2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
El a fost numit Profetul în lumea cinematografiei. Saga epică neterminată Dune este unul dintre cele mai cunoscute filme cult din istoria cinematografiei. Numai enumerarea celor care au fost implicați în această imagine are un efect halucinogen puternic. Citind această listă, poate părea că toate acestea sunt prea uimitoare pentru a fi adevărate. Într-adevăr, în ce vis delirant se poate întâmpla ca Salvador Dali și Mick Jagger să poată juca în același film, iar Pink Floyd și Magma să scrie muzica …
Director din Chile, Alejandro Jodorowsky, a fost fiul emigranților evrei din Ucraina. Istoria Dunării sale datează din decembrie 1974. Filmul uimitor de suprarealic și cu adevărat epic a fost aproape finalizat de Jodorowski în anii 1970. Regizorul a dorit să creeze o piesă de artă de neuitat bazată pe saga fantezistă a lui Frank Herbert. Ideea a fost grozavă, dar filmul nu a fost destinat să vadă privitorul. Cum a apărut și a dispărut brusc această întreprindere neobișnuită și complexă, ca un vierme de nisip care urmărește mâncarea în deșert?
Unii critici îl numesc „cel mai mare film făcut vreodată” … Viziunea lui Jodorowski despre ceea ce trebuia să fie Dune este cu adevărat fascinantă”. Alejandro a dorit să înceapă caseta cu un film lung, care să întruchipeze toate realizările moderne ale science-fiction-ului cinematografic. Sfârșitul ar fi iluminarea universală și transformarea planetei deșertului Arrakis, pe care se desfășoară evenimentele care au loc în film, într-un paradis înflorit.
Cel mai probabil, principalul motiv al eșecului acestei idei a fost faptul că proiectul s-a bazat mai degrabă pe interese creative decât comerciale. Acum Jodorowski are 91 de ani și spune următoarele despre acest lucru: „Van Gogh i-a tăiat odată urechea … Dar mi-e destul de greu să-mi imaginez un regizor de la Hollywood tăindu-și urechea pentru că nu-și poate face fotografia, deși eram pregătit a face acest lucru este.
O încercare anterioară de a adapta Dune la ecran a eșuat. Producătorii anteriori și-au dorit ca David Lean („Lawrence al Arabiei”) să joace în film, dar el nu a fost interesat … Și sarcinile dinaintea tuturor participanților la proiect au fost pur și simplu colosale - nu este atât de ușor să le aduci pe ecran nebuna lume suprarealistă a lui Frank Herbert. Jodorowski nu a dormit săptămâni întregi lucrând la pictură. S-a străduit să intre în această suprarealistă medie aurie. Banda a promis că va fi un succes contracultural.
Ceea ce ar fi putut deveni lumea lui Herbert din Jodorowski, vă puteți imagina uitându-vă la picturile sale anterioare - „Aluniță” (1970) și „Muntele Sacru” (1973). Aceste filme s-au dovedit a fi nu doar suprarealiste, ci șamanice, chiar oculte. Desigur, în cea mai mare parte, acest lucru privește „Muntele Sacru”. Filmul a atras bani de la fanii regizorului precum John Lennon și Yoko Ono. Regizorul, inspirat de succesul „Aluniței” și de suficienți bani, a întrupat toate cele mai sălbatice idei ale sale. Imaginea a devenit un cult.
Prima carte a lui Frank Herbert, publicată în 1965, spune povestea eroului Paul Atreides și lupta pentru putere între familiile nobile din sistemul planetar al viitorului îndepărtat. Lupta s-a rotit în jurul unui fel de „medicament” care le-a permis celor care au luat-o să prăbușească literalmente spațiul. Un consorțiu francez a dobândit drepturile asupra scenariului și a semnat un contract cu Jodorowski. Conform ideii regizorului, ar fi trebuit să fie o saga de zece ore plină de vederi fantastice și imagini îndrăznețe strălucitoare.
Printre proiectanții de producție s-a numărat H. R. Giger, cu câțiva ani înainte, a ajutat la crearea lui Alien a lui Ridley Scott. Mai târziu, Scott a fost implicat în propriul său proiect, unde el și Giger s-au intersectat mai întâi. Dan O'Bannon se ocupa de efectele speciale pe Dune - întâmplător, a co-scris primul capitol al francizei de aventuri xenomorfe după ce filmul lui Jodorowski nu a ajuns niciodată la final. Alejandro a angajat cei mai buni, mai strălucitori și mai talentați oameni creativi pentru a umple acest univers unic.
Orson Welles avea să-l interpreteze pe ticălosul baron Harkonnen. Poate că a fost flatat să afle că regizorul a filmat filmul lui Wells din 1958, Touch of Evil, pentru filmul de deschidere planificat al lui Dune. Mick Jagger a interpretat-o pe Feyd-Rauta, o rudă a baronului care se opune lui Atreides. În imagine erau și vedete precum Gloria Swanson, Alain Delon, Geraldine Chaplin și David Carradine. Herve Wilscheis, care a devenit cunoscut pe marele ecran în același an cu Nick Nack în The Man with the Golden Gun, a primit rolul lui Gurney Halleck.
Suprarealistul a întâlnit un suprarealist când Salvador Dali a fost de acord să joace rolul împăratului Shaddam al IV-lea. Deși Dali s-a arătat a fi un realist foarte rece, atunci când a venit vorba de onorariu, el a cerut un fabulos 100.000 de dolari în acel moment … o oră. Sly Alejandro a planificat să filmeze toate scenele cu Dali în șaizeci de minute și, în caz contrar, să folosească un manechin. Legendarul Pink Floyd, care tocmai câștigase un succes răsunător și o recunoaștere mondială cu albumul „The Dark Side of the Moon”, a trebuit să scrie muzica.
Jodorowski a fost perfect pentru acea atmosferă unică de la sfârșitul anilor 1960 și începutul anilor 1970, când totul era amestecat: LSD, maoism, yoga, cărți de tarot, alchimie, mișcări care proclamă o întoarcere pe pământ și viață simplă și o dorință atot-consumatoare de a schimba lume. Filmele regizorului au atras atât intelectualii urbani, extinzându-și mințile, cât și vizitatorii la sesiunile de noapte în cinematografele grindhouse, unde erau de obicei difuzate filme cu abundență de sânge și nuditate. În tablourile lui Alejandro era totul. Toată lumea putea găsi în ele ceva care să fie pe placul lor.
Dune ar putea deveni mai mult decât un film de cult, trebuia să devină o adevărată legendă a unui cinematograf de cult. Așa cum se întâmplă adesea și ceea ce este deosebit de jignitor este că totul s-a destrămat din cauza unei banale lipse de bani. Pentru a întruchipa toate ideile regizorului, a fost nevoie de zece până la cincisprezece milioane de dolari. Acest lucru se adaugă faptului că, în stadiul prăbușirii imaginii, era deja elementar că nu aveau astfel de fonduri. Au încercat să vândă filmările și scenariul final la Hollywood. Proiectul a fost potrivit pentru el. Nu l-au cumpărat acolo doar pentru că regizorul „nebun” s-a dovedit categoric să reducă timpul și a durat nu mai puțin de zece ore!
S-au cheltuit două milioane de dolari. Echipa nu a reușit să strângă cele cincisprezece milioane de dolari necesare pentru a menține capul deasupra apei (sau mai exact, deasupra nisipului). Așa că visul a murit.
Jodorowski a adaptat o parte din imagini pentru romanul grafic Incal (1980–2014). Opera de artă a fost furnizată de Jean Giraud, cunoscut și sub numele de „Möbius”, care a lucrat și la producția filmului. Documentarul „Duna lui Jodorovsky” a fost lansat în 2013, oferind spectatorilor o privire asupra lucrării care a fost odată finalizată.
Un alt director de artă a preluat frâiele Dune în 1984. Filmul a devenit un film de cult, dar a fost subestimat de publicul de masă și de unii critici. Viziunea lui David Lynch a fost descrisă de Kyle McLachlan în rolul lui Paul, Jose Ferrer în rolul Shaddam IV, Kenneth McMillan în rolul baronului și Patrick Stewart în rolul lui Gurney Halleck. Mick Jagger nu a devenit niciodată Fade-Rauta, deși o altă vedetă rock, Sting, a preluat rolul. Toto și Brian Eno au fost înlocuiți pe coloana sonoră Pink Floyd.
Jodorowski a plecat la Paris pentru a vedea acest film. „Am fost atât de fericită, atât de fericită, atât de fericită pentru că filmul a fost un rahat! Mi-am dat seama că „Dune” este dincolo de puterea oricui. Este un mit”.
Duna lui Frank Herbert a fost recent adaptată pentru micul ecran de Sci-Fi. Acum fanii așteaptă versiunea lui Denis Villeneuve, care va fi lansată în decembrie, cu Timothy Chalamet în rol principal. Jodorowski așteaptă cu nerăbdare această premieră. Regizorul este încrezător că produsul final va fi „cinematograful industrial” și nu ceea ce este necesar.
În ciuda nisipurilor de timp care au presărat ideile nebunești ale lui Alejandro Jodorowski despre povestea lui Frank Herbert, ei continuă să trăiască în imaginația cinefililor. Unul dintre principalele avantaje ale imaginii neterminate a Profetului este cinematograful, „ce-ar fi dacă”. În acest sens, are mult mai multă putere decât ar putea vreodată un produs finit. „Dune” poate fi numit cel mai bun film din cariera regizorului. La urma urmei, imaginea există doar în imaginația noastră și, prin urmare, este absolut perfectă.
„Le-a fost frică de ceea ce le-ar putea face filmul meu, în mintea lor. Sistemul ne face sclavi, fără demnitate, fără adâncime … Filmele au inimă! Există conștiință! Există forță, există ambiție!.. Și am vrut să fac un astfel de film - puternic, grozav. De ce nu? A fost un film de vis. Visele schimbă și lumea …”(Alejandro Jodorowski)
Pentru cei care sunt fani ai cinematografiei intelectuale, articolul nostru este despre o altă figură legendară a cinematografiei de ce geniul regizorului Stanley Kubrick a urât primul său film și de ce nu a lăsat publicul să vadă „A Clockwork Orange”.
Recomandat:
Cum să înțelegeți gesturile italiene fără să știți limba: un scurt ghid de la un nativ din Roma
Se crede că, dacă italienii sunt obligați să vorbească între ei fără a folosi gesturi, nu vor putea să se înțeleagă. Aceasta este, desigur, o exagerare, dar indicii non-verbale din cultura italiană reprezintă o parte imensă a comunicării. Italianul Valentina Moretti, în blogul său video, a decis să spună mai multe despre gesturile italiene
Care este secretul frescelor „viclene” din secolul al XVII-lea în biserica romană Sf. Ignatie: tehnologii 3D din trecut
Unul dintre cele mai puțin cunoscute repere din Roma, Biserica Sf. Ignatie Loyola (Chiesa di Sant'Ignazio di Loyola) este la doar un bloc de Panteon. Această incredibilă biserică barocă din secolul al XVII-lea are o fațadă înaltă cu vedere la piață și un interior ornamentat, considerat unul dintre cele mai frumoase din toată Roma. Dar cel mai important lucru este ascuns sub cupola acestei clădiri medievale unice
Care este secretul podului vechi de 200 de ani din Dagestan, care a fost construit fără un singur cui, dar este capabil să reziste la o mașină
Există încă controverse cu privire la modul în care oamenii antici au reușit să construiască piramidele egiptene sau alte structuri arhitecturale la scară largă și complexe. Un pod înalt și neobișnuit de puternic în Dagestan, construit din lemn, la figură vorbind, fără un singur cui - chiar dacă nu la fel de faimos și nu la fel de grandios ca aceleași piramide egiptene, dar acest lucru nu încetează să fie la fel de misterios. Când a apărut aici și cum au reușit oamenii vechi locali, Tabasaranul, să-l construiască?
Cum un nativ din Ucraina a devenit rival cu Demi Moore: visul american al lui Mila Kunis s-a împlinit
Astăzi Mila Kunis este o celebră actriță de la Hollywood, a cărei popularitate a fost adusă de serialele de televiziune „The Show of the 70s” și de filmele „The Book of Eli” și „Black Swan”. Și acum 30 de ani, se simțea complet străină și inutilă într-o altă țară, unde familia sa s-a mutat din Cernăuți. Povestea ei este un exemplu rar al visului american devenit realitate, deoarece imigranții reușesc rar să obțină recunoașterea la Hollywood. De ce din cauza ei vedeta filmului „Acasă singur” Macaulay Culkin aproape și-a pierdut viața, iar Demi Moore și-a pierdut viața
Care este secretul unui artefact roman antic care nu poate fi recreat astăzi: Cupa Lycurgus
Există multe monumente arhitecturale și artefacte din lumea antică care uimesc oamenii moderni prin rafinamentul lor. Modul în care oamenii cărora le lipsea în mod clar înțelegerea noastră modernă a științei pentru a crea lucruri precum Stonehenge sau piramidele pare uimitor și misterios. Unul dintre aceste artefacte minunate ale antichității este Cupa Lycurgus. Cum ar putea fi creat un obiect nanotehnologic în secolul al IV-lea, pe care nimeni nu a fost încă în stare să îl recreeze?