Video: Cum o călugăriță a devenit vedetă în arta pop și în arta de protest: sora Mary Corita Kent
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Arta pop este vorba despre glorificarea culturii populare, culori strălucitoare și sloganuri strălucitoare, experimente cu materiale și o palmă în fața gustului publicului. Și, de asemenea - cel puțin în percepția majorității - petreceri furtunoase, filme scandaloase, biografii nebunești ale artiștilor și fotografilor … Cel mai puțin din toate cele de mai sus este asociat cu robele monahale. Totuși, călugărița a fost într-adevăr artistul remarcabil al artei pop. Se numea Corita Kent și, în lucrarea ei, dragostea pentru Dumnezeu și protestul politic se îmbină într-una.
La naștere, sora Mary Corita s-a numit Frances Elizabeth Kent. S-a născut în 1918 într-o familie săracă, abia reușind să se întâlnească. Și, poate, tânărul Kent ar fi dus o viață neremarcabilă și destul de nenorocită, dacă nu pentru … biserică. După ce a absolvit liceul, la vârsta de optsprezece ani, s-a alăturat organizației Sisters of the Immaculate Heart Catholic și a fost tonsurată ca sora Mary Corita. În ciuda faptului că surorile Inimii Neprihănite sunt călugărițe, ele s-au distins întotdeauna printr-o înaltă activitate socială și politică, străduindu-se să lucreze „în lume” - educatoare, profesori, asistente medicale. Multe surori nu poartă veșminte monahale în semn de smerenie. Cu toate acestea, smerenia nu le permite să accepte nedreptatea socială, chiar dacă este cerută de biserica oficială.
Korita și-a ales calea de predare pentru ea însăși. S-a dus la o rezervație inuit din Columbia Britanică pentru a-i învăța pe copii să deseneze - și s-a lăsat singură luată. După un timp, sora Kent s-a întors la Los Angeles. Faptul este că surorile Inimii Neprihănite s-au străduit întotdeauna spre dezvoltarea creativă și s-au susținut reciproc în dorința lor de a crește profesional, de a se dezvolta și de a crea. Corita Kent a urmat Colegiul de Artă și Design Otis, Institutul de Artă Chouinard, a obținut licența de la Immaculate Heart College în 1941 și zece ani mai târziu, masteratul în istoria artei de la Universitatea din California de Sud. Dar principalul lucru este că a început să predea pictura experimentală la același Colegiu al Inimii Imaculate.
Ea a spus - consideră tot ceea ce faci, tot ceea ce ți se întâmplă, ca pe un experiment. În artă, nimic nu poate fi o greșeală, chiar dacă ești nemulțumit de rezultat - nu ai pierdut, ci ai câștigat, ai câștigat o nouă experiență. Creați - și într-o zi veți obține exact ceea ce ați dorit. Și cel mai important - bucurați-vă de proces!
Destul de repede, sora Mary Corita a câștigat faima atât ca artist, cât și ca profesor. O atmosferă de acceptare completă și dragoste domnea în atelierul ei. Artiștii, designerii, fotografii și rebelii în căutarea propriului stil au uitat de mansardele, vernisajele și alte locuri boeme ale lor, adunându-se ca molii la lumina surorii lui Mary Corita. Și alte călugărițe și călugări care doreau să învețe pictura i-au fost trimise pentru instruire. Se crede că sora Corita a contribuit la răspândirea predării maselor catolice în limba engleză în Statele Unite.
Cu toate acestea, nu toată lumea a fost încântată de gândirea liberă și progresivitatea Surorilor Inimii Neprihănite. Arhiepiscopii din Los Angeles au criticat colegiul ca fiind „liberal”, iar cardinalul James McIntyre a acuzat-o pe surorile de comunism și blasfemie (nu este clar care dintre ele este mai rău!). La sfârșitul anilor șaizeci, sora Corita a părăsit facultatea și a revenit la viața socială. Cu toate acestea, alte surori au urmat exemplul, ducând la închiderea colegiului în 1980.
Lucrările timpurii ale Coritei Kent au fost copleșite de profundul ei sentiment religios. A practicat pictura cu icoane, a ilustrat Evanghelia și a realizat gravuri bazate pe motive biblice. În anii 1950, a început să creeze primele serigrafii care conțin citate din Biblie și alte texte religioase.
De-a lungul anilor șaizeci, inspirată de opera lui Andy Warhol, și-a umplut „imaginile text” cu replici din cântece populare, poezie modernistă și lozinci politice, recunoscute din discursurile tatălui pacifist anti-război Daniel Berrigan și Martin Luther King - toate din care brusc a căpătat un spirit cu adevărat creștin …
În anii de frământări politice din anii '60 și '70, operele sale au devenit un puternic apel la pace, dragoste și înțelegere. Ea a interpretat compoziții ecranizate cu mătase care conțin texte și desene pentru a protesta împotriva războiului din Vietnam și a segregării rasiale, a susținut lupta pentru drepturile femeilor. În această perioadă, amprentele și amprentele sale au fost expuse la două sute de expoziții în toată țara și au intrat în colecțiile tuturor muzeelor importante de artă plastică din Statele Unite.
Kent a creat postere, coperte de albume, timbre poștale (de exemplu, ștampila de colecție „Love is Hard Work” a vândut 700 de exemplare), cărți decorate, picturi murale … Unul dintre obiectele importante ale moștenirii sale creative Rainbow Swash - un rezervor pentru gaz natural în Boston cu o înălțime de 46 de metri. Este cea mai mare operă de artă cu drepturi de autor din lume. A murit în 1986 de cancer. Până în ultimele zile, a continuat să lucreze - în special în tehnica gravurii și a acuarelelor.
Amintirea Coritei Kent nu este doar munca ei în expoziția permanentă a muzeelor de artă modernă și expoziții memoriale, site-uri web dedicate ei, cărți, studii și documentare despre ea. În 2021, activiștii au obținut recunoașterea studioului său ca reper istoric. Sora Mary Corita Kent a fost călugăriță. Sora Mary Corita Kent a fost o artistă experimentală care a avut un impact semnificativ asupra artei din a doua jumătate a secolului al XX-lea. Sora Mary Corita Kent a fost profesoară de artă, o mână fidelă în îndrumarea elevilor și studenților în activitățile lor creative și a susținut în mod deschis mișcările de protest ale tinerilor. În tot ceea ce a făcut, a existat o credință pură și sinceră - în Dumnezeu, în vocație, în umanitate și aceeași dragoste pură și sinceră pentru întreaga lume.
Recomandat:
Cum o călugăriță a devenit primul artist al Renașterii și i-a scris „Cina cea de Taină”: Plavtilla Nelly
Istoria artei moderne cunoaște mulți artiști talentați, dar se poate părea că pe vremuri femeile nu luau pensule și vopsele în mâini. Cu toate acestea, la mijlocul secolului al XVI-lea, mănăstirea Santa Caterina di Cafaggio din inima Italiei era o adevărată școală de pictură religioasă. Și stareța și primul artist celebru al Renașterii Plavtilla Nelli și-au creat grandioasa „Cina cea de Taină”, pierdută cu mulți ani în urmă și recâștigată astăzi
De ce soacra reginei Elisabeta a II-a a Angliei a trăit mulți ani într-un azil de nebuni și cum a devenit o călugăriță fumătoare
Mama prințului Filip și soacra Elisabeta a II-a, Alice de Battenberg a dus o viață bogată, în care au existat atât urcușuri, cât și coborâșuri: de la căsătorie și ani petrecuți în spitale psihiatrice până la mănăstirea în care a devenit călugăriță care nu a putut să scape de jocuri de cărți și țigări
O călugăriță-locotenentă, o văduvă depravată și alți cuceritori care au devenit eroine ale războaielor din America Latină
America Latină este o țară a femeilor fierbinți. De obicei, această frază este pronunțată, amintind actrițe, dansatoare sau visând la o aventură cu o femeie braziliană. De fapt, adevăratele femei fierbinți ale Lumii Noi sunt cuceritori, războinici și revoluționari, care au fost întotdeauna destui aici. Numele unora dintre ele au intrat de mult în legende
Yuri Olesha și surorile Suok: „Și de la soră la soră, viața este închisă într-un cerc magic ”
Yuri Olesha și-a numit eroina Suok și i-a dedicat povestea „Trei bărbați grași” soției sale Olga. Prietenii scriitorului sub forma unei păpuși reînviate au văzut o fată complet diferită, Seraphima, ușoară, aerisită, dar atât de nestatornică
Vedeta decolorată a lui Lyudmila Shagalova: De ce a devenit vedeta „Căsătoria lui Balzaminov” o recluză în anii ei de declin
A jucat aproximativ 100 de roluri, dar astăzi aproape nimeni nu-și mai amintește numele ei. Primul rol principal - în filmul „Tânăra gardă” - i-a adus Premiul Stalin la vârsta de 25 de ani, dar după aceea a primit doar episoade pentru o lungă perioadă de timp. Popularitatea Uniunii a ajuns la actriță după 40 de ani, când a jucat în filmele „Căsătoria lui Balzaminov”, „Povestea timpului pierdut”, „Nu se poate!” 65 de ani a decis brusc să părăsească cinematograful . Ce stagnare