Video: Arta contemporană de la Konstantin Zolotarev. Arta creștină contemporană sau stilul picturii cu icoane
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Stilul de pictare a icoanelor creat pentru a înfățișa sfinții și Hristos are drept scop afișarea unei realități diferite. Prin urmare, în icoană, asemănarea portretă a unui sfânt cu o persoană care a trăit de fapt o dată nu este în principiu, deoarece reflectă o persoană transformată care se află în lumea superioară. Dar sfinții au trăit odată pe pământ, au fost ca noi, au mâncat și au băut și au avut practic aceleași probleme ca și omul modern.
Imaginea din titlu este pictura „Iată, eu stau la ușă” - Hristos a venit și la acești tipi cheli cu șapci. Și acest lucru nu este departe de imaginea evanghelică a lui Hristos, ai cărui discipoli erau pescari obișnuiți. Konstantin Zolotarev folosește cu pricepere elemente ale stilului iconografic în picturile sale. Conștient sau nu, imaginea lui Dumnezeu este revelată în om prin creativitatea sa.
Chiar și înfățișând un deținut sau un gopnik din oraș, Constantin nu îi stigmatizează, dar pare să spună că există ceva divin în acești oameni, că nu sunt oameni pierduți și că sunt la distanță de sfințenie.
O serie de lucrări, suferite prin experiențele „surorii” Serbiei, povestește despre ororile războiului, despre durerea pierderii rudelor. Un alt război are loc nu undeva departe, ci în fața ochilor noștri.
Modul specific de pictură, care este greu de caracterizat cu orice concept existent, iese în evidență în mod clar pe fondul anarhismului postmodern al artei contemporane.
Autorul este expus periodic la Moscova. Mai multe dintre lucrările lui Konstantin sunt acum expuse la clubul Place of Action.
Recomandat:
Portrete senzuale de fecioare pictate pe frunze de aur: tradiții ale picturii cu icoane în picturile lui Manuel Nunez
Aurul a fost întotdeauna standardul respectabilității și al luxului. În trecut, a fost adesea folosit de vechii maeștri în pictura icoanelor și în lucrările de pictură. Contemporanii noștri, pictorii, continuă să-l folosească în opera lor. Deci, strălucirea și nobilimea metalului prețios au fost luate ca bază de artistul american Manuel Nunez, care creează portrete feminine încântătoare. Galeria sa de pictură portretică cu ajutorul frunzei de aur îi va impresiona cu siguranță și nu îi va lăsa indiferenți nici pe cei mai pretențioși
Expoziție „Gratuit: artă contemporană după Frida Kahlo” („Neconsolidat: artă contemporană după Frida Kahlo”)
Frida Kahlo este unul dintre primele nume care îmi vin în minte atunci când vine vorba de femei care au schimbat istoria artelor vizuale. Surrealul neînfricat a dobândit un statut aproape mitic. Uneori, povestea uimitoare a vieții ei acoperă chiar gloria picturilor sale, deși, desigur, nu pot fi separate
Portrete în stilul picturii vechi de icoane rusești, create de maestrul modern al pensulei Andrei Remnev
În zilele noastre, este din ce în ce mai dificil pentru artiștii contemporani să găsească nișe libere pentru dezvoltarea individualismului lor și manifestarea scrisului de mână al autorului. Dar există un maestru în Rusia care și-a creat propriul stil unic corporativ, care se bazează pe vechea tehnică a picturii ruse a icoanelor și pe constructivismul modern. Iar artistul își întruchipează fanteziile cu ajutorul tehnologiilor antice de pictare a icoanelor și a vopselei naturale realizate cu propria mână pe gălbenuș de ou. Numele acestui rar rus modern
Secretul popularității picturii lui Picasso „Fata pe minge”: Istoria picturii și jocul contrastelor
Una dintre cele mai faimoase picturi ale lui Picasso, alături de „Guernica” - „Fata pe o minge” - a fost scrisă în 1905. „Fata pe o minge” marchează sfârșitul perioadei „albastre” în opera lui Pablo Picasso și începutul unei noi, pe care cercetătorii l-au numit „roz”
Expoziție de artă de artă contemporană "Artă și Londra"
În perioada 25 - 31 octombrie 2010, galeria londoneză THE LENNOX GALLERY va găzdui o expoziție de artă contemporană „Art and London”, organizată de galeria internațională - Galeria Zero. La acesta vor participa peste 10 artiști din diferite țări: din Spania, Olanda, Elveția, Germania, Georgia, precum și Rusia