Video: Goticul american al lui Wood este o pictură care a fost ținta glumelor și parodiei caustice de peste 80 de ani
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
În Rusia, pictura „Goticul american” este practic necunoscută, în timp ce în America este cu adevărat un reper național. Pictată în 1930 de artistul Grant Wood, încă captivează mintea și face obiectul a numeroase parodii. Totul a început cu o casă mică și o fereastră neobișnuită în stil gotic …
Artistul american Grant Wood s-a născut și a crescut în Iowa, a pictat portrete și peisaje realiste, uneori exagerate, dedicate americanilor obișnuiți, rezidenți din mediul rural din mediul vestic, executate cu o precizie incredibilă până în cele mai mici detalii.
Totul a început cu o mică casă de țară albă, cu un acoperiș cu două ape și o fereastră gotică, în care, aparent, locuia o familie de fermieri săraci.
Această casă simplă din orașul Eldon, din sudul Iowa, l-a impresionat atât de mult pe artist și i-a amintit de copilăria sa încât a decis să o picteze și, împreună cu acei americani care, după părerea sa, ar putea trăi în ea.
Imaginea în sine este complet simplă. În prim-plan, pe fundalul casei, sunt înfățișați un fermier în vârstă cu furculiță și fiica sa într-o rochie puritană strictă; artistul a ales cunoscutul unui medic dentist în vârstă de 62 de ani, Byron McKeebee și fiica sa de 30 de ani, Nan ca modele. Pentru Wood, această imagine a fost o amintire a copilăriei sale, de asemenea petrecută la fermă, așa că a descris în mod deliberat unele dintre lucrurile personale ale personajelor sale (ochelari, un șorț și o broșă) ca fiind de modă veche, așa cum le-a amintit din copilărie..
Destul de neașteptat pentru autor, imaginea a câștigat un concurs la Chicago și, după ce a fost publicată în ziare, Grant Wood a devenit imediat faimos, dar nu într-un sens bun al cuvântului, ci invers. Imaginea lui nu a lăsat indiferentă nicio persoană care a văzut-o, iar reacția tuturor a fost extrem de negativă și indignată. Motivul pentru aceasta a fost personajele principale ale imaginii, care, conform planului artistului, au personificat sătenii obișnuiți din interiorul american. Fermierul cu aspect amenințător, cu o privire grea și fiica sa, plină de resentimente și indignare, păreau prea grosolan și neatractiv ". - ".
Copiii erau într-adevăr speriați de această imagine, se temeau de un bunic îngrozitor, cu o furcă teribilă, crezând că a ascuns un cadavru în podul casei sale.
Wood a spus de mai multe ori că în imaginea sa nu există nici batjocură, nici satiră, nici nuanțe nefastă, iar furculița simbolizează pur și simplu munca fermă. De ce ar râde el, care a crescut într-o zonă rurală, care iubește natura și oamenii, de locuitorii săi?
Dar, în ciuda criticilor nesfârșite și a atitudinilor negative, pictura lui Wood a devenit din ce în ce mai populară. Și în anii Marii Depresii, ea chiar a început să simbolizeze spiritul și masculinitatea națională de neclintit.
Și casa descrisă în imagine a făcut faimosul oraș mic Eldon, în care trăiesc doar aproximativ o mie de oameni. Turiști din toată lumea vin să arunce o privire și să facă poze în jurul ei.
La sfârșitul secolului XX - începutul secolului XXI, interesul pentru această imagine a crescut din nou brusc, dând naștere unui număr imens de parodii ale acestuia. Aici și ridiculizați folosind umorul negru și parodii ale personajelor celebre cu înlocuirea personajelor principale ale imaginii, hainele sau fundalul, pe care sunt descrise.
Iată doar câteva dintre ele:
Evoluția societății americane
Merită spus că parodiile sunt foarte populare printre artiști. Inclusiv, cum ar fi pin-up umoristic în spiritul realismului socialist.
Recomandat:
Care este secretul podului vechi de 200 de ani din Dagestan, care a fost construit fără un singur cui, dar este capabil să reziste la o mașină
Există încă controverse cu privire la modul în care oamenii antici au reușit să construiască piramidele egiptene sau alte structuri arhitecturale la scară largă și complexe. Un pod înalt și neobișnuit de puternic în Dagestan, construit din lemn, la figură vorbind, fără un singur cui - chiar dacă nu la fel de faimos și nu la fel de grandios ca aceleași piramide egiptene, dar acest lucru nu încetează să fie la fel de misterios. Când a apărut aici și cum au reușit oamenii vechi locali, Tabasaranul, să-l construiască?
Elena Vorobei: Suflurile și coborâșurile reginei glumelor practice și a parodiei scenei rusești
Vedeta strălucitoare a actriței genului parodic carismatic și extravagant Elena Vorobei s-a aprins când Alla Pugacheva a observat-o și a invitat-o la „întâlnirile de Crăciun” în 1998. De atunci, artista a început să fie recunoscută de milioane de telespectatori, pe care i-a cucerit cu talentul ei vocal și artistic extraordinar. Și de mai bine de un deceniu, farmecul ei feminin și energia țâșnitoare au fost plăcute și încântate de public. Stârnește un mare interes printre fani și viața personală a reginei farsei și a cuplurilor
Picturile lui Stephen Beckman Toothpick: De la Elisabeta a II-a la goticul american
Am vorbit deja despre sculpturile lui Steven Backman din scobitori și bețișoare. A sosit timpul să povestim despre picturile aceluiași autor, realizate cu ajutorul unui material atât de ingenios. Elisabeta a II-a, Barack Obama și Hillary Clinton, Statuia Libertății (unde putem merge fără ea?) Și pictura „American Gothic”
„Viața este peste tot”: De ce a fost admirată la început pictura lui Iaroșenko și apoi acuzată de tendențiozitate
În 1888, la cea de-a 16-a expoziție a Itineranților, a fost prezentat un tablou de Nikolai Aleksandrovich Yaroshenko „Viața este peste tot”. La început, pânza a încântat pe toată lumea. Criticii l-au lăudat pe artist, oamenii au aruncat în mulțime pentru a vedea cu ochii lor prizonierii care priveau porumbeii liberi. Cu toate acestea, după un timp, atitudinea față de imagine a început să se schimbe. Iarosenko a fost acuzat de tendențiozitate excesivă și idealizare a complotului. De ce s-a întâmplat acest lucru, să încercăm să ne dăm seama mai departe
Care este secretul sticlei de Murano, care a fost inventat acum peste 2000 de ani
Uneori, uitându-ne la creațiile mâinilor umane, înțelegem că geniul creativității și priceperii nu cunosc limitele perfecțiunii. Acest gând îți vine în minte când vezi creațiile din sticlă de Murano. Astfel de produse mozaic sunt asamblate din fragmente mici de sticlă - murin, și apoi topite împreună sub influența temperaturii ridicate și formate de o mașină de suflat de sticlă în vase, obiecte și ornamente neobișnuit de frumoase