Video: Arta mozaicului lui Andres Basurto: cranii din cioburi
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Este bun sticla spartă pentru ceva? Dar nu! Mexicanul Andrés Basurto folosește sticle de bere și vin pentru a crea sculpturi originale din mozaic din fragmente. Ce legătură au zeitățile aztece cu ea și există indicii ale poeziei antice persane în arta mozaicurilor noastre contemporane - citiți mai departe.
După ce a băut bere sau vin dătător de viață, pictorul și sculptorul Andres Basurto nu se grăbește să arunce sticlele. La urma urmei, pot fi sparte! Se va dovedi, în general, smalt - un material excelent pentru mozaicuri. Forma sticlelor ne spune că ambarcațiunea va ieși din ea nu plată, ci voluminoasă. Prin conectarea atentă a fragmentelor viitorului mozaic tridimensional, care sunt ținute de rășina epoxidică, Andres Basurto primește un alt craniu din cioburi.
Ei spun că poți bea din nou din cranii de sticlă: nu lasă apă sau ceva mai puternic. Și dacă în cele mai vechi timpuri bolurile erau făcute din cranii umane adevărate (amintiți-vă cel puțin povestea cu prințul Svyatoslav), atunci Andres Basurto ne oferă un surogat de artă modernă, care este cel mai bun.
De ce cranii? Lucrul este că o tradiție specială a mozaicului se dezvoltă în Mexic de secole. Sculptorii care au creat craniile zeilor în cele mai vechi timpuri foloseau pietre rare în lucrările lor, deoarece nu erau simple muritori sculptați. Pentru zei, trebuie să încercați mai ales. Îmbunătățind arta mozaicurilor, maeștrii s-au străduit să demonstreze în lucrările lor puterea divină a idolilor. Mesajul craniilor moderne din sticlă este diferit.
Sculpturile realizate din cioburi de sticle de vin și bere amintesc de fraza ironică: „Băutul determină conștiința”. Craniul - recipientul creierului - a fost creat din recipiente de sticlă, fragile și, în plus, deja bătute. Ce gânduri se îndreaptă către un alcoolic cu o „cutie” de sticlă spartă?
Cu toate acestea, există o interpretare alternativă, care nu este atât de explicită și de condamnată direct. Potrivit sufismului, o tendință mistică care a existat în est, vinul în artă este doar un simbol și este interpretat ca o sursă de înțelepciune. Iar libarea este, în consecință, procesul de cunoaștere a adevărului.
Aceste imagini din sufism și-au găsit drumul în poezia persană, de exemplu. Nu se poate spune că aceasta a fost o cheie universală a operelor create în est. Dar cu siguranță nu trebuie să uităm că vinul în artă nu este doar o băutură îmbătătoare, ci ceva mai mult.
Craniul este „locuința” creierului, sticla este recipientul vinului. Ambele „umpluturi” semnifică înțelepciune și, prin urmare, craniul și sticla (ca să spunem așa, „recipient”) acționează și ca obiecte înrudite. Deci, sculpturile din sticlă spartă sunt o descoperire foarte ingenioasă, o fuziune a două containere de înțelepciune, chiar dacă Andres Basurto nu este familiarizat cu sufismul și pur și simplu a perfecționat arta mozaicurilor.
Recomandat:
Cranii pline de farmec pentru Halloween. Cranii cu margele de Catherine Martin
Atributul tradițional, obligatoriu și neschimbat al Halloweenului este, desigur, dovleacul. Mai exact, o față tăiată din ea, înfricoșătoare sau oricare alta - pentru care există suficient talent și imaginație. De obicei, festivalurile de sculptură în dovleac, așa-numita artă a dovleacului, se țin pentru această sărbătoare, dar astăzi nu vorbim deloc despre dovleci, ci despre alte povești tradiționale de groază pentru sărbători. Astfel, Cadavrul nostru rafinat se grăbește să prezinte publicului colecția sa de cranii pline de farmec decorate cu „costume” cu mărgele
Animale realizate din cioburi colorate: sculpturi neobișnuite de Martha Klonovskaya
Legenda spune că tot ceea ce atingea Midas s-a transformat în aur. Dar artista poloneză modernă Marta Klonowska are un dar diferit: când intră în contact cu picturile istorice, le transformă … în sticlă. Adevărat, nu întreaga imagine, ci doar animalele care sunt înfățișate pe pânză. Vulpi, câini, râși - chiar dacă artistul i-a conceput ca pe un personaj minor, atunci pentru Marta Klonovskaya devin instantaneu personajele principale
Portrete din bucăți de plăci. Arta mozaicului lui Ed Chapman
Ascultă Sex Pistols și The Doors, onorează Regina Marii Britanii și regretata Prințesă Diana și este nostalgic pentru Beatles și Elvis Presley. Un artist autodidact, încă de la începutul anilor '90, el se căuta în creativitate, piesă cu piesă atât propriul stil, cât și propriile opere. Este un artist britanic, maestru al portretelor pe mozaic Ed Chapman
Ținute Smalt și marmură: Arta mozaicului lui Julie Ricci
Julie Ricci își bate joc de ea însăși: „Maeștrii mozaicului sunt adevărați cucuri”. Le plac pietrele lustruite lucioase, materialele strălucitoare și combinațiile contrastante. Poate, cu astfel de preferințe, au un drum direct către industria modei. Dar dacă combinați arta mozaicului cu dragostea pentru rochiile frumoase și chiar adăugați un fel de conceptualitate? Rezultatul va fi cea mai recentă creație a lui Julie Ricci - „La Corrente” - o rochie-sculptură elegantă din marmură de Carrara, smalt, semiprețioasă
Cioburi de flori proaspete în proiectul de artă Broken Flowers
Și trandafirul a căzut pe laba lui Azor … Și s-a rupt în bucăți mici. Ce pacoste! Ar fi, dacă este vorba de un trandafir de cristal sau sticlă, spart de neglijență sau din cauza unei farse. Florile fotografului din New York, Jon Shireman, bat dintr-un motiv și nu sunt împrăștiate de fragmente de sticlă. Seriile de fotografii Broken Flowers sunt flori reale, proaspete, înghețate și rupte în numele artei