Isaac Dunaevsky: De ce tovarășului Stalin nu i-a plăcut principalul „maestru al coloanelor sonore” sovietice

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

S-a născut la începutul noului secol, în 1900, în orașul Lokhvits, în familia unei gospodine și a unui simplu angajat al băncii. Isaac Dunaevsky a fost înconjurat de muzică din copilărie - mama sa a cântat la pian minunat, bunicul său a fost corist în sinagogă, toți cei cinci frați ai săi au scris muzică. Prin urmare, nu este surprinzător faptul că viitorul său a fost predeterminat.

Talentul înnăscut al lui Isaac Dunaevsky

Pofta de muzică a lui Dunaevski s-a manifestat încă din copilărie. O dată pe săptămână, o orchestră cânta la Lokhvitsa, muzica căreia micul Isaac o asculta cu gura deschisă, ca și cum ar fi absorbit fiecare notă. Și apoi s-a repezit acasă în plin abur să ridice ceea ce auzise și să-i mulțumească mamei sale.

Puțin mai târziu, a învățat să cânte la pian și a putut deja să prindă orice melodie, iar în timp a venit rândul viorii, cu care a găsit rapid și un „limbaj comun”. Primele lecții private de vioară ale lui Shun, așa cum a fost numit Isaac în casa părinților săi, au început să ia la vârsta de 8 ani. Până la vârsta de 10 ani, a fost admis la Colegiul de muzică din Harkov, unde a devenit unul dintre cei mai buni, apoi a intrat în conservator, unde a încercat mai întâi să compună compoziții.

Această ocupație l-a captivat atât de mult pe Dunaevski, încât uneori uita de el însuși, dar cu siguranță nu avea de gând să se limiteze doar la muzica clasică. În plus față de muzică, din copilărie nu a fost indiferent față de teatru, așa că în opera sa a combinat două interese simultan și, după ce și-a finalizat studiile la conservator, tânărul Isaac și-a găsit un loc de muncă în teatrul de dramă ca violonist-acompaniator.

Cariera sa s-a dezvoltat foarte repede și, în curând, a preluat postul de director muzical la teatru, el însuși a compus muzică pentru spectacole, a făcut aranjamente pentru compozițiile existente. La vârsta de 24 de ani, Dunaevsky a primit o ofertă cu o poziție similară de la Hermitage Variety Theatre și s-a mutat la Moscova. Aici a creat primele sale operete.

Isaac Dunaevsky și inspirație

Apoi, opereta sovietică era încă la început și Dunaevsky s-a arătat perfect în această chestiune. În tânărul stat sovietic, se simțea minunat. Primul moment cheie în soarta tânărului compozitor s-a întâmplat la vârsta de 29 de ani. A fost invitat în calitate de director muzical la nou-deschisul Music Hall din Leningrad și a fost de acord.

Aici a început o prietenie cu Leonid Osipovici Utesov și a început să compună compoziții pentru el. Apoi, Isaac a fost aprins de aproape totul - se îndrăgostește de jazz și decorează diverse muzici în compoziții mai interesante și originale. În aceeași perioadă, începe să scrie primele compoziții pentru filme. Cele trei fotografii de început ale sale nu au avut succes și au dispărut rapid în uitare, dar a patra a adus succes și faimă copleșitoare.

După ce l-au întâlnit pe directorul Grigory Alexandrov, au găsit rapid un punct comun. Ambii au vrut să creeze o comedie muzicală și să vină cu ceva care să aducă bucurie publicului sovietic. Încă de la prima întâlnire, care a avut loc în casa lui Utesov, au discutat ideile lor cu atâta pasiune încât i s-a dat seama lui Dunaevsky, iar el a mers imediat la pian și a început să cânte.

Compoziția sa a fost atât de strălucitoare încât Aleksandrov, care a tăcut și a ascultat cu atenție piesa noului său prieten, și-a „construit” viitorul film în cap, care a apărut ulterior pe ecrane cu titlul „Merry Guys”. Filmul și acompaniamentul său muzical au făcut o mare lovitură la expoziția internațională de film de la Veneția, așa că Aleksandrov s-a întors acasă cu un premiu de aur, iar muzica lui Dunaevsky a sunat în toate cafenelele și restaurantele din Italia.

Munca continuă

Dar Isaac nu avea de gând să citească pe lauri, era interesat de noua lucrare despre „Trei tovarăși”. În ciuda faptului că în acest film, spre deosebire de lucrările sale anterioare, muzica era departe de aspectul principal, compoziția sa „Kakhovka” la poeziile lui Svetlov a devenit un adevărat hit. Interesant este că a scris muzica în câteva minute.

Așa cum a spus mai târziu Isaac însuși, autorul textului stătea lângă el și el doar s-a așezat la pian și a cântat întreaga melodie în întregime. Se părea că muzica i-a venit în cap deja într-o formă terminată și pur și simplu a reprodus-o. Compozițiile sale au fost cântate de întreaga țară - de la femei pe câmp până la armata de pe front.

Imn lui Stalin de la Isaac Dunaevsky

Într-un mod miraculos, a reușit să pună starea generală a oamenilor în muzică, ceea ce nu putea fi făcut de alți compozitori care doreau să câștige faimă. Dar chiar și o persoană atât de talentată avea ceva ce nu putea face în nici un fel - era să îi scrie un imn lui Stalin.

Liderul îl privea în general pe compozitor cu suspiciune. Iosif Vissarionovich nu a fost mulțumit de literalmente de toate - ura că Occidentul s-a îndrăgostit de „Merry Fellows”, în opinia sa, toată muzica compozitorului era prea ușoară, ușoară, sinceră și, în general, Stalin a văzut o supraabundență de jazz.

Cu toate acestea, în același timp, Isaac nu a fost atins, deși nu a fost recunoscut în mod special. Stalin a dorit să se cânte cântece despre el cu lacrimi în ochi, așa cum a fost cazul altor compoziții ale lui Dunaevsky, dar acesta din urmă nu a reușit. În ciuda tuturor eforturilor pe care Isaac nu le-a scris despre lider, acest lucru nu s-a îndreptat către oameni.

Momente foarte grele pentru marele compozitor au venit în timpul unei campanii antisemite dure. Apoi, toți cei care au invidiat talentul și succesul lui Dunaevsky și nu au putut să se împace cu acesta au început să trimită denunțuri împotriva sa, ceea ce a jignit-o foarte mult pe compozitor. Isaak Osipovich a murit în 1955 din cauza unui infarct, neavând timp să termine să scrie câteva bare la opereta „Acacia albă”.

PRIMĂ