Video: Anotimpurile ruse ale lui Diaghilev: cât de exact preferatele impresarului au devenit soliști de balet recunoscuți
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
La începutul secolului al XX-lea, numele Serghei Diaghilev era pe buzele tuturor. Celebr organizator „Anotimpurile rusești” Nu s-a săturat niciodată să șocheze publicul cu opiniile sale inovatoare, și-a realizat cele mai îndrăznețe proiecte, a susținut principalii dansatori de balet, ceea ce a provocat suferința celor mai influente doamne ale timpului său. În tinerețe din provincii, a devenit cel mai faimos impresar care a reușit să aducă baletul rus la un nou nivel - mai departe în recenzie.
Serghei Diaghilev s-a născut în 1872 în provincia Novgorod, în familia unui nobil ereditar. În copilărie, s-a întâmplat să locuiască la Sankt Petersburg, apoi la Perm. Familia inteligentă a adunat întreaga societate înaltă a orașului. Deseori susțineau spectacole și cântau acolo. Contemporanii au numit chiar casa lui Diaghilev „Perm Athens”.
Când Serghei a crescut, a mers în capitală pentru a intra în facultatea de drept. Băiatul tânăr, la insistența tatălui său, a studiat dreptul, dar sufletul său tânjea după artă. Diaghilev a participat la expoziții, teatre, a luat lecții vocale, a compus muzică. Odată, după ce și-a adunat curajul, Serghei și-a invitat prietenii să asculte un fragment din opera „Boris Godunov”, pe care a compus-o el însuși. El a fost, de asemenea, în rolul principal. Publicul nu a apreciat eforturile artistului. Mai târziu Diaghilev însuși a recunoscut că vocea lui era „foarte puternică și foarte dezgustătoare”.
Tânărul avea energie mai mult decât suficientă, prin urmare, nefiind îngrijorat prea mult de eșec, și-a îndreptat privirea spre pictură. Diaghilev, ca un burete, a absorbit toate informațiile despre artele frumoase care i-au dat peste drum. Pentru a înțelege mai bine pictura, a făcut un tur al orașelor europene, examinând personal capodoperele artiștilor celebri. În 1897, la Sankt Petersburg, Serghei Diaghilev a organizat prima expoziție de acuarele engleze și germane. Succesul evenimentului l-a inspirat pe viitorul antreprenor să creeze o părtășie de artiști „Lumea artei” și o revistă cu același nume.
Când Serghei Diaghilev avea 28 de ani, a reușit să obțină o funcție la directorul Teatrelor Imperiale. A făcut sarcini speciale. Diaghilev nu a rămas acolo mult timp, dar a făcut cunoștințe utile, dintre care una a devenit prietenie cu balerina Matilda Kshesinskaya, favorita lui Tsarevich Nikolai. Kshesinskaya l-a prezentat pe antreprenor reprezentanților familiei imperiale.
În 1906, Serghei Diaghilev a început să-și dea seama că în Rusia nu avea unde să crească, așa că a plecat să cucerească Europa. Prima victorie a antreprenorului a fost expoziția „Două secole de pictură și sculptură rusă” desfășurată la Paris. Anul următor, publicul sofisticat francez a aplaudat concertele istorice rusești. Diaghilev a reușit să adune într-un spectacol Chaliapin, Rimsky-Korsakov, Rachmaninov.
Câțiva ani mai târziu, a venit timpul pentru Russian Seasons, celebrele spectacole de balet. Adevărat, „Anotimpurile” s-ar fi putut încheia fără a începe. Faptul este că Diaghilev s-a certat cu Matilda Kshesinskaya. Maestrul de balet Mikhail Fokin nu a văzut balerina în rolul de primă, tratată cu amabilitate de atenția familiei regale și i-a acordat roluri aproape secundare. Din cauza supărării lui Kshesinskaya, Diaghilev a pierdut sprijinul financiar de la curtea regală, dar impresarul perspicace a găsit în continuare bani pentru Sezonul Rus. Sponsorul a fost o doamnă foarte influentă și bogată la Paris, proprietarul salonului de muzică Mission Sert.
După premieră, toată dragostea publicului s-a dus nu la balerine, ci la Vaclav Nijinsky. Publicul l-a numit cu entuziasm „zeul dansului”. Producția „Afternoon of a Faun” a devenit o adevărată senzație. Elementele de erotism și pasiune, combinate cu pași de balet, au fost înaintea timpului lor. Producția a provocat chiar un scandal, dar acest lucru a beneficiat doar de „Anotimpurile rusești”.
Impresarul a avut un punct moale pentru bărbați, în special pentru Vaslav Nijinsky. Și-a scăpat iubitul cu daruri scumpe, l-a dus la diferite expoziții. Dar, în același timp, Diaghilev i-a reamintit în permanență dansatorului că lui i se datorează succesul. Dragostea lungă și eternă nu a ieșit din această poveste. Vaclav, profitând de absența unui antreprenor, în timp ce făcea turnee în America de Sud, s-a căsătorit cu dansatoarea Romola Pulski. Diaghilev a fost furios, dar apoi s-a unit și, cu prima ocazie, l-a concediat pe Nijinsky.
După despărțirea de dansatorul său principal, Serghei Diaghilev a plecat în căutarea unei noi stele și … a unui nou iubit. La Școala de Balet Bolshoi, antreprenorul a văzut un mare potențial în Leonid Massine. Diaghilev a început să „câștige” tânărul conform scenariului deja cunoscut: multă atenție, daruri scumpe, promisiuni de creștere a carierei fără precedent. Massine nu a putut rezista. Tânărul talentat s-a potrivit în mod ideal pentru rolul premierei în „Anotimpurile rusești”, dar s-a căsătorit și a fost „expulzat din favoritele” antreprenorului.
Serghei Diaghilev știa că nu există oameni de neînlocuit și a găsit o nouă stea pentru baletul său - Serge Lifar. Diaghilev a oferit protejatului său sprijin deplin, l-a dus la faimosul profesor italian Ceccheti, de la care Nijinsky și Pavlova au luat lecții. Lifar nu și-a dezamăgit „creatorul”. Dar Diaghilevu nu și-a admirat mult timp dansatorul: antreprenorul a dezvoltat diabet zaharat. Mai mult, Diaghilev nu a urmat dieta prescrisă.
În 1929 Diaghilev a murit. Înmormântarea sa a fost plătită de Mission Sert și Coco Chanel, care de mulți ani au dorit fără succes dragostea unui impresar care a preferat tinerii dansatori.
Pe lângă Diaghilev, fondatorul casei de modă a avut mulți cunoscuți ruși. Prințesele rusești au lucrat pentru Coco Chanel și, în același timp, relația lor a fost foarte ambiguă.
Recomandat:
Portrete de femei inspirate de anotimpurile în schimbare
La sfârșitul secolului al XIX-lea, celebrul artist ceh Alfons Mucha a creat o serie de tablouri sub titlul simbolic „Anotimpurile”. Inspirat de farmecul naturii, a pictat portrete feminine stilizate care au personificat primăvara, vara, toamna și iarna. Designerul grafic și ilustratorul contemporan Alon Avissar a reinterpretat creativ operele pictorului genial și și-a prezentat propria versiune a portretelor feminine
Descendenții acerbilor polovțieni dintre noi: cine sunt și cum pot fi recunoscuți astăzi
Poloviții sunt unul dintre cele mai misterioase popoare de stepă care au intrat în istoria Rusiei datorită raidurilor asupra principatelor și încercărilor repetate ale conducătorilor țărilor rusești, dacă nu chiar de a învinge locuitorii stepei, atunci cel puțin pentru a ajunge la o acord cu ei. Cumanii înșiși au fost învinși de mongoli și s-au așezat într-o mare parte din Europa și Asia. Acum nu există oameni care să-și poată urmări în mod direct genealogia până la polovțieni. Și totuși cu siguranță au descendenți
O serie de sculpturi „Cele patru anotimpuri”. Anotimpurile artistului Giuseppe Arcimboldo în proiectul de artă al lui Philip Haas
Moștenirea artistului Giuseppe Arcimboldo, un reprezentant al manierismului, un mare maestru italian care a murit la sfârșitul secolului al XVI-lea, trăiește în continuare. Oamenii care înțeleg pictura își amintesc probabil de o serie de tablouri uimitoare ale lui Archimboldo, în care a portretizat anotimpurile cu personaje uimitoare, parcă țesute din legume de sezon, fructe și fructe de pădure, bine, îmbrăcate pentru vreme. Pentru a aminti de această ispravă creativă a marelui artist, precum și pentru a-și îndeplini cu ajutorul său propriile bufnițe
Pisicile albastre sunt preferatele publicului: tablouri pictate în stilul „catismului”
Este adevărat că pisicile sunt favoritele publicului, care, fără o conștiință de conștiință, câștigă simpatia publicului în câteva secunde, provocând afecțiune și alte afecțiuni mimice. Dar nu este surprinzător, deoarece aceste creaturi pufoase sunt atât de arătoase încât este pur și simplu imposibil să le rezisti. Lucrările pline de umor ale Irinei Zenyuk, care și-a dedicat toată munca ronțurilor fermecătoare, prezentându-le într-o culoare albastră foarte neobișnuită, vor contribui la asigurarea acestui lucru. Și trebuie să-i dai credit, pentru că ai
Gloria scandaloasă a lui Serge Lifar: Cum un emigrant de la Kiev a devenit o stea mondială de balet și pentru care a fost condamnat la moarte
2 aprilie marchează 114 ani de la nașterea celebrului dansator, coregraf și coregraf Serge Lifar. S-a născut și a crescut la Kiev și a devenit celebru și a câștigat recunoaștere la Paris, unde a emigrat la vârsta de 18 ani. El a reînviat și a reformat școala de balet franceză, devenind o vedetă de talie mondială, dar a fost condamnat la moarte în timp de război. Și acesta nu a fost singurul scandal care a izbucnit în jurul numelui lui Serge Lifar. În Europa a fost considerat zeul dansului, iar în URSS - un trădător al patriei