Cuprins:
- 1. Michael Williams
- 2. Hal Lasko
- 3. Keith Salmon
- 4. Arthur Ellis
- 5. Sergey Popolzin
- 6. Binod Bihari Mukherjee
- 7. Jeff Hanson
- 8. Sarji Mann
- 9. Shref Armagan
- 10. John Bramblitt
Video: 10 artiști orbi contemporani care au surprins lumea cu arta lor
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Nu va fi o revelație pentru nimeni că pictura este o formă de artă exclusiv vizuală, deci chiar expresia „artist orb” sună ca o prostie. Dar, de fapt, există oameni uimitori care sunt de fapt orbi (au viziune, dar nu sunt suficienți pentru anumite activități), dar în același timp au scris pânze uimitor de frumoase care pot concura cu munca artiștilor cu vedere.
1. Michael Williams
Michael Williams s-a născut în orașul american Memphis în 1964. Pentru prima dată, băiatul s-a interesat de artă, urmărindu-l pe mama sa (care era artistă) atrage un cowboy care se îndreaptă spre apus. Williams a început apoi să învețe să se picteze singur, dar în adolescență a fost diagnosticat cu boala Stargardt, care este o boală degenerativă care afectează persoanele cu vârsta sub 20 de ani și le afectează vederea. În ciuda faptului că și-a pierdut cea mai mare vedere, Williams a continuat să picteze și a câștigat numeroase premii în liceu.
Pentru a desena, Williams folosește o lupă puternică și se sprijină pe pânză. Din moment ce are probleme cu identificarea unei game de nuanțe și culori, artistul este nevoit să improvizeze de cele mai multe ori. Pentru fiecare pictură, Williams petrece oriunde, de la două săptămâni la un an.
2. Hal Lasko
Există multe modalități de a picta, dar foarte puțini oameni cred că cineva care folosește Microsoft Paint poate fi numit artist. Dar cum îl poți numi pe Hal Lasko, care a realizat opere de artă frumoase folosind acest program special? Dar ceea ce face munca lui Lasko și mai impresionantă este un alt fapt. Când a creat tablouri uimitoare în Paint (sfârșitul anilor 80 - 90), artistul era orb din punct de vedere juridic.
Lasko s-a născut în 1915 și după al doilea război mondial a început să lucreze ca designer grafic înainte de a începe topografia. În 2000, nepotul lui Lasko i-a arătat Microsoft Paint pe un computer pe care familia lui l-a cumpărat pentru bunicul său de 85 de ani.
În 2005, Lasko și-a pierdut parțial vederea din cauza degenerescenței maculare legate de vârstă, ceea ce duce la o deteriorare a vederii centrale. După aceea, el putea vedea totul doar cu viziunea sa periferică, cu coada ochiului. El a spus că Paint i-a permis să mărească imaginile astfel încât să le poată vedea, așa că și-a pictat capodopere pixel cu pixel.
3. Keith Salmon
Keith Salmon s-a născut în Essex, Marea Britanie și a lucrat ca sculptor și pictor timp de câțiva ani după ce a absolvit universitatea. În 1989, a fost diagnosticat cu retinopatie diabetică și viziunea sa a început să se deterioreze rapid, ducând în cele din urmă la orbire legală. Acesta ar fi sfârșitul unei cariere pentru mulți alți artiști, dar nu pentru Salmon.
Ceea ce este deosebit de impresionant este că acum artistul pictează peisaje pe care nu le poate vedea. Somonul, care a fost un alpinist și excursionist activ înainte de a orbi, continuă să facă drumeții pe dealurile Marii Britanii și apoi desenează ceea ce a văzut odată, combină asta cu ceea ce simte acum.
4. Arthur Ellis
La sfârșitul anilor 1960, Arthur Ellis era student la artă, licențiat în arte plastice. S-a mutat la Londra și a încercat să facă o carieră acolo înainte de a se întoarce în orașul său natal, Tunbridge Wells. Acolo a lucrat cu normă întreagă ca tipograf, iar în timpul liber a pictat și a făcut sculpturi, crezând că într-o zi va deveni un adevărat artist. Au trecut 26 de ani în acest fel. În 2006, Ellis a mers la medic, plângându-se de dureri de urechi. S-a dezvăluit rapid că Ellis avea meningită și a fost imediat internat în spital și a căzut în comă.
Familiei Ellis i s-a spus că cel mai rău era de așteptat, inclusiv deteriorarea creierului și a funcțiilor vitale. Ellis a supraviețuit, dar și-a pierdut vederea și auzul. Cu toate acestea, după ce s-a întors acasă, a decis să continue să picteze. Prin încercări și erori, el a creat o tehnică în care folosește o masă lipicioasă asemănătoare plastilinei pentru a contura liniile unui tablou. Apoi folosește un instrument similar cu un scaner de coduri de bare care detectează culoarea vopselei. Ellis suferă, de asemenea, de sindromul Charles Bonnet, care este o afecțiune în care persoanele nevăzătoare experimentează halucinații vizuale vii și intermitente. În mod curios, artistul include aceste halucinații în lucrările sale.
5. Sergey Popolzin
Serghei Popolzin s-a născut în Rusia în 1964, a crescut în Siberia și a studiat la o școală de artă în tinerețe. Din cauza mai multor probleme personale și a serviciului militar, el nu și-a finalizat niciodată studiile. După aceea, Popolzin a avut o viață tumultuoasă, iar în 1990 a încercat să se sinucidă. Serghei a supraviețuit, dar a suferit o leziune gravă la cap, care a dus la orbire.
În timp ce era pe cale, Popolzin a început să învețe să deseneze. Pentru orientare, bagă ace în pânză. Popolzin spune că cel mai dificil lucru în pictură este să păstrezi imaginea în cap de la prima lovitură până la capăt.
6. Binod Bihari Mukherjee
Binod Bihari Mukherjee s-a născut în 1904 în India și de la naștere era orb la un ochi, iar celălalt era miop. Incapabil să meargă la o școală obișnuită din cauza vederii afectate, Mukherjee a devenit interesat de pictură. În 1919 a urmat școala de artă, iar în 1925 a devenit profesor acolo, unde a lucrat până în 1949.
De-a lungul anilor, vederea lui deja slabă sa deteriorat și mai mult, iar în 1954, Mukherjee a suferit o operație nereușită de cataractă și a devenit complet orb. Dar a continuat să picteze și să sculpteze, pretinzând că își folosește „viziunea interioară”, precum și mulți ani de experiență. Mukherjee a murit în 1980 și este considerat o legendă în arta indiană contemporană. A fost unul dintre cei mai slabi artiști din istorie.
7. Jeff Hanson
Când s-a născut Jeff Hanson în 1993, era destul de sănătos, dar de-a lungul timpului părinții săi au observat că ceva nu era în regulă cu viziunea fiului său. De-a lungul timpului, viziunea copilului a scăzut atât de mult, încât nici măcar nu a putut distinge stelele de pe cer printr-un telescop. Se pare că Jeff avea neurofibromatoză și s-a format o tumoare în creier, ceea ce a dus la pierderea vederii și la întârzierea creșterii. În timpul chimioterapiei, pentru a-și distrage atenția pe fiul său, mama lui Jeff s-a interesat să deseneze cărți cu acuarele.
Ulterior, băiatul a început să o facă atât de bine, încât mama sa a început să ofere carduri ca mulțumire oamenilor care au ajutat familia în timpul procesului de chimioterapie. Apoi, Jeff a început să-și vândă tablourile, iar popularitatea lor a crescut atât de mult încât Warren Buffett are una dintre picturile sale, iar Elton John are două.
Astăzi, pictura medie a lui Jeff costă aproximativ 4.000 de dolari. Și ceea ce este cel mai surprinzător este că, pentru fiecare pictură pe care a cumpărat-o, donează un altul, vândându-l la o licitație și punând toate veniturile în scopuri caritabile. La aceste licitații, prețurile pentru picturile sale cresc adesea până la 20.000 de dolari. Această strategie a fost atât de reușită încât Jeff a strâns 1 milion de dolari și a donat totul pentru caritate înainte de a împlini 20 de ani.
8. Sarji Mann
În 1973, când artistul și profesorul de artă engleză Sarji Mann avea 35 de ani, a fost supus unei operații de cataractă. Aceasta a fost urmată de alte operații, iar viziunea se înrăutățea. Mann a descoperit că, după fiecare operație, a văzut lumea diferit și a încercat să schițeze această nouă viziune.
În mai 2005, Mann a călătorit în Spania câteva săptămâni pentru a picta. S-a întors la casa sa din Suffolk, iar a doua zi, când a împlinit 68 de ani, artistul s-a trezit descoperind că era complet orb. Cu toate acestea, el a continuat să picteze și picturile pictate în acest timp au devenit cele mai reușite lucrări ale sale. Prețurile cresc până la 75.000 de dolari, iar Steven Spielberg și Daniel Day Lewis și-au cumpărat câteva tablouri.
9. Shref Armagan
Eshref Armagan, născut în 1953 în Turcia, avea un ochi incredibil de subdezvoltat, iar celălalt ochi nu funcționa deloc. Băiatul a crescut într-o familie săracă, nu a primit nicio educație formală, dar a învățat independent să citească, să scrie și chiar să deseneze. La vârsta de opt ani, a finalizat primul său tablou - imaginea unui fluture. Când avea 18 ani, Armagan picta deja pe pânze de dimensiuni mari.
Înainte de a picta o imagine, Armagan creează inițial o imagine în imaginația sa. În total, artistul folosește cinci culori, plus alb și negru, apoi le amestecă. Armagan se remarcă și prin felul în care folosește culorile, umbrele, compoziția, perspectiva și scala. El este capabil să deseneze lucruri ca și cum ar dispărea în depărtare și poate, de asemenea, să deseneze obiecte în trei dimensiuni, ceea ce, potrivit oamenilor de știință, este imposibil pentru o persoană care nu a văzut niciodată.
10. John Bramblitt
John Bramblitt a început să-și piardă vederea când era încă un adolescent, iar în 2001, când a împlinit 30 de ani, a devenit complet orb. Medicii cred că a fost cauzată de epilepsie și boala Lyme, care nu fusese diagnosticată de trei ani. După aceea, Bramblitt, care nu studiase niciodată pictura înainte de a orbi, a inventat o metodă unică de desen. Ceea ce creează este cu adevărat tablouri strălucitoare, luminoase și pline de viață.
Pentru a-și crea picturile, atinge obiecte și modele, apoi desenează ceea ce simte pe hârtie cu un marker care lasă o cerneală ridicată. Apoi folosește vopsele cu ulei, distingându-le prin culoare, deoarece au texturi diferite. Opera lui Bramblet a devenit incredibil de populară și durează în medie trei săptămâni pentru a crea o singură imagine.
Recomandat:
11 descoperiri științifice iconice care au dat lumea peste cap, deși păreau a fi o prostie pentru contemporani
Calea geniilor este rareori ușoară și de succes, deoarece este întotdeauna dificil să aduci ceva nou în lume. Mai mult, geniile în sine sunt oameni excentrici, nu dau impresia că sunt oameni solizi și serioși. Soarta tragică a geniilor nerecunoscute confirmă doar faptul că mulți dintre ei au fost înaintea timpului lor, iar societatea este prea precaută (sau indiferentă) față de orice inovație și progres în general
Orbi care ar putea face din această lume un loc mai bun: Cel mai bun vocalist din toate timpurile, o balerină talentată și alții
În filmul regizat de Mark Brest „Mirosul unei femei” personajul principal Frank Slade - un orb (care era interpretat superb de neîntrecutul Al Pacino) a putut descrie apariția unei femei doar prin miros! Dar acesta este un film, dar în realitate? Se pare că există oameni pe glob care, din diverse motive, au pierdut capacitatea de a vedea lumea cu ochi sănătoși, dar nu și-au pierdut capacitatea de a trăi și chiar de a crea
6 artiști celebri care au supraviețuit pierderii copiilor lor și modul în care i-a afectat
Statutul de stea conferă vedetelor anumite privilegii, dar în afara reflectoarelor și sunt oameni obișnuiți care, din păcate, nu sunt imuni la pierderi. Puțini oameni știu că în spatele fețelor fericite, unele stele ascund durerea insuportabilă a pierderii propriilor copii. Cineva își împărtășește durerea fanilor de pe rețelele de socializare și interviuri, cineva preferă să nu-și facă publicitate problemelor. Dar, în orice caz, această durere rămâne cu ei, da, toată viața lor
20 de opere de artă neobișnuite care au surprins publicul în 2016
Se întâmplă ca arta să capete forme foarte neașteptate și chiar îi surprinde chiar și pe cei mai sofisticati cunoscători. Astfel de creații au apărut și în 2016. În această recenzie, există 20 de tablouri, ale căror autori au abordat creația lor într-un mod extraordinar
Arta pentru nevăzători și orbi. Tablouri suprarealiste de Roy Nachum
Cine are urechi, să audă. Cine are ochi, să-l vadă. Și ce se întâmplă cu cei care sunt lipsiți de vedere și auz? Să trăiești în întuneric și liniște, să nu poți vedea lumea din jur, să te bucuri de minunate opere de artă, să auzi muzică grozavă, să vizitezi un teatru sau un cinematograf, este probabil de nesuportat. Pentru a atenua soarta acestor oameni, designerii dezvoltă o mulțime de dispozitive și aparate pentru viața de zi cu zi, iar artistul israelian Roy Nachum (Roy Nachum) a descoperit cum să le introducă în artă, în special în pictură