Infama „Madona” nucleară a lui Salvador Dali, binecuvântată chiar de Papa

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

Suprarealismul lui Dali a fost o parte integrantă a ființei sale și, nevăzând granițe în nimic, a scris dragoste și revoluția sexuală, oameni și animale, uneori îmbinându-i într-un mod grotesc într-un întreg. Iar al doilea război mondial a introdus noi ajustări în viziunea asupra lumii Salvador Dali … S-a orientat spre religie, devenind un catolic devotat. Marele suprarealist începe să scrie pânze pe subiecte religioase, pentru a ilustra Sfintele Scripturi.

Dându-și seama că va fi dificil să convingi întreaga lume de religiozitatea sa, Dali încearcă să creeze o operă extrem de spirituală, bazându-se în complotul său pe creațiile artiștilor renascențiali. Iar vopselele folosite la vopsirea pânzei au fost pregătite conform rețetelor tradiționale din secolul al XV-lea. Prototipul compoziției sale Dali a preluat intriga picturii de către artistul din acea epocă Piero della Francesca „Madonna cu sfinții și ducele de Urbino”.

„Madonna din Port Lligata” (1949) - prima versiune

„Madonna din Port Lligata” este una dintre cele mai scandaloase picturi ale lui Salvador Dali, unde artistul a sintetizat misticismul și motivele creștine într-un mod fantastic de bizar într-un singur întreg. Cu opera sa, Dali a vrut aparent să-i convingă pe admiratorii talentului său și pe criticii despre revenirea sa sinceră la credință. Acest lucru nu i-a convins deloc pe acesta din urmă, care a venit cu un nume pentru noul stil al artistului - „misticism nuclear”, adică - departe de credință.

Dar apoi s-a întâmplat ceva neașteptat: Papa Pius al XII-lea în 1949 a binecuvântat această pictură și, în semn de respect, Dali i-a prezentat creația sa. Aparent, acest pas a fost asociat cu criza puterii bisericești din perioada postbelică și pentru a arăta că catolicismul este o religie deschisă și progresistă.

Papa nici măcar nu a jenat faptul că imaginea Maicii Domnului a fost pictată din Gala Dali, a cărei viață întreagă consta din multe povești scandaloase și farse.

Această lucrare, plină de simboluri și alegorii creștine tradiționale, poate fi „citită” cu cheia freudiană.

Madonna pe pânză, care are o asemănare portretă cu Gala, simbolizează fuziunea imaginilor mamei și soției artistului într-un singur întreg. Astfel, Dali pare să-și reînvie mama, care a murit de cancer la vârsta de 47 de ani, prin imaginea Galei. Fruntea despicată este un proces neterminat al tranziției lui Dali către o nouă stare psihologică. Iar mâinile simbolizează un gest protector.

Copilul Hristos este însuși Dali, care nu s-a săturat niciodată să-și sublinieze „divinitatea” de-a lungul vieții. El este descris ca în pântecele Madonnei, care este o manifestare a unității mamei și copilului. „Ferestrele” în ale căror corpuri simbolizează reîncarnarea într-o altă realitate, în care mama și fiul sunt legate prin noi legături.

Cochilia și oul sunt o aluzie clară la imaginile lui Dumnezeu Tatăl și ale Duhului Sfânt, tradiționale în iconografia creștină. Pânza descrie mai multe obiecte care sunt simboluri ale iubirii, fidelității, vitalității, feminității și schimbărilor continue.

În ansamblu, Madonna din imagine apare privitorului ca spartă și vicioasă, este identificată cu idealul în spiritul artei renascentiste și cu femeia fatală și liberă a secolului XX.

Există câteva presupuneri rezonabile că Dali a avut disfuncții sexuale, deci nu ar putea avea copii. Și preferând să rămână tăcut cu privire la problemele sale, el a folosit relațiile amoroase ale lui Gala ca parte a imaginii sale. Așa este „misticismul nuclear”, credința și durerea lui Salvador Dali.

„Madonna din Port Lligata” (1950) - a doua versiune

Port Lligat

Numele pânzei corespunde unei anumite zone geografice, destul de recunoscută. Port Lligat este un mic sat de pe Costa Brava, unde dalii au închiriat o cabană de pescuit pe coastă în 1929.

De-a lungul timpului, au reușit să răscumpere această locuință și să o transforme într-un cuib de familie plin de multe atribute „Dalian”: „o piscină falică, un urs umplut care servea drept lampă, ouă pe creasta acoperișului” și alte aparate suprarealiste.

Astăzi, aici se află casa-muzeu Dali, care este un loc de pelerinaj pentru Daliphils.

Madone din Salvador Dali, pictate de-a lungul anilor

În mod corect, trebuie remarcat faptul că Salvador Dali s-a orientat spre imaginea Maicii Domnului în viitor. Dar imaginea divină avea deja un caracter diferit și idei noi.

Ilustrații de Salvador Dali pentru Scriptură

Și iată un alt fapt puțin cunoscut din opera marelui suprarealist, care de-a lungul întregii sale cariere a demonstrat o imaginație inepuizabilă sub toate formele.

În 1967, o versiune unică a Bibliei cu ilustrații de Salvador Dali în stilul expresionismului abstract a fost reprodusă pentru prima dată în Italia. A fost publicată cu binecuvântarea Papei, care a fost unul dintre primii care a primit în dar această ediție extraordinară a Sfintelor Scripturi legată în piele albă și aur.

Acest proiect artistic a presupus un studiu detaliat și aprofundat al textului Bibliei, „pătrunderea spirituală nu numai în poveste, ci și sensul ascuns și adevărul cuvintelor Marii Cărți”. Iar artistul a trecut subiectele biblice prin conștiința sa, cu expresivitatea și expresivitatea sa caracteristică.

Salvador Dali a fost un artist unic. Viața și opera lui au fost excentrice într-o asemenea măsură încât l-au făcut mai mult un personaj mitologic în istoria artei decât o figură reală.

Și iubita sa Gala (Elena Dyakonova) - Muză rusă a lui Salvador Dali a fost pentru el o muză și un blestem, un manager și un tiran, o soție și o pasiune sălbatică din toată viața.