorii”. Dar astăzi vei fi răsplătit pentru răbdarea ta. Faptul este că artistul J. Scott Nicol, despre care se va discuta astăzi, iubește atât pictura, cât și istoria. Și, de asemenea - bunicul său, pe care nu-l văzuse niciodată. Și lucrările sale, a căror creație se află în artist
Pictura digitală - o nouă pagină în istoria artei: portrete pentru copii de Richard Ramsey
Tehnologiile digitale au izbucnit rapid nu numai în viața de zi cu zi, ci au introdus și o direcție complet nouă în arta contemporană. Computerul în grafică digitală și pictură este același instrument - ca un creion și vopsele, un șevalet cu o paletă și un set de pensule. Și pentru a-ți crea capodoperele, trebuie să ai toate cunoștințele și abilitățile acumulate de generații de artiști de secole