„Sub cerul albastru”: Cum a apărut una dintre cele mai bune melodii ale secolului XX

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

Muzică, cuvinte - totul este uimitor de frumos, plin de lumină, senzația de ceva nepământean. Există multe judecăți despre sursa de inspirație, dar faptul că imaginile descrise în text sunt biblice este fără îndoială. A devenit surprinzător de popular când Boris Grebenshchikov a început să-l interpreteze împreună cu grupul Aquarium. Dar se pare că acesta nu a fost primul interpret al compoziției, numit cel mai bun cântec al secolului XX, și au existat dispute despre autorii cuvintelor și muzicii de mult timp.

Un cântec învăluit în mister

Apariția piesei „City” a fost învăluită în mister de mulți ani. Chiar Grebenshchikov însuși, interpretând-o în 1984 la Harkov, a recunoscut că nu-l cunoaște pe creatorul compoziției. Au existat multe versiuni ale autorului piesei. De-a lungul timpului, muzica a devenit mai mult sau mai puțin clară: cuvintele au fost puse pe canzone ale compozitorului Francesco da Milano, care a ajuns până la noi încă din Renaștere. Dar odată cu autorul cuvintelor, s-a dovedit mai dificil: i-au numit atât pe Grebenshchikov însuși, cât și pe Alexei Khvostenko, faimosul bard rock din Petersburg "underground" din anii 1970-1980.

A existat o versiune conform căreia autorul poeziilor a fost Elena Kamburova. Ce se întâmplă dacă este Pușkin? Apropo, în opera sa există o poveste romantică cu același nume, care coincide complet cu rima și metrul. Cu toate acestea, acest lucru nu este grav. Și abia recent, după o investigație a lui Zeev Geisel, celebrul bard israelian, jurnalist și traducător, a ieșit la iveală o poveste cu adevărat captivantă! Și a început cu o farsă grandioasă a secolului XX!

Autor muzical

La început. Anii '70 „Melodiya” lansează un disc cu compoziții de muzică de lăută, care a devenit cu adevărat legendară și a creat o senzație extraordinară. Toată lumea, indiferent de sex, vârstă și profesie, o asculta literalmente „la găuri”. Compozițiile de la ea au fost luate ca fundal pentru diferite programe la radio, televiziune și cinema. Iar prima compoziție este „Canzona”, care a devenit progenitorul piesei „Oraș”. Însoțitorul a spus că Francesco da Milano a fost un lăutist remarcabil. Contemporanii l-au numit „divin”. A fost muzician de curte la curtea Medici, iar apoi la Paul al III-lea, a creat un număr mare de lucrări.

Cu toate acestea, „Canzona” noastră nu este inclusă în lista opusurilor compozitorului, iar un număr de experți consideră că muzica lansată pe disc nu este deloc interpretată pe o lăută, ci pe o chitară obișnuită. Și discul în sine este considerat o profanare! Numele de familie „Vavilov” este indicat pe coperta înregistrării. A interpretat toate compozițiile pe lăută, dar și alte instrumente au luat parte la înregistrare. Potrivit anchetei, s-a stabilit că Vavilov este autorul acestor lucrări. Vladimir Vavilov este renumit în anii '60. un jucător cu șapte coarde care este un virtuos maestru al instrumentului.

Inspirat de muzica Renașterii, a învățat să cânte la lăut, sau mai bine zis chitara de lăut din propria producție, iar în jurul anului 1968 a scris compoziții magnifice în stilul acelor vremuri. Inițial, le-a interpretat în timpul concertelor, a precedat totul cu nume eufonice ale Renașterii. În același timp, publicul a fost încântat. După aceea, Vavilov și-a lansat discul. A atribuit în mod arbitrar numele „autorilor”. Apare o întrebare logică: pentru ce? Se pare că a vrut să aducă muzica publicului pentru a le atrage atenția asupra vechii spectacole.

Despre asta a vorbit și fiica compozitorului Tamara. De mai bine de 35 de ani de la lansarea discului, acesta a fost republicat de multe ori și a fost vândut la viteză fulgerătoare, a trecut de la mână la mână și este încă reeditat, deja pe CD. Compozițiile incredibil de frumoase au fost amintite pentru totdeauna și chiar au intrat în manuale sub autoria compozitorilor „imaginați”. Ce a simțit Vavilov când discul a început să apară în aproape toate familiile Uniunii Sovietice? Și este păcat că nu a trăit destul de mult ziua când un număr mare de oameni s-au îndrăgostit de melodia muzicii sale! Compozitorul a decedat în 1973 …

Autorul textului

Deci, Leningrad, 1972. Va fi vorba despre Henri Volokhonsky, chimist diplomat, de fapt - poet. O mulțime de lucrări scrise, raționamente filosofice și așa mai departe. Și doar o singură piesă din „Aurora” - rockul standard al multor poeți … Ei bine, Henri nu își găsește un loc din cauza discului, iar „Canzona” este continuu jucat în memoria sa. Și apoi încep să apară imaginile din Eclesiastul. Henri merge la un prieten și într-un sfert de oră scrie o poezie, care începe astfel: „Peste cerul albastru …” din Scripturi.

Contribuția BG

Lui BG i-a plăcut foarte mult piesa minunată și, după 8 ani, a cântat-o pentru a cincea în aceeași ediție, care acum este cunoscută de toată lumea. Piesa a fost numită „Oraș”. S-a schimbat și primul cuvânt … Se pare că Grebenshchikov nu l-a auzit bine, pentru că au trecut mulți ani! Cu toate acestea, Boris însuși consideră că acest lucru este foarte principial, deoarece, în opinia sa, Împărăția lui Dumnezeu este în noi. De peste 100 de ori melodia a fost interpretată la spectacolele grupului „Aquarium”, iar în 1986 a fost inclusă în albumul „10 săgeți”.

Toată țara a auzit-o în 1987 în filmul cult „Assa”, deși fără numele autorilor ei în credite. De aceea Grebenshchikov a fost considerat creatorul melodiei. „Orașul” este, într-un anumit sens, imnul unei generații. Este puțin trist faptul că de atâția ani nimeni nu i-a numit pe adevărații autori ai acestei piese, pentru că nu toată lumea poate crea o operă iubită de întreaga țară. Această melodie uimitoare cântă de 40 de ani și deja noi muzicieni o interpretează. Și acest lucru nu este surprinzător, pentru că tot ceea ce este mai bun este investit în ea. Și, de asemenea, pentru că oamenii vor avea tot timpul nevoie de lumină, dragoste și un cer senin peste cap.

Continuând conversația despre muzica populară, nu se poate să nu ne amintim opt rânduri despre dragostea perfectă, care au devenit una dintre cele mai populare romantici.