2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Mulți artiști știu să ilustreze basmele, dar puțini pot transforma fiecare ilustrație într-un basm separat, care poate fi vizionat la nesfârșit, ca și când ai fi vrăjit. Unul dintre acești vrăjitori ai pensulei a fost danezul Kai Rasmus Nielsen. Un copil care a avut ocazia să se uite seara la prințesele, eroii, trolii și vrăjitoarele sale, păstrează pentru totdeauna senzația de a atinge un basm.
Probabil, micului Kai i s-a promis o carieră în teatru, deoarece mama sa Oda era actriță, iar tatăl său Martinus era regizor. Familia Nielsen locuia la Copenhaga, capitala Danemarcei; la sfârșitul secolului al XIX-lea, Danemarca, la fel ca toată Europa, adora teatrele, astfel încât nevoile Nielsen nu erau cunoscute. Mai mult, mama a strălucit pe scenă nu numai cu soțul ei la Teatrul Dagmar, ci și la Teatrul Regal Danez. Dar Kai a ales să devină artist. În tinerețe, a plecat la Paris pentru a studia mai întâi la Academia Iuliană (același loc în care a studiat Artistul rus Maria Bashkirtseva), apoi la Accademia Colarossi.
După Franța, Nielsen a plecat în Anglia, patria artiștilor prerafaeliți. Acolo a primit mai întâi un ordin pentru a ilustra basmele. 24 de desene color și 15 desene alb-negru de Nielsen au decorat cartea „Pulbere și crinolină. Basme reluate de Sir Arthur Qwilleran-Kuch. Imaginile Nielsen sunt desene tipice Art Nouveau, sunt dulci și sofisticate, impregnate de spiritul din 1913.
În același an, ediția de Crăciun a Illustrated London News a publicat ilustrațiile lui Nielsen pentru basmele lui Charles Perrault: Sleeping Beauty, Puss in Boots, Cinderella și Bluebeard.
În 1914, Nielsen a ilustrat o colecție de povești populare norvegiene „Estul Soarelui și Vestul Lunii”. Basmele îl inspiră cu seriozitate, frumusețea dură a nordului scandinav apare prin Art Nouveau paneuropean. Cartea a fost publicată în 500 de exemplare, într-o copertă în relief cu aur, cu 25 de desene color și 21 alb-negru. La licitații, exemplarele supraviețuitoare încep de la 8.000 de dolari.
În același an, creează trei ilustrații pentru povestea despre viața lui Jeanne d'Arc, care va fi publicată mult mai târziu, în 1920. Între timp, artistul studiază de la colegii locali o nouă tehnică de desen, tempera.
În 1917, Nielsen a vizitat Statele Unite cu propria expoziție de desene, după care s-a întors în cele din urmă în patria sa. La Copenhaga, lucrează la scenografia Teatrului Regal Danez și, în paralel, la ilustrații pentru noua traducere a 1000 și 1 nopți. Toate acestea sunt pe fondul Primului Război Mondial care a sfâșiat Europa.
Pa Maria Curie A călătorit de-a lungul liniei frontului, învățându-i pe medicii militari să folosească o mașină mobilă de raze X pentru a examina răniții, danezii au rămas neutri - pacea lui Nielsen nu a fost tulburată în niciun fel. Ilustrații pentru „1000 și 1 nopți” au fost publicate numai după moartea artistului. Probabil, pentru începutul secolului al XX-lea, s-au dovedit a fi prea frivoli pentru a vedea lumina: erau plini de peri goi.
În 1924, Nielsen a preluat ilustrațiile basmelor celui mai faimos scriitor danez, Hans Christian Andersen. Un an mai târziu, creează desene pentru următoarea ediție a basmelor Fraților Grimm. Apoi, artista preia cartea britanicii Romer Wilson - o colecție de basme de la popoarele lumii. Poveștile slave sunt, de asemenea, acolo. Cititorul rus poate fi foarte surprins de ilustrațiile lui Nielsen - artistul nu fusese niciodată în țările slave și desenase costume și personaje foarte liber.
Între timp, în viața sa a avut loc o întâlnire magică. Kai se căsătorește cu o fată pe nume Ulla, o fashionistă dulce dintr-o familie bogată daneză, cu care își va trăi întreaga viață până când moartea îi desparte. Poate că a servit ca model pentru unele dintre eroinele sale.
În 1939, Nielsen își schimbă dramatic cariera. Se mută împreună cu familia în California pentru a lucra pentru Hollywood. Gloria teatrelor este un lucru din trecut, viitorul aparține filmelor. El colaborează cu Walt Disney însuși, participând la crearea filmului muzical de animație Fantasy. De asemenea, el creează concept art pentru multe lucrări Disney, inclusiv, desigur, desenul animat bazat pe basmele lui Andersen - care, din păcate, nu au văzut niciodată lumina zilei. Cu toate acestea, arta conceptuală a lui Nielsen se afla în arhivele studioului și a fost utilă atunci când lucrați la desenul din 1989 despre Ariel. Și Nielsen și-a încheiat colaborarea cu Disney în 1941 și s-a întors acasă.
Odată cu izbucnirea celui de-al doilea război mondial, lumea s-a schimbat foarte mult. Art Nouveau și-a pierdut farmecul în ochii majorității umanității. Copiii nu mai erau interesați de basme, doreau povești de război și victorie. Nielsen s-a demodat. A plecat la Los Angeles și și-a petrecut restul vieții în sărăcie, pictând zidurile școlilor și bisericilor.
Kai a murit în 1957, trăind o viață destul de lungă - 71 de ani. Ulla l-a supraviețuit cu doar un an. Abia în timp lumea și-a dat seama că Kai Nielsen, alături de Jon Bauer și Karl Olof Larsson, este unul dintre cei mai fascinanți artiști din Scandinavia.
Și modernul Artistul brazilian creează ilustrații magice de aplicație bazate pe desene animate … Se dovedește foarte bine!
Recomandat:
Fotograful a aranjat o sesiune foto pentru cuplul, care este împreună de 72 de ani, pentru a arăta cum arată dragostea adevărată
Dragostea adevărată … Ce este și există? Cu toții căutăm un răspuns la această întrebare. Sunt și norocoși care îl cunosc. Care este secretul puterii și longevității unei relații de dragoste fericite? În bucurie și întristare, boală și sănătate, sărăcie și bogăție … trei sferturi de secol de adevărată frumusețe a sentimentelor adevărate
Cum arată casele fabuloase în interior, în care poți trăi, deși par a fi jucărie
Clădirile futuriste uriașe sunt un semn al secolului al XXI-lea. Dar sufletul unei persoane obișnuite își dorește uneori ceva fabulos, parcă dintr-o carte pentru copii cu ilustrații drăguțe și confortabile pentru copii. Se pare că există o mulțime de arhitecți care au construit fabulos, ca și când ar fi pictat case
Cum arată și trăiește fiica lui Depardieu, care a făcut 5 operații pentru a nu arăta ca tatăl ei
Faimoasei actrițe franceze Julie Depardieu nu-i place să vorbească despre ea însăși, urăște să fie numită „fiica unui tată talentat”, nu i-a iertat niciodată „Gerard” pentru moartea fratelui ei. De asemenea, recunoaște că urăște dinastiile actoricești și spune că ea însăși a devenit actriță din întâmplare. Julie, nici măcar nu dorea ca oglinda să-i amintească legăturile de familie, a trecut de cinci ori sub cuțitul chirurgilor plastici pentru a se despărți pentru totdeauna de aspectul ei, care le amintește tuturor de steaua ei
Eroi literari de care cititorii s-au îndrăgostit, deși autorul nu a dorit-o
Se știe că creatorii îndrăgitului serial „Ei bine, așteaptă!” au încercat foarte mult să facă din iepuraș un erou pur pozitiv și i-au dat lupului multe trăsături scandaloase. Dar, în ciuda acestui fapt, la primele puncte de vedere s-a dovedit că publicul copiilor consideră că un bătăuș slab educat, cu o grămadă de defecte, este un personaj mult mai interesant. Situații similare apar uneori în literatură. Există mai mulți eroi celebri pe care autorii îi vor face negativi, dar simpatia publicului
O viață de un secol: cum a lucrat, a iubit și a murit genialul pictor Titian Vecellio
Titian Vecellio a trăit aproape un secol în Renașterea uimitoare, care a dat lumii cei mai mari artiști. La urma urmei, în acești ani s-au născut, au creat și au murit Leonardo da Vinci, Michelangelo, Rafael. Și până la sfârșitul acestei ere legendare, doar Titian a „domnit” - un genial maestru al pensulei, „care a reușit să creeze aproape la fel de mult ca toți marii italieni ai vremii sale puse laolaltă”