Cum peisajele fotografice alb-negru l-au făcut celebru pe artist și l-au făcut celebru dincolo de Pământ: Ansel Adams

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

Crize economice, conflicte internaționale, războaie și epidemii - ce poate atrage mai multă atenție decât aceste evenimente neplăcute și extrem de importante pentru umanitate? Această întrebare nu a apărut acum și, odată, în vremuri cu adevărat dificile, fotograful Ansel Adams și-a găsit propriul răspuns. Indiferent dacă are dreptate sau nu, depinde de toată lumea să decidă de la sine, dar acest om și-a înscris numele în istorie și, de asemenea, în inimile a milioane de oameni obișnuiți, admiratori ai talentului său.

Cum s-a transformat hobby-ul unui băiat neliniștit într-o chemare

Lucrările sale au rămas aproape întotdeauna alb-negru - chiar și în zilele în care tradiția colorării fotografiilor tipărite era răspândită, chiar și atunci când a fost inventată fotografia color. Și acum, când vine vorba de cei mai iubiți și respectați fotografi americani, numele lui Ansel Adams este unul dintre primii care și-au amintit. S-a născut în 1902 - atunci fotografia nu era considerată deloc o artă. Bunicul său patern deținea o afacere cu succes de prelucrare a lemnului, iar Ansel a condamnat ulterior activitățile familiei din cauza faptului că specii rare și valoroase de copaci au fost puse sub topor.

Ansel și-a petrecut copilăria la San Francisco, unde a primit o vătămare, ale cărei consecințe i-au „împodobit” fața toată viața - în timpul unui cutremur a lovit peretele unui gard și și-a rupt nasul. Când băiatul avea cinci ani, familia s-a mutat într-o casă de pe coastă - o casă cu vederi minunate. Adams a iubit natura încă din copilărie. Neliniștit, hiperactiv, neliniștit, a provocat multe probleme părinților și profesorilor, dar și-a găsit liniștea în timpul plimbărilor, în care băiatul nu a fost niciodată restricționat. Ansel nu a comunicat prea mult cu mama sa, dar au fost aduși împreună de un hobby comun: amândoi erau interesați de astronomie și petreceau mult timp la telescop. Filosofia familiei, căreia i-a fost învățat băiatul, a prescris să ducă o viață modestă și fără pretenții, să nu uite de responsabilitatea față de lume și de alți oameni.

Tatăl a fost cel care i-a oferit lui Ansel prima sa cameră foto, el l-a scos și pe fiul său din școală pentru școală la domiciliu, deoarece regimul școlar nu i-a fost dat absolut lui Adams Jr. S-a dovedit că, în aceste condiții, băiatul este mai ușor să se arate, a putut învăța limbi străine și a devenit serios interesat de muzică. Apropo, vecinul care l-a inspirat pe Ansel să ia lecții de pian a fost al șaisprezecelea și apoi celebrul Henry Cowell. De câțiva ani, Adams a fost împărțit între două hobby-uri principale - muzica și fotografia.

Fotograf și fondator al unui stil nou în arta fotografiei

Una dintre cele mai puternice experiențe pe care Adams le-a avut în copilărie a fost vizitarea Parcului Național Yosemite, care este renumit pentru peisajele sale pitorești. Acest lucru a coincis în timp cu primele experimente foto. Adams a început să petreacă mult timp într-o cameră întunecată, studiind tehnici de fotografiere, citind reviste specializate și participând la întâlniri într-un club de fotografie.

La vârsta de șaptesprezece ani, Ansel Adams s-a alăturat clubului Sierra, care a unit conservatorii. De asemenea, clubul a folosit fotografiile lui Adams ca materiale. El însuși a însușit abilități utile suplimentare - de exemplu, alpinism. În general, una dintre caracteristicile principale ale lui Ansel Adams a fost capacitatea sa de a învăța în mod constant lucruri noi, de a dobândi noi abilități.

Numărul de lucrări a crescut, iar în 1927 Adams a reușit să creeze primul portofoliu, care a fost un succes. La începutul anilor treizeci, fotografiile lui Ansel au fost expuse la Smithsonian Institution, iar prima sa expoziție individuală a fost organizată. A trebuit să aprofundez complexitatea tipăririi - astfel încât abilitatea fotografului să nu depindă de tipărirea neglijentă. În 1933, Adams și-a deschis propria galerie în San Francisco.

El a fost printre cei care au creat faimosul „Grup F / 64” - o asociație de fotografi care a căutat noi oportunități pentru această formă de artă vizuală. Faptul este că, în acei ani, fotografia era concentrată în principal pe pictură și grafică, lumina difuză era la modă, focalizare ușoară - tot ceea ce aducea o fotografie mai aproape de o pictură impresionistă. Grupul F / 64 a aprobat noi principii. Scopul fotografului a fost să fie o imagine clară și veridică, „cinstită” și curată. De aici și numele - aceasta a fost desemnarea pentru cea mai extremă valoare a diafragmei din acele zile, oferind claritate maximă.

Ansel Adams - ecolog și conservator

Principalul „model” al lui Adams era încă natura - în primul rând parcuri naționale, păduri, lanțuri muntoase și văi, lacuri și cascade. Într-un mod uimitor, această lucrare a fost combinată cu evenimentele care au avut loc în lume și în viața lui Ansel. A fotografiat pentru Guvernul SUA, a creat un eseu foto de înalt profil despre japonezii loiali regimului american. După război, Adams a înființat primul departament de artă fotografică al SUA din California. S-a străduit în permanență să transmită secretele priceperii și experienței acumulate prin ani de experimentare noilor generații de fotografi, a scris și publicat cărți, inclusiv faimoasa trilogie „Camera”, „Negativ” și „Amprentă”. De fapt, Adams a fost cel care a făcut din fotografie un fel de artă plastică. El este, de asemenea, renumit pentru că profită mereu de echipamentele de care dispune, extragând tot ce este mai bun din cei destul de modesti - dacă judecăm din secolul al XXI-lea - capacitățile fotografului din ultimele decenii.

Printre lucrările lui Ansel Adams au fost multe executate în culori, dar el a considerat în continuare fotografiile alb-negru ca fiind principala metodă de auto-exprimare creativă, crezând că culorile limitează posibilitățile maestrului. Un număr mare de negative și fotografii tipărite ale lui Adams au supraviețuit până în prezent, inclusiv portrete și peisaje industriale și imagini cu diverse obiecte, dar totuși este cunoscut în primul rând ca fotograf de peisaj.

În plus, Adams era atât de mult artist, cât și de ecologist. El a fost unul dintre primii care a atras atenția asupra bogăției parcurilor naționale, a arătat ce comori are omenirea și multe dintre celebrele peisaje alb-negru ale acestui maestru încearcă să fie repetate de turiști și fotografi amatori., și un subiect atipic pentru filmare - peisaje - a stârnit interes atât pentru fotografii în sine, cât și pentru monumentele naturale.

Prin urmare, nu este o coincidență faptul că una dintre lucrările lui Adams - fotografia „Teton Ridge and the Snake River” - a fost printre cele șaisprezece selectate pentru a fi incluse pe placa de aur a navei spațiale Voyager pentru a deveni parte a mesajului către civilizațiile extraterestre. Și Ansel Adams, printre altele, a sfătuit și el creatorii camerei Polaroid - care a devenit un alt instrument atractiv pentru artistul-fotograf.