Cuprins:
Video: Moscova, care nu mai există, pe peisajele primitive nostalgice ale lui Serghei Volkov
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Nu de multe ori, contemplând opere de artă modernă, poți obține emoții pozitive sincere și plăcere estetică, zâmbești cu amabilitate și simți un ușor gust de nostalgie. Cu toate acestea, intrând în contact cu creativitatea Artistul din Moscova, Serghei Volkovlucrând în genul unui peisaj urban primitiv, spectrul acestor sentimente vii captează literalmente privitorul în captivitate nostalgică. Vă aducem în atenție o selecție excelentă de picturi dedicate Moscovei și moscoviților din anii '70 și '80.
Pentru cei care sunt indiferenți este dificil să treacă pe lângă tabloul lui Serghei Vasilievici Volkov. Picturile sale sunt interesante atât pentru copii, cât și pentru adulți. Mai mult, copiii îi privesc ca pe ceva fabulos și jucăuș, iar adulții simt un fel de legătură subtilă care atrage contemplația și se agață de firele subțiri ale sufletului, unde se păstrează în continuare insulele de memorie ale acelor vremuri uimitoare, când viața oamenilor a început într-un ritm complet diferit, în alte preocupări și bucurie și avea valori complet diferite. Prin urmare, ar fi cel mai exact să spunem că picturile lui Volkov sunt ca o mașină a timpului, care îi îndepărtează privitorul modern matur în copilărie sau tinerețe.
Legende urbane, romane de ficțiune și anecdote din epoca sovietică, toate acestea se văd clar în operele artistului. Dragostea autorului pentru capitală și locuitorii săi este transmisă tuturor celor care privesc operele lui Serghei Volkov, prin urmare opera sa găsește întotdeauna un răspuns în sufletele publicului.
Despre artist
Sergey Volkov (n. 1956) este din orașul Petrozavodsk. S-a mutat la Moscova împreună cu rudele sale la vârsta de 8 ani. Capitala l-a cucerit pe băiatul supradotat prin măreția și arhitectura sa. În copilărie, îi plăcea foarte mult desenul, așa că Volkov a absolvit o școală de artă în același timp cu o școală secundară. Apoi a avut loc un studiu la Școala de Artă și Industrie Abramtsev numită după. Vasnetsov. La începutul anilor 80, Serghei Volkov a devenit un participant permanent la expoziții din toată Rusia și internaționale. În 1990 a devenit membru al Uniunii Artiștilor-Pictori din Moscova.
Peisajul orașului a devenit tema preferată a aspirantului artist. În timp ce era încă student, el a descoperit treptat, unul câte unul, bulevardele Moscovei. Le-am studiat personalitatea, starea de spirit. „… Cel mai teatral este Tverskoy, cel mai inteligent este Chistoprudny, cel mai praf este Yauzsky, cel mai zgomotos este Suvorovsky, cel mai literar este Gogolevsky …”
De-a lungul timpului, a descoperit că, dacă te plimbi prin toate bulevardele, bulevardele și străzile din Moscova, combinând impresiile fiecăruia dintre ele, vei obține o panoramă unică asupra întregului oraș. Volkov s-a îndrăgostit sincer de ceea ce este acum imposibil de returnat sau falsificat, și anume de ceea ce este definit acum prin sintagma - „vechea Moscova”. Ea a găsit reflectarea în opera artistului și ea a fost personajul principal în toate picturile sale până în prezent.
Amintindu-și orașul tinereții sale, desigur, Serghei Vasilievici nu putea ignora Arbat, o stradă considerată un simbol al Moscovei vechi.
Despre stil și tehnică
După cum sa menționat mai sus, artistul lucrează în genul unui peisaj urban primitiv. Acesta a fost modul în care i-a permis lui Volkov să creeze picturi originale bazate pe motive și teme, care sunt inerente spiritului rus și stilului ironic original.
Primitivul lui Serghei Volkov, ca dispozitiv artistic, este literalmente saturat de o atmosferă de lirism moale, ironie subtilă și comic ușor. Această tehnică se simte chiar și în imaginea celor mai mici detalii ale vieții metropolitane. S-ar părea că tablourile primitive stilizate - fantezizează cât vrei. Dar nu, pictorul - tot ce ține de ansamblurile arhitecturale, transportul auto, moda în haine și multe alte detalii, a încercat să surprindă și să transmită privitorului cu acuratețe documentară.
Volkov în orașul său al miracolelor, în primul rând, surprinde privitorul cu complexitățile realității și fanteziei, umorul subtil și ironia. De asemenea, interesantă este abordarea soluției compoziționale, care este adesea utilizată de artist ca un fel de vârtej, la care este subordonată toată acțiunea care se desfășoară pe planul de imagine. Linia orizontală sferică folosită de maestru arată foarte impresionantă și conferă operei sale un chef deosebit.
Dar asta nu este tot. Artistul alege adesea un punct de vedere ridicat în lucrările sale și, uneori, chiar îl face pe privitor să urce deasupra solului. Această tehnică vă permite să acoperiți cât mai mult posibil cu o privire atât obiectele cât și evenimentele în curs.
Străzile Moscovei și moscoviții
Încă o dată, aș dori să observ că multe dintre subiectele dezvăluite de artist provin din amintirile din copilărie și tinerețe ale autorului însuși, precum și din folclorul moscovit și din diverse situații anecdotice.
- așa observă criticii opera acestui uimitor artist.
Originalitatea artistului în relația sa cu motivele alese. Îi admiră pe fiecare dintre ei, simte o adevărată simpatie pentru fiecare dintre personaje.
În plus, Serghei Vasilievici, îndrăgostit sincer de orașul său, de locuitorii săi, transmite publicului aceste sentimente calde, umplându-și inimile cu un fel de strălucire interioară și fețele lor cu zâmbete.
Și, în concluzie, trebuie spus că artistul are mulți admiratori ai talentului său peste tot în lume. Multe lucrări ale lui Serghei Volkov au fost incluse în colecțiile Ministerului Culturii și ale Uniunii Artiștilor din Rusia, dar cea mai mare parte a acestora s-a îndreptat către colecțiile private nu numai în Rusia, ci și în SUA, Canada, Franța, Spania, Austria, Italia. Numai în Suedia, există peste 130 de picturi ale artistului în colecțiile de colecție.
P. S
În rarele ocazii în care Volkov reușește să se plimbe pe îndelete prin locurile familiare ale iubitei sale capitale, el este adesea dezamăgit. Stilul orașului se schimbă rapid și nu în bine, în opinia sa. Clădirile vechi dispar una după alta, reclamele și semnele acoperă fațadele caselor, se deschid restaurante scumpe, cluburi și cazinouri în loc de cafenele confortabile. Privind toate acestea, nostalgia îl atacă literalmente pe artist. Nostalgie pentru Moscova, care nu mai există.
Și la sfârșitul publicației noastre, ne invităm cititorul să facă excursie nostalgică pe străzile vechi din Moscova cu picturi de Alexei Shalaev.
Recomandat:
Pururi haioși ai artiștilor contemporani care te fac să crezi că „nu există pisică - există gol în casă”
O, nu degeaba spun ei: „Dacă nu există pisică în casă, atunci casa este goală”. Cumva imperceptibil, ronțăi pufoase au devenit conducătorii nu numai ai caselor noastre, ci și ai inimilor noastre. Și în timp ce unii își fac selfie-uri cu ei sau filmează pe videoclip, încercând să surprindă trucurile amuzante ale animalelor lor de companie, ilustratorii îi atrag neobosit în proiectele lor creative. Și astăzi în publicația noastră există o zi de deschidere încântătoare dedicată genului felinelor de la artiști contemporani celebri
Peisajele suprarealiste ale lui Larry Carlson
Este considerat cel mai important artist de calculatoare din lume, care folosește tehnologia modernă pentru a desena fotografii fantastice uimitoare. Peisajele suprarealiste ale lui Larry Carlson arată impresionant și reflectă viziunea și percepția artistului asupra lumii, care privește totul dintr-un punct de vedere complet diferit
De ce hinterlandul rus este atât de atras de peisajele lirice rurale ale lui Dmitry Levin
Sursa de inspirație pentru pictorii de peisaje ruși din timpuri imemoriale a fost natura uimitoare curată a Rusiei. Contemporanii noștri sunt, de asemenea, inspirați de ea. Fiecare maestru își găsește propriul poftă, captând ochiul și corzile sufletești ale privitorului. Un astfel de punct culminant în opera pictorului Dmitry Levin este o culoare neobișnuit de suculentă, din care îți ia respirația. Așadar, astăzi în galeria noastră virtuală există lucrări colorate strălucitoare ale unui pictor recunoscut în întreaga lume, pline de
Soarta incredibilă a celui mai faimos erou al cinematografiei sovietice: Care a fost motivul plecării timpurii a lui Serghei Stoliarov
Multă vreme, Serghei Stolyarov a fost considerat standardul frumuseții masculine, numit un adevărat erou epic și unul dintre cei mai populari eroi ai basmelor cinematografice sovietice. În străinătate, a fost recunoscut ca unul dintre cei mai buni actori ai timpului nostru, iar acasă timp de câțiva ani nu i s-a permis să acționeze la Mosfilm. El nu a așteptat titlul de Artist al Poporului - Stolyarov a murit prematur în ajunul lansării acestui decret
Acuarele nostalgice ale unui artist spaniol care își amintește această lume ca fiind simplă și amabilă
Puritatea liniilor, frumusețea formelor, subtilitatea culorii și geometriei, fragmente de fraze și amintiri înghețate - toate acestea și multe altele prind viață în lucrările lui Juan Mir, care descrie lucruri mici simple din viața de zi cu zi într-un mod în care nimeni altceva ar putea arăta