Cum s-a schimbat idealul frumuseții feminine la Hollywood: de la frumusețea fragilă la bbw cu ciocolată

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

În cea mai mare parte, suntem obișnuiți să vedem cinematografia ca divertisment. Cu toate acestea, este, de asemenea, un puternic conducător al ideologiei, variind de la idei politice la standardele relațiilor umane. Ca o artă care folosește pe scară largă vizualul, cinematografia a modelat în mod activ conceptul de frumusețe feminină. Cu toate acestea, eroinele din diferite epoci au promovat în mod activ imaginile pe care le-au creat la „fabrica de vise”. Să urmărim evoluția idealurilor de atractivitate feminină folosind filme populare de la Hollywood.

Era filmelor mut

Particularitățile fotografiei alb-negru și lipsa sunetului au impus ca sexul mai frumos să respecte cerințele clare: trebuia să fie o femeie tânără cu ochi expresivi, buze subțiri, accentuate cu ruj întunecat și păr luxuriant. Această imagine nu era doar populară la acea vreme, ci reflecta și specificul imaginii cinematografice - acesta nu este un teatru, avea nevoie de expresii faciale luminoase și precise. Cu toate acestea, acest lucru reflecta exact cererea vremii: o femeie trebuia să fie atingătoare și fragilă pentru a deveni o eroină a viselor bărbaților și un obiect de imitație a femeilor.

Cinema în acest moment nu abundă în numărul de genuri, principalele comploturi au fost extrase din scenarii teatrale. Și femeile au jucat doar frumuseți frumoase care erau întâlnite doar în melodrame și comedii. Primele vedete de film și ostatici ai imaginii au fost Maid Normand și Lillian Gish. Dar Mary Pickford a încercat să meargă dincolo și a declarat o revoltă. Știrile despre tunsoarea scurtă a doamnei „maturate” au lovit imediat bârfa, dar publicului nu i-a plăcut categoric noua Mary: doamna matură nu a provocat nici emoție, nici dorința de a o imita. Calea creativă a actrițelor de film mut s-a încheiat la vârsta de 30-35 de ani. La Hollywood a existat o regulă de aur: cinematograful te ajută să visezi.

„Femeie ideală” 30-60 de ani

Urmând această regulă, studiourile au continuat să filmeze diverse scene, care în cele din urmă repetă povestea Cenusaresei. Chiar și personajele feminine, care, în conformitate cu timpul, dobândesc din ce în ce mai multe personaje masculine, trebuie să respecte în continuare fundamentele patriarhale. Magnifica Vivien Leigh din filmul „Gone with the Wind” entuziasmează bărbații dintr-o privire, iar vedeta de film Marilyn Monroe în lucrările sale este percepută ca ceva erotic nerealist. Chiar și în filmele istorice, poveștilor de dragoste li se acordă mult mai mult timp decât evenimentele din trecut.

Principala concluzie este că o femeie a fost creată pentru plăcerile masculine, altfel viața ei nu are sens. De exemplu, celebra Catherine II interpretată de Marlene Dietrich îi pasă mai mult de prietenul ei romantic - contele Razumovsky. Dezamăgirea ei față de oameni la sfârșitul imaginii ar trebui să ducă spectatorul la concluzia că o dorință excesivă de libertate face o femeie singură și nefericită. Până în anii 60, dezvoltarea publicității și a industriei de înfrumusețare prinde avânt. O viață de zi cu zi se impune o imagine frumoasă nerealistă, sporită de abundența luminii artificiale și a machiajului de seară.

Muzical ca gen popular al anilor '60

În cursa pentru succesul la box-office, studiourile abordează adaptările de ecran ale muzicalelor populare. Așa intră Liza Minnelli și Barbra Streisand la Hollywood, al căror aspect este foarte diferit de imaginile frumuseților sexy sofisticate aprobate în cinematografie. Realizatorii nu au îndrăznit să invite alte actrițe să joace rolurile, pentru că ar fi ciudat pentru public să vadă alte actrițe în „Cabaretul” sau „Fata haioasă” preferate. Datorită succesului muzicalelor, canoanele frumuseții feminine se extind - doamnele de la Hollywood nu numai că trebuie să accepte poze frumoase de film, ci și să își stăpânească profesional corpul și vocea.

Cinema independent din anii '70

Dezvoltarea cinematografiei independente, izolată de balenele industriei cinematografice, duce la o schimbare a atitudinii față de persoana din cadru și față de femeie în special. Acum, în loc de fețe ideale „lins”, apar texturi pline de emoții. Regizorul este mai preocupat nu de o amprentă populară, ci de experiențele umane, astfel încât o femeie poate apărea cu părul dezgolit, dungi de la rimel și riduri care nu sunt acoperite cu machiaj.

Exemple în acest sens sunt filmele „Fețe”, „Minnie și Moscovitz”, „Premiere”, „O femeie sub influență” a minunatei actrițe Gina Rowlands. Sau celebrul film „Bonnie și Clyde” - aici personajul principal își poate permite să mănânce cu mâinile și nu arată deloc ca o fată decentă respectabilă. În același timp, au fost lansate filme care, pentru prima dată, încearcă să regândească viața unei femei: „Alice nu mai trăiește aici”, „Femeie sub influență”, „Rachel, Rachel”. Actrițele din ele nu sunt timide în ceea ce privește vârsta lor medie, ridurile și ținutele lor sunt lipsite de decorativitate - o imagine foarte neobișnuită pentru Hollywood.

Emanciparea și impactul acesteia

De la sfârșitul anilor 70, influența punctelor de vedere bazate pe emancipare a crescut. În filme, se ridică tot mai multe întrebări despre căsătorie și familie. Acum sfârșitul deja fericit al poveștii Cenușăreasa cu nunta de la final nu pare publicului sfârșitul poveștii fericite. Eroinele din „Femeia necăsătorită” și „Kramer vs. Kramer” se gândesc la soarta lor în afara unei relații cu un bărbat. Frumusețea unei americane obișnuite iese în prim plan - tocmai în acest moment se ridică vedetele Meryl Streep și Jill Clayburgh. Acum, personajul principal al Hollywood-ului nu mai pretinde că este o vedetă sexuală, dar în același timp are un aspect memorabil. Fața ei este lipsită de „vopsea de război” și este naturală și îngrijită.

Anii 90 - atacul asupra genurilor „masculine”

„Vântul schimbării” devenea din ce în ce mai puternic în fiecare an. Dacă femeilor anterioare li s-a încredințat filmarea doar în melodrame, comedii și drame, acum rolurile lor au început să difere prin varietate. Demi Moore cu capul ras în filmul de acțiune Soldier Jane și atletica Linda Hamilton din The Terminator au introdus epoca femeilor în genul clasic de acțiune masculină. Personajele feminine aleg din ce în ce mai mult profesiile masculine - gândiți-vă la Agentul Scully sau Clarice Starling din Silence of the Lambs. Apariția lui Chloe Sevigny din filmul „Copii” nu poate fi atribuită niciunui tip - poate fi numită atât frumoasă, cât și complet non-sexuală. Dar este atât de umană, încât privitorul este impregnat de sentimentul a ceea ce se întâmplă în viața reală. Întâlnim aceleași fețe la alte actrițe de atunci - Kirsten Dunst, Uma Thurman, Christina Ricci. New Hollywood este o eroină sportivă și curajoasă.

Noul mileniu: capacitatea unei femei de a fi diferită

Studiul atractivității feminine și al rolului în viață s-a deschis în noul mileniu cu seria cultă Sex and the City. Conversații sincere, fotografii sincere, probleme eterne. În 2004, a fost lansat filmul de debut al lui Patty Jenkins „Monster”. În ea, blondei sexy Charlize Theron i s-a permis să se desfigureze cu toată pasiunea ei. Acest experiment a permis actriței să fie diferită, să-și arate versatilitatea și să obțină primul Oscar.

O altă vitrină nominalizată la film pentru prestigiosul premiu - „Comoara”, unde rolul principal a fost jucat de un necunoscut Gaburi Sidibé. Acest bbw negru s-a dovedit axioma principală - un artist poate avea orice aspect, principalul lucru este potențialul de acțiune. Iar promițătoarea actriță a Hollywood-ului modern Jennifer Aniston nu se satură să amintească de pe ecran că frumusețea umană este armonie în noi și ceea ce este în jur nu mai este important.

Indiferent cât de mult timp trece, regizorii de casting de la Hollywood vor alege în continuare actori pe baza datelor externe. Dar mă bucur că nu mai există „eroine ideale”, iar arta caută inspirație printre oamenii obișnuiți.