„Sharpie cu asul de diamante”: Cum un artist din secolul al XVII-lea și-a lăsat pasiunea pentru vin, femei și jocuri

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

Această operă din secolul al XVII-lea a fost expusă într-o expoziție din 1934 la Muzeul Paris Orangerie sub titlul Artiști ai realității în Franța secolului al XVII-lea și prin această expoziție comemorativă arta franceză din secolul al XVII-lea a fost readusă într-un loc proeminent și în lucrările lui Georges. de la Tour, despre care aproape uitat de iubitorii de artă franceză, a devenit din nou popular, iar lucrările sale au fost la mare căutare după expoziție. Una dintre cele mai mari capodopere ale artei franceze din secolul al XVII-lea, The Sharpshooter with the Ace of Diamonds explorează tema îngăduinței în vin, femei și jocuri de noroc. Care este simbolismul cărților de joc din pictura lui De Latour?

Tema jocurilor de cărți era favorita picturii „de gen” - scene din viața de zi cu zi populare în arta de la sfârșitul secolelor al XVI-lea și al XVII-lea. Exemple includ Sharpshooter-ul lui Caravaggio (c1594), Card Sharpshooters de Valentin de Boulogne (c1615-18) și o versiune timpurie a acestei compoziții de De Latour, Ace of Diamonds Sharpshooter (c1632). As of diamonds”creează o imagine magnifică. Personajele sale interpretează o dramă psihologică care se desfășoară prin semnalele privirilor și gesturilor. Patru piese sunt adunate în jurul mesei și joacă cărți. Artistul și-a imaginat momentul în care jocul tocmai începuse: în fața eroilor erau pariurile lor sub formă de monede de aur.

Femeie

Femeia de la masă este figura centrală a tabloului. Are o mică grămadă de bani pe masă (încă nu atât de mare, dar, așa cum sugerează complotul, soldul se va schimba în curând). Hainele ei sunt luxoase. Tăierea adâncă a costumului ei, fără îndoială, îi uimește pe oaspeții de sex masculin și distrage atenția de la joc (acesta a fost numărarea). Părul ei este acoperit cu o coafură ciudată și la modă, cu pene. În numeroase comentarii, criticii de artă acordă o atenție specială frumuseții incitante a unei femei, rotunjimii formelor sale, corsetului, brațelor subțiri, care nu sunt familiarizați cu munca laborioasă. Mai presus de toate, atenția privitorului este atrasă de ovalul perfect al eroinei. Criticul de artă Roberto Longhi descrie fața ei ca „un ou de struț”. Buzele subțiri, nasul drept și un oval clar al feței subliniază aspectul viclean și răceala. Și privirea ei aleargă și spune multe: privirea și gesturile ei sunt o expresie a minciunilor. Mâna dreaptă îi arată bărbatul din stânga. Se pare că-i face semn domnișoarei cu turban portocaliu să afle ce face. Servitoarea aduce vinul la masă și, de asemenea, ea aruncă în mod fals o privire laterală către complice. Alți oaspeți vor urma după un pahar de vin în mână, pentru că nu degeaba a adus o sticlă întreagă. Privitorul urmărește cum bărbatul însuși scoate un as de diamante din spate, care este conceput pentru a-și completa combinația câștigătoare. Servitoarea știe ce se întâmplă. Ea face parte dintr-o conspirație.

Omul din umbră

Bărbatul aruncă o privire spre public, arătând nu doar cărțile pe care le are la îndemână, ci și pe cele pe care le ascunde la spate. O serie de istorici susțin că acest erou, cu înfățișarea sa frământată, ar fi putut fi un autoportret al lui Latour însuși. Dintre toți jucătorii de la masă, doar fața înșelătorului este acoperită cu o umbră și doar fața lui nu se încadrează în geometria simplă, în comparație cu alți eroi. O frunte încrețită, o privire tensionată, buzele strânse, capul întors - toate dovedesc trăsăturile sale înșelătoare. Bărbatul poartă haine chiar mai puțin costisitoare decât femeia de serviciu - nu are pălărie și poartă o geacă de piele decorată cu satin albastru. Se uită direct la public. Și această privire directă asupra publicului atrage într-un joc înșelător, făcându-i pe aceștia din urmă să fie conspiratori.

Tânăr

Între timp, un băiat bogat complet ignorant, recunoscut prin rochia sa rafinată, camisol brodat, pălărie cu o pană magnifică, îi privește inocent mâinile. Aceasta este descendența unei familii înstărite. În mod ironic, toată lumea știe ce se întâmplă la masă în timp ce băiatul rămâne orb de inevitabila lui pierdere. Există ceva despre apariția tânărului care face publicul să creadă în naivitatea sa. Este tânăr: obrajii săi rotunzi, care nu sunt familiarizați cu un aparat de ras, sunt cei ai unui adolescent. Conspiratorii săi schimbă priviri deoparte. Lipsa contactului vizual amintește spectatorilor că înșelătorii vor pune întotdeauna propriile lor realizări pe primul loc. Băiatul este ușor separat de celelalte trei personaje. Este acolo din propria voință sau a fost invitat de femeia care este lângă el? În parte, aceasta este o imagine a moralității. Aceasta este o imagine a unui bărbat care trebuie să reziste celor mai înalte trei vicii: să reziste tentațiilor poftei pentru o femeie, tentației alcoolului, care este înmânată jucătorilor de jocuri și, bineînțeles, el trebuie să reziste la viciul jocurilor de noroc morală franceză standardele vremii.

Simboluri de cărți

Cartile de joc, conform moralistilor, erau un semn de natura inactivă și, prin urmare, cărțile au devenit un atribut al unui viciu personificat, ca în alegoria „Hercule la răscruce”. Într-o formă sau alta, cărțile simbolizează trândăvie, în care desfrânarea înflorește. În tablou, penele au însemnat o viață dizolvată, șase de pică - lupta cu soarta și nenorocirea și asul de diamante - noroc. Sensul suplimentar al cărților de joc este un semn al unui scop de viață eronat, căutarea plăcere și o viață păcătoasă. Egalitatea de șanse în jocurile de noroc însemna și anonimat reprobabil. Cărțile simbolizau și metafora jocului de viață și erau un semn al viciilor sociale.

În picturile sale religioase, de Latour izolează oamenii în întuneric cu o singură lumânare - lumina revelației. Indiferent dacă această lucrare este satirică sau morală și edificatoare, pentru public această imagine este, în primul rând, o lucrare minunată, plină de farmec misterios. Toți sunt singuri: un tânăr prost, o femeie bogată, o slujitoare și un ascuțit. Apreciat în timpul vieții sale, Latour a fost uitat la scurt timp după moarte și redescoperit abia în secolul al XX-lea, ceea ce i-a permis istoricului Jacques Tuillier să spună despre el: „Georges de Latour este aproape contemporanul nostru”.