Video: Semnificații secrete ale mesajelor criptate și sculpturi realiste din mormântul San Severo di Sangro
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Capela San Severo di Sangro, în trecut mormântul unei nobile familii domnești, este astăzi un faimos muzeu italian. Această capelă conține capodopere extraordinare de artă create de renumiți maeștri italieni din secolul al XVIII-lea. Capela și comorile sale sunt învăluite în mister. Există o mulțime de legende și mituri despre creatorul capelei. Se spune că toate aceste capodopere conțin mesaje criptate.
Printre aceste opere de artă, în centrul naosului, se află o sculptură a lui Iisus Hristos acoperită cu un giulgiu. Giulgiul este, de asemenea, sculptat din marmură, ca și figura lui Isus. Acest giulgiu pare incredibil de realist transparent. Zvonurile spun că creatorul acestei sculpturi a pus o adevărată țesătură pe figura lui Hristos și apoi, folosind un proces chimic misterios, a transformat-o în marmură.
În general, însăși construcția Capelei este învăluită în tot felul de secrete și speculații. La sfârșitul secolului al XVI-lea, două povești uimitoare i s-au întâmplat nobilei familii Sangro. Un bărbat, acuzat pe nedrept de o crimă pe care nu l-a comis, a fost înlănțuit și condus pe lângă casa lui Sangro. Deodată, în locul în care se prăbușea tencuiala, a văzut chipul Fecioarei Maria. Prizonierul a fost șocat și a făcut un jurământ că, dacă va fi achitat, va atașa un medalion de argint la această imagine. Acest bărbat a fost achitat și eliberat. Și-a îndeplinit jurământul.
La scurt timp după aceea, ducele de Torremaggiore, Giovan Francesco di Sangro, a avut o nenorocire - s-a îmbolnăvit foarte grav. După recuperarea sa miraculoasă, a jurat să mulțumească Maicii Domnului pentru acest lucru. În grădina familiei sale, în centrul orașului Napoli, a ridicat capela Santa Maria della Pieta.
În 1608, fiul ducelui Giovan Francesco, Alessandro di Sangro, a reconstruit capela și a îngropat acolo rămășițele strămoșilor săi. După aceea, capela a servit ca o boltă de înmormântare a familiei. În 1742, Raimondo di Sangro, al șaptelea prinț din San Severo, a decis să reconstruiască și să reconstruiască capela familiei. Această reconstrucție a devenit opera vieții sale. Au existat o mulțime de zvonuri diferite despre acest prinț di Sangro. A fost inventator, alchimist și mare maestru al francmasoneriei napoletane. Raimondo San Severo a invitat la Napoli cei mai buni sculptori și pictori italieni de atunci: Nicola Maria Rossi, Antonio Corradini, Giuseppe Sanmartino, Francesco Maria Russo, Francesco Celebrano, Francesco Quirolo, Paolo Persico, Fortunato Onelli, Giacomo Lazzari.
Di Sangro însuși a supravegheat toate lucrările de reconstrucție ale Capella. El a proiectat personal ansamblul arhitectural complet și armonios al capelei. În interior, a umplut-o cu frumoase piese de artă. Prin urmare, aducând tribut muncii sale, italienii numesc Capella San Severo și nu Santa Maria della Pieta. Așa a fost imortalizat numele familiei di Sangro. Capela San Severo a supraviețuit până în zilele noastre exact așa cum a fost construită de Raimondo di Sangro. Cele mai misterioase și interesante pentru vizitatori sunt: sculptura din marmură „Hristos sub giulgiu”, sculpturi alegorice reprezentând virtuțile creștine.
Capela are podea de teracotă, tavanul este decorat cu fresca „Slava Duhului Sfânt”. Acolo, printre altele, există pietre funerare ale membrilor familiei di Sangro, monumentele lor. Sculpturile virtuților includ: „Castitatea”, „Izbăvirea din descântec”, „Decența”, „Generozitatea”, „Zelul religios”, „Sinceritatea”, „Educația” și „Siguranța”. Capela San Severo conține, de asemenea, două modele numite mașini anatomice. Acestea sunt modele din oase reale de bărbat și femeie. Maestrul a recreat foarte precis sistemul circulator uman în aceste modele de corpuri.
Există o rețea atât de complexă și subțire de artere, vene și capilare! Toate în diferite grosimi, culori și lungimi. Sculptorul a legat oasele cu știfturi metalice, cuie și sârmă. A tăiat special craniile și a făcut bucle pe ambele părți, astfel încât acestea să poată fi deschise și să vadă ce se afla în interior. Există, de asemenea, o rețea foarte complexă de vase de sânge. Precizia excepțională a detaliilor în reproducerea sistemului circulator a dus la zvonuri că San Severo a injectat o substanță specială celor doi servitori ai săi în sânge. Era un fel de compus chimic pe bază de mercur. El le-a introdus această substanță în timpul vieții lor. Drept urmare, sângele lor a fost transformat în metal, păstrând astfel sistemul circulator intact. Dar toate acestea sunt speculații. Numai oasele sunt reale în aceste modele. Toate vasele de sânge sunt realizate din fire metalice folosind ceară și mătase colorată. Această tehnică era obișnuită la acea vreme, iar acuratețea sistemului circulator uman în aceste modele din secolul al XVIII-lea, dat fiind nivelul de cunoștințe din acele vremuri, este demnă de laudă și admirație.
Versiunea originală a sculpturii „Hristos sub giulgiu” a fost creată de Antonio Corradini. Era un adevărat maestru al meșteșugului său. A devenit renumit pentru lucrările sale uimitor de delicate care înfățișau femei care, datorită voalurilor pe care Corradini le-a sculptat atât de abil, ascunzându-și contururile corpurilor și trăsăturile feței, au devenit ireale, iluzorii. Dar maestrul Corradini a murit înainte de a-și putea termina lucrarea. A fost completat de un sculptor necunoscut până acum, numit Giuseppe Sanmartino. Sculptura a dobândit trăsăturile stilului unic al lui Sanmartino. Finalizarea magistrală a figurii lui Hristos i-a adus acestui artist comisioane suplimentare de la Bourboni și de la bisericile napolitane importante de la acea vreme.
Capela San Severo păstrează o altă sculptură a lui Antonio Corradini - „Castitatea”. El și-a întruchipat foarte iscusit abilitatea de a lucra cu marmură în sculpturile sale. Toate par a fi acoperite cu o cârpă transparentă fără greutate, care a fost aruncată peste corp. În castitate, figura femeii este acoperită cu un voal mare care îi acoperă întregul corp. Țesătura pune accentul pe sâni, dar ascunde locuri din ce în ce mai intime ale corpului feminin, astfel încât să nu fie prea sexy.
O altă capodoperă din Capelă este „Eliberarea de descântec”. Sculptura descrie un pescar încâlcit în plasele sale. Această lucrare a fost sculptată dintr-o singură bucată de marmură. Alegoria reprezintă eliberarea unei persoane de păcatele sale. Sculptorului Francesco Quirolo i-au trebuit șapte ani pentru a crea această piesă de artă!
În Napoli natal, numele celui de-al șaptelea prinț Raimondo di Sangri San Severo este încă învăluit în multe secrete, legende și tot felul de zvonuri. Majoritatea oamenilor cred că toate capodoperele Capelei San Severo sunt criptate cu mesajele sale masonice secrete. Acesta este secretul popularității și farmecului nespus al acestui reper italian iconic, care face parte din patrimoniul cultural mondial.
Citiți în articol semnificația ascunsă a operelor celebre ale artiștilor și sculptorilor celebri Cine Rodin a creat cu adevărat „Gânditorul” sau „Plângătorul”: adevăratul sens al operelor de artă celebre.
Recomandat:
De ce tabloul „Buna Vestire” al călugărului Fra Angelico este considerat mistic și ce semne secrete sunt criptate pe el?
Arta este întotdeauna fascinantă. Vă invită să depășiți ființa obișnuită și face semn cu secretele sale. Celebrul fresc al secolului al XV-lea al călugărului dominican Fra Giovanni da Fiesole, supranumit „călugărul angelic”, împodobește și astăzi zidurile mănăstirii San Marco din Florența. Ea descrie scena în care Fecioara Maria a aflat de la arhanghelul Gavriil că va deveni mama lui Mesia. Pânza atrage privirile spre simbolul care se repetă adesea pe ea. Ce anume a vrut să spună subțire
Istoria snuffbox-ului sau Cum o cutie mică s-a transformat într-o bijuterie pentru transmiterea mesajelor secrete
De multe ori se întâmplă ca în operele literare să existe concepte și obiecte necunoscute generației actuale. Deci, de exemplu, o tabără de tabac poate fi văzută astăzi numai în muzee sau colecții private. Dar chiar și cu câteva secole în urmă, neavând o tabără de tabac era considerat un semn de prost gust. Cum acest mic lucru miniatural s-a transformat dintr-o cutie de tabac în opera de artă concepută pentru a transmite mesaje secrete - vom analiza mai departe în articol
Unde s-a dus mama Cenușăresei și ce semnificații secrete păstrează această poveste misterioasă?
Cu greu există un copil sau un adult care să nu cunoască povestea Cenusaresei, suferința ei, aventurile și un final fericit. Cenușăreasa însăși a devenit mult timp personificarea faptului că dreptatea este cea mai mare valoare și, prin urmare, mila, bunătatea și suferința vor fi întotdeauna răsplătite, iar vinovații vor fi pedepsiți. Mai mult, mila față de personajul principal al acestui complot coboară sub forma unui om bogat și de succes - un prinț, prin urmare putem spune în siguranță că poveștile despre Cenușăreasa sunt încă reproduse, de unde vine ea
Uși secrete în mormântul faraonului Tutankhamon și posibilul mormânt al reginei Nefertiti
Arheologii din întreaga lume au înghețat în așteptare: poate, în cele din urmă, mormântul legendarei regine Nefertiti a fost găsit în mormântul lui Tutankhamon. Valea Regilor a fost închisă turiștilor timp de câteva zile, timp în care cercetătorii au scanat cu atenție pereții mormântului lui Tutankhamun la cinci înălțimi diferite, folosind două antene radar diferite care funcționează la frecvențe de 400 și 900 megahertz
Capodopere ultra-realiste ale pointilismului: Portrete ale vedetelor de film ale artistului turc aatay Odabash
Arta este întotdeauna talent, inspirație, muncă și răbdare. Un artist care își creează creațiile cu ajutorul a milioane de puncte știe cu siguranță. Unul dintre lucrurile care inspiră admirație pentru picturile cu mai multe puncte, care au până la un milion de puncte în sine, este efectul surprizei. Când îi priviți de aproape, seamănă cu tehnologia digitală a pixelilor, iar când vă îndepărtați, vedeți o operă de artă unică