Video: Jean Lursa - Picasso „acid”, care a creat cele mai mari tapiserii din lume
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Chiar și la prima vedere, asemănarea acestor doi artiști este izbitoare - faimosul Pablo Picasso și Jean Lurs. Aceeași construcție groasă, același cap chel … se pare că, dacă schimbi puloverul tricotat pentru o cămașă cu dungi breton, cei doi nu vor putea fi distinși. Deci, cine a fost acest misterios „dublu”? Dacă te săpezi în istorie, devine evident că Lurs și Picasso au mult mai multe în comun decât aspectul lor.
Jean Lursa a fost de fapt unul dintre cei mai inventivi pictori din Franța în secolul al XX-lea, deși mai puțin cunoscut decât Picasso. La fel ca celebrul artist spaniol, cariera sa a fost asociată cu abstractizarea și cubismul, dar apoi francezul a devenit interesat de ceramică, mozaicuri și bijuterii.
În această perioadă de aruncare de la o formă de artă la alta s-a găsit adevărata vocație a lui Lurs: tapiserii. Stilul său a fost unic: de la fauvism, francezul a luat culori strălucitoare, iar de la cubism - un amestec de figuri. La aceasta, artistul a adăugat un adevărat psihedelic, folosind adesea imagini cu lei în flăcări și fluturi curcubeu. În general, este foarte asemănător cu Picasso, dar acid.
„Amintirile noastre apar adesea din halucinații”, a explicat Lursa într-un documentar din 1965 despre opera sa, Le Chant du Monde. Când artistul s-a întors din război în 1917, amintirile despre bătălia brutală de la Verdun l-au urmat mult timp. „Am ieșit din acest întuneric al amintirilor și al depresiei numai datorită tapiseriei. O operă de artă este întotdeauna o colecție de cicatrici ale psihicului creatorului său - a spus Lursa. „Și lucrul într-un grup (francezul a creat tapiserii cu un grup de asistenți) are întotdeauna un efect terapeutic.” Acest sentiment al muncii în echipă l-a făcut pe Lurs să simtă că nu numai că crea o operă de artă, ci că face parte din comunitatea care avea nevoie de el.
Interesant este că studioul său era destul de luxos. În timp ce Picasso a locuit în Montmartre în primii săi ani în studioul public de la Bateau Lavoir (care la acea vreme era considerat ceva de reședință studențească), Lursa locuia în Villa Sera, un uimitor studio Art Deco proiectat de fratele său - arhitect în 1924. Această vilă mai poate fi vizitată în timpul „Zilelor Patrimoniului European” francez, când în multe orașe monumentele istorice sunt deschise pentru vizite publice timp de o săptămână. Este ușor de văzut că pereții acestei case sunt împodobiți cu soarele arzător.
Lurs s-a distins de contemporanii săi nu numai prin stil, ci și prin modul în care a lucrat. Nimeni nu a făcut tapiserii, în plus, tapiserii adevărate în stil medieval, ca Lursa și echipa sa. „Nu este nimic mai frumos decât să creăm, să zicem, un soare uriaș împreună”, a explicat artista, „creând acest soare arzând pe perete, am întruchipat ideea generală. Această tapiserie are o parte nu numai din mine, ci din întreaga echipă."
În loc să folosească toate materialele moderne pentru tapiserie, Jean Lursa a decis să recurgă la vechea școală tradițională. El nu a ales dintre cele 3000 de culori disponibile, ci a folosit doar 44 de culori care ar putea exista în secolul al XIV-lea. Hobby-ul său a fost susținut de zeci de asistenți, inclusiv de fosta sa soție Martha.
Când artistul a văzut tapiseria medievală „Apocalipsa” în Angers în 1938 - unul dintre cele mai mari tapiserii din lume cu o înălțime de peste 100 de metri - a fost impresionat de imagini vii de glorie și violență, care i-au amintit de ceea ce Jean însuși a experimentat. in timpul razboiului. 19 ani mai târziu, Lursa a decis să realizeze un ciclu de 10 tapiserii în cinstea „Apocalipsei” numită „Cântecul păcii” (Le Chant du Monde). Astăzi, această colecție este expusă în același muzeu din Angers ca opera epică medievală.
Cântecul Păcii avea o lungime totală de 80 de metri și a fost nevoie de peste 10 ani pentru a crea acest ciclu. De fapt, nici măcar nu s-a terminat când Lursa a murit în 1966 și soția sa Simone a terminat acest proiect cu echipa Lursa. „Puteți vedea totul în această lucrare”, spune un purtător de cuvânt al Muzeului Tapiseriei Angers. - Primul și al doilea război mondial. Optimism. Glorie. Șampanie. Poezie. Moarte. Acesta este un tribut adus lumii vechi și o poveste instructivă pentru generațiile viitoare."
Recomandat:
Povestea unui mare scandal cu „ochi mari”, sau una dintre cele mai mari escrocherii din arta secolului XX
Apărând de nicăieri la sfârșitul anilor 50 ai secolului trecut și inventând o nouă direcție în pictură, artistul american de artă pop Walter Keane devine „un rege al artei moderne”, cel mai faimos artist de artă la scară mondială. Nimic, s-ar părea, nu ar putea distruge imperiul creat de artist. Dar au apărut brusc fapte șocante și întreaga lume a înghețat în așteptarea unui răspuns la întrebarea: cine este cu adevărat în spatele picturilor care înfățișează copii emoționanți și sentimentali
„Titanic”: cum a fost creat filmul cu cele mai mari încasări din secolul al XX-lea
Titanic este considerat unul dintre cele mai de succes filme din cinematografie. De aproape 20 de ani, fanii trăiesc povestea de dragoste a personajelor principale Jack și Rose, care a avut loc pe fundalul legendarului naufragiu, urmărind filmul din nou și din nou. Dar nu toată lumea știe, filmarea Titanic a fost o aventură interesantă în sine. În această recenzie, cele mai interesante fapte despre realizarea filmului, care a devenit cea mai mare încasare din secolul al XX-lea
Unde se află „African Hollywood” și de ce se îndreaptă cele mai mari studiouri de film din lume?
Chiar și cei care nu au auzit niciodată de „Hollywoodul african” vor recunoaște aceste peisaje - pur și simplu pentru că în Ouarzazate sunt filmate multe filme clasice și blockbustere moderne. „Gladiator”, „Alexandru”, „Ultima ispită a lui Hristos”, filme despre Asterix și Obelix și Bondian, „Game of Thrones” - lista continuă mult timp. Dacă un film este conceput pe o temă „orientală”, dacă se presupune că urmăririle pe fundalul dunelor de nisip, dacă complotul atinge antichitatea, este foarte probabil ca acest film să fie
Cum arăta Tronul Peacock cu cele mai mari diamante din lume - o comoară a Marilor Mughals, pierdută la începutul erei
„Fondul de diamante” din Teheran conține comorile unice ale vechii Persii. Una dintre cele mai scumpe exponate din muzeu este Tronul Peacock, o piesă de artă unică care a aparținut cândva șahilor persani. Cu toate acestea, această creație este doar o copie slabă a tronului istoric al erei Mughal. A fost odată decorat cu diamante celebre, care sunt încă cele mai mari din lume
De câți copii trebuie să fii fericit: cele mai mari familii din Rusia și din lume
Astăzi este general acceptat faptul că familiile uriașe cu 10 sau mai mulți copii sunt o relicvă a trecutului. Cu toate acestea, chiar și în timpul nostru există oameni care își văd fericirea la numeroși descendenți. Apropo, nu sunt atât de puțini în țara noastră. Desigur, o familie cu trei copii este acum considerată o familie numeroasă, după standardele vechi acest lucru nu este mult, dar pentru majoritatea părinților moderni este deja o ispravă. La Sankt Petersburg, de exemplu, potrivit statisticilor, astfel de oameni curajoși sunt doar la unu la sută, dar în Ingushetia