Video: Pictură în colaj de Megan Coyle
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Lucrările artistului american Megan Coyle sunt adesea confundate cu picturile, deși artistul nu are nevoie de vopsele și de o pensulă pentru a le crea. În schimb, fata se înarmează cu foarfece și lipici, ia grămezi de reviste și le transformă în colaje de o mare varietate de subiecte.
Nu întâmplător mulți oameni confundă colajele lui Megan Coyle cu picturile: la facultate, fata a studiat pictura, care a avut o puternică influență asupra activităților sale viitoare. Autorul nu lipeste doar bucăți de hârtie colorate pe bază - le „desenează”, aplicându-le pe pânză, ca niște lovituri de vopsea. Printre lucrările sale se numără peisaje, imagini cu animale, dar mai ales Megan îi place să lucreze la portrete de oameni.
La începutul lucrării, Megan face o schiță a lucrării viitoare. Apoi începe căutarea materialului: fata răsfoiește paginile revistei ore în șir până găsește imagini cu nuanțele dorite. După aceea, se folosesc foarfece și lipici. Megan acoperă lucrările terminate cu un lac transparent pentru ao proteja de decolorare. Autorul poate lucra la un colaj de la două zile la câteva săptămâni.
Opera lui Vincent van Gogh a avut o influență uriașă asupra operei autorului: Megan consideră că colajele sale, cu accent pe culorile strălucitoare și accentuările clare (în cazul ei, particule de hârtie) au multe în comun cu lucrările impresioniștilor. Artistul admiră și opera lui Gerhard Richter.
Megan Coyle s-a născut în Alexandria, Virginia, SUA. A început să manifeste interes pentru desen în copilărie, dar mai târziu a decis să devină scriitoare. Cu toate acestea, nu a funcționat cu scrisul, dar pofta de pictură s-a dovedit a fi mai puternică. În timp ce studia arta la Universitatea Elon, Meghan a încercat să combine pictura și colajul, apoi a trecut complet la crearea colajelor. Autorul a avut deja mai multe expoziții la Washington (Smithsonian Ripley Center, Art League Gallery, Nicholas Colasanto Center, Fisher Gallery).
Recomandat:
Tablouri colaj de Francesca Gabbiani (Frencesca Gabbiani)
Artistul Francesca Gabbiani (Frencesca Gabbiani) în picturile sale descrie viața în toate manifestările sale. Peisaje de pădure și oraș, buchete de flori, interiorul unei case sau al unei camere separate, picturi pe teme mitologice - toate aceste lucrări ale artistului din Los Angeles sunt prezentate la expoziția intitulată „Prezentul”, care începe la galeria Patrick Painter pe 12 septembrie și va dura până pe 24 octombrie
Photoart fumuriu. Tablouri colaj de Mehmet Ozgur
„Este atât de fumos încât nu există reflexie în oglindă și nici fața opusă nu este vizibilă”, cântă incomparabila Marina Vlady. Și dacă nu ați găsit fața opusă, o puteți vedea întotdeauna în bucle, nori și cercuri, care se formează singure din fum, și apoi se dizolvă în aer, ca și când nu ar fi existat niciodată. O viziune trecătoare, un geniu al frumuseții pure, o iluzie, un miraj, imagini misterioase și forme uimitoare - și aceasta este doar o mică listă a ceea ce poate fi văzut în norii de fum în prezența fanteziei și
Portrete 3D ale lui Adam Neate. Seria colaj „Seria turmei”
În ciuda faptului că Adam Neate, un artist britanic, este considerat în primul rând un maestru al artei de stradă, cea mai recentă serie a operelor sale numită „Seria de turme” merită atenție. Din culori vii, metal, plastic și alte materiale, artistul creează colaje incredibile, pe care le numește pictură tridimensională sau sculpturi abstracte
Afiș inspirat de tatuaje de către Chaos Crew. Colaj dedicat anului 2011
Se pare, ce poate fi în comun între arta tatuajului și capacitatea de a crea postere? Dar se pare că pot fi combinate! Mai mult, asta a făcut grupul de artă din München Chaos Crew, creând un colaj uimitor dedicat celor mai semnificative evenimente din 2011
Mary Lou Zelazny și realitatea ei suprarealistă a picturilor colaj
Pentru cine suntem, ar trebui să mulțumim nu numai părinților noștri pentru ereditate și creștere, ci și societății în care am crescut și în care ne mutăm. Deci, dacă artista Mary Lou Zelazny nu s-ar fi născut în Chicago și nu ar comunica cu imagiștii locali, stilul ei creativ ar fi foarte departe de ceea ce demonstrează acum. Apropo, chiar și experților eminenți le este greu să-și numească stilul, preferând să spună că artista se echilibrează în prag între realitate și