Cum a revenit la muzeu tabloul furat al lui Klimt, care a fost căutat de mai bine de 20 de ani

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

Celebrul tablou „Portretul unei femei” de Gustav Klimt este din nou expus în sălile galeriei Ricci Oddi. Pictura a revenit aici după o lungă absență, după răpirea sa din 1997. Și trebuie să spun că întoarcerea picturii nu a fost ușoară - au căutat pânza de mai bine de 20 de ani și nu au găsit-o deloc, pentru că norocul a zâmbit poliției sau entuziaștilor. Povestea întoarcerii este ca o poveste de detectiv fascinantă cu un final neașteptat.

Faimosul tablou de Klimt s-a întors acasă

În 2020, aproape în ajunul Crăciunului catolic, s-a întâmplat un adevărat miracol de Crăciun în orașul italian Piacenza - a fost găsit un tablou furat de la galeria de artă contemporană Ricci Oddi în urmă cu 23 de ani. Această pânză aparține periei celebrului Gustav Klimt, iar costul capodoperei este mai mare de 60 de milioane de dolari.

O pictură a fost găsită în peretele galeriei, din care a fost furată. Un grădinar local a decis să curățeze pereții de iederă și a văzut accidental un cache în perete, acoperit cu un panou metalic. În ascunzătoare, a găsit o pungă de plastic neagră în care se odihnea o descoperire valoroasă - tabloul „Portretul unei femei”.

Sigiliile de ceară vorbeau despre autenticitatea capodoperei, dar, desigur, a fost efectuată o examinare a pânzei. Experții au confirmat autenticitatea picturii găsite.

Răpitorii, cunoscuți în cercurile criminale, care acum execută o pedeapsă pentru un alt jaf, și-au asumat răspunderea pentru furt. Ei înșiși s-au adresat unui jurnalist și și-au spus povestea. Hoții au raportat că nu au putut realiza imaginea și, după expirarea termenului de prescripție al infracțiunii, au decis să o doneze orașului, aruncând-o în memoria cache a galeriei. Având în vedere natura italienilor cărora le place să se laude, ar trebui să se acorde cu mare atenție recunoașterea lor ca fiind adevărată.

Povestea furtului capodoperei și a versiunii poliției

În 1997, galeria Ricci Oddi trebuia să fie închisă pentru renovări majore, iar „Portretul unei femei” trebuia să fie expus în Primărie. Observând pierderea pânzei, gardianul a crezut că tabloul a fost deja îndepărtat pentru a-l pregăti pentru transport. Alarma a fost declanșată când s-a găsit un cadru sub tavan (lângă luminator). Pe cadru, poliția a găsit o amprentă murdară cu urme de ADN care nu aparțineau personalului galeriei.

Au existat multe versiuni ale răpirii. S-a presupus că pictura a fost comandată pentru o colecție privată. De asemenea, a fost dezvoltată o versiune conform căreia pictura a fost furată de reprezentanții unei secte satanice. Poliția a elaborat și versiunea conform căreia fostul prim-ministru al Italiei, Bettino Craxi, care a fost condamnat pentru corupție și a fugit în Tunisia, a comandat pânza pentru colecția sa.

Cu toate acestea, după moartea lui Stefano Fugazza, care a funcționat ca director al galeriei Ricci Oddi, au fost găsite jurnalele sale, în care plănuia să aranjeze furtul „Portretului unei femei”, și apoi să îl returneze câțiva ani mai târziu, pentru a atrage atenția telespectatorilor către galerie. Poliția are o nouă versiune - o răpire în etape. Poate că tabloul a fost furat în scopuri publicitare și nu a părăsit niciodată galeria.

Misterul „Portretului unei femei”

Lucrarea artistului modernist „Portretul unei femei” a fost expusă în galerie încă din 1925. Și pictura a fost scrisă în anii 1916-1917 (nu se cunoaște data exactă). Aceasta este una dintre cele mai recente lucrări ale lui Gustav Klimt, scrise de el cu puțin timp înainte de moartea sa în 1918 dintr-un accident vascular cerebral.

Fanii picturii sunt conștienți de această imagine. Puțină lume știe că pe lângă furtul misterios, un alt secret este asociat cu această pânză.

Cine este descris în imagine este necunoscut. Este o femeie izbitoare, destul de tânără, cu părul întunecat și strălucitor. Femeia este descrisă pe un fundal verde care îi subliniază frumusețea, albirea porțelanului pielii ei. Are ochi albaștri, ușor obosiți, care privesc direct în sufletul privitorului.

Artistul pune un accent luminos pe fardul de obraz și suculent, pictat cu ruj strălucitor, buze. Este imposibil să nu observi o aluniță neagră situată lângă ochiul stâng al femeii.

Toate culorile sunt combinate uimitor între ele, creând o pânză incredibil de atractivă și armonioasă.

În 1997, o tânără studentă la istoria artei, Claudia Maga, a observat asemănarea izbitoare a acestei imagini cu alta, care o înfățișează pe iubitul lui Gustav Klimt, care a părăsit lumea foarte devreme. Aspectul femeilor, posturile lor, contururile figurii și chiar o aluniță pe pomeții fetelor sunt extrem de asemănătoare. Aceasta este singura lucrare dublă a maestrului cunoscută de specialiști. Poate că, la sfârșitul vieții sale, artistul și-a amintit vechea lui dragoste și a decis să descrie cum ar arăta iubitul său câțiva ani mai târziu, dacă nu ar fi murit.

Temele principale ale operei lui Klimt

Gustav Klimt are un destin creativ fericit. În ciuda faptului că criticii i-au criticat foarte des lucrările, publicul le-a acceptat întotdeauna cu o explozie. Nu a trăit niciodată în sărăcie la maturitate, așa că și-a permis să scrie ceea ce-i plăcea, să-și exprime viziunea asupra vieții prin creativitate. Deși la începutul carierei sale, când modernismul, în care Klimt și-a pictat tablourile, tocmai începuse să-și croiască drum spre inimile și mințile publicului, artistului i s-a oferit chiar să fie expulzat din Austria sau trimis la închisoare.

Treptat, modernismul a câștigat popularitate în lumea picturii, iar Klimt a devenit un maestru recunoscut și putea crea și trăi pentru propria lui plăcere.

Genurile preferate ale artistului austriac erau portretele și peisajele feminine. Ar trebui spus că Klimt a fost un admirator înfocat și iubitor de femei. Erau pasiunea lui. S-a zvonit că este tatăl a 40 de copii din diferite femei. Artistul nu a fost niciodată căsătorit, dar a fost îndrăgostit pasional de mai multe ori.

Tipurile sale preferate de femei pot fi urmărite în tablouri: brunete cu figuri băiețești și nimfe cu părul roșu cu forme feminine luxoase. Artista a pictat doamne celebre din înalta societate și reprezentante ale celei mai vechi meserii.

Picturile lui Klimt care înfățișează femei (cu sau fără haine) sunt incredibil de senzuale și, în același timp, caste. Au citit clar că femeile pentru artist erau ființe ale unei organizații superioare, că el le idolatra și le venera.

În multe dintre lucrările sale, maestrul a folosit frunze de aur, care, în mod special, au declanșat portretele pe care le-a pictat. Cele mai cunoscute lucrări ale artistului: „Sărutul”, „Trei vârste ale unei femei”, „Judith și Holofernes I”, „Portretul lui Sonya Knips”, „Portretul lui Emilia Flege”.

Femeile preferate ale lui Gustav Klimt

Printre numeroasele femei cu care artistul a fost fascinat, se pot distinge două pe care le-a idolatrat literalmente de-a lungul vieții sale. Prima este mama artistului Anna Klimt. A avut grijă de el pentru tot restul vieții. A doua femeie pe care a idolatrat-o a fost sora soției fratelui artistului, Emilia Flege. Această femeie independentă este alături de Klimt de 27 de ani.

Unii biografi susțin că ea a fost amanta lui, în timp ce alții că au avut o relație platonică. Emilia a fost un designer de modă talentat, coproprietar al unei case de modă. Dar această femeie mândră era pregătită să-și dedice întreaga viață unui artist excentric. Ultimele gânduri și cuvinte ale morții Klimt erau despre ea, dar nu au legat niciodată nodul și nu au avut copii în comun.

Timp de multe decenii, oamenii creativi s-au inspirat din lucrările lui Gustav Klimt. El inspiră în special designerii și designerii de modă.