De ce oamenii au plâns și s-au rugat la picturile lui James Tissot - singurul artist care a arătat că l-a văzut pe Iisus de pe cruce

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

James Tissot este un artist francez și englez, unul dintre cei mai de succes și mai bogați pictori, care a trăit o poveste de dragoste tragică și a ajuns să-l cunoască pe Dumnezeu în sufletul său și pe pânzele sale. Acesta este singurul artist care a arătat în pictura sa aspectul lui Isus de pe cruce.

Despre artist

Jacques-Joseph Tissot (mai târziu și-a schimbat numele în James Tissot) este un celebru pictor francez și englez, popular în Europa, dar supus unor critici nemiloase în Rusia. S-a născut în 1836 în orașul Nantes (un port maritim de pe coasta franceză). Tatăl său, Marcel Theodore Tissot, a fost un comerciant de draperii de succes. Mama sa, Maria Durand, și-a ajutat soțul în afacerea familiei și a creat pălării. Catolică devotată, mama lui Tissot a insuflat învățături religioase viitorului artist încă de la o vârstă fragedă. În mod surprinzător, tânărul Tissot a fost trimis la un internat condus de iezuiți. Locul de reședință a avut un rol semnificativ în munca sa viitoare: de-a lungul vieții sale, Tissot și-a păstrat interesul pentru tema marină, capacitatea de a picta imagini exacte și detaliate ale scenelor navei a jucat un rol deosebit de important.

La 17 ani, Tissot știa deja sigur că vrea să-și construiască o carieră de artist. Tissot Sr. nu părea entuziasmat de perspectiva de a avea un fiu artist. Tatăl dorea în continuare să continue afacerea familiei. Dar tânărul Tissot a primit sprijinul mamei sale și, ulterior, talentele artistice ale fiului au devenit inevitabile.

În 1856, Tissot a plecat la Paris pentru a studia la École des Beaux-Arts. Acolo, tânărul artist câștigă experiență prin copierea lucrărilor din Luvru. Și acolo îl cunoaște pe James Whistler, una dintre cele mai faimoase și neobișnuite figuri de artă din secolul al XIX-lea. Whistler, un leu secular care și-a început educația la Academia de Arte din Sankt Petersburg, are o influență atât de puternică asupra lui Tissot încât începe să se numească James. În această perioadă, Tissot a devenit prieten cu pictorii impresionisti Edgar Degas și Manet.

Unul dintre cei mai de succes artiști

În 1859, lucrările lui Tissot au fost expuse pentru prima dată în salonul de la Paris. Semnificativ în această perioadă a fost pictura sa „Întâlnirea lui Faust și Marguerite”, pentru care în 1860 guvernul francez a plătit 5.000 de franci. Banda comercială a tatălui său a avut un impact pozitiv asupra lui Tissot: el și-a moștenit pe deplin instinctele comerciale șirete și a fost un artist-antreprenor de succes. Avea o înțelegere neobișnuit de acută a pieței. El a fost întotdeauna conștient de ceea ce va fi la modă și ce va fi la vânzare. Tissot a primit în mod constant comenzi, clientela sa crescând activ.

În 1872, a câștigat 94.515 franci, un venit obținut de obicei de nivelurile superioare ale puterii. Și până în 1875, câștiga aproape 5.000 de lire sterline pe an - la fel ca și ministrul de externe. Tissot a avut un succes atât de mare încât și-a permis să cumpere o casă de lux în St John's Wood, la modă. În 1874, Edmond de Goncourt a scris sarcastic că Tissot avea un studio cu o sală de așteptare, unde șampania cu gheață era în permanență la dispoziția vizitatorilor.

În plus, artista a devenit călător. Tissot a vizitat Italia și Londra, unde și-a expus mai întâi pânzele la Royal Academy. Tissot a recunoscut potențialul Londrei ca sursă de patroni bogați pentru oamenii creativi de la început.

Dragostea unei vieți - Kathleen Newton

La mijlocul anilor 1870, Tissot a cunoscut-o pe Kathleen Newton (1854-1882), o femeie frumoasă care i-a devenit soție, model și marea iubire a vieții sale. Artista era atât de îndrăgostită de ea, încât nici măcar nu era jenat de trecutul ei vicios (era divorțată, avea un copil și relații dubioase - acest lucru este deja prea mult pentru moralitatea strictă a societății de atunci). Conversațiile neplăcute din cercul lui Tissot l-au obligat să facă o alegere: fie iubitul său, fie în urma opiniei publice și a unei cariere de succes. Tissot a ales-o pe Kathleen și o viață liniștită la domiciliu într-o casă la țară. Cu toate acestea, fericirea familiei nu a durat mult: la sfârșitul anilor 1870, sănătatea lui Kathleen a început să se deterioreze, s-a îmbolnăvit de tuberculoză, iar în 1882, Kathleen, bolnavă disperată, s-a sinucis. Tissot a fost devastat de această pierdere și nu și-a revenit niciodată. Artistul i-a fost devotat până la sfârșitul zilelor sale.

Lucrări religioase

Această situație tragică a dus la faptul că artistul și-a schimbat brusc direcția operei. Dacă mai devreme subiectul picturilor sale erau cei mai bogați locuitori din Londra și Paris, cele mai la modă locuri și femei frumoase în haine luxoase, acum perspectiva pânzelor lui Tissot a căpătat un pronunțat caracter religios. Tissot a început să studieze în profunzime comploturile Bibliei și poveștile lui Iisus Hristos, chiar a vizitat Orientul Mijlociu pentru a vedea scenele scenelor cu ochii lui. A făcut mai multe călătorii în Țara Sfântă și a produs aproximativ 400 de acuarele pe baza unor subiecte din Noul Testament.

Cu o pensulă în mână, încearcă să „citească” întreaga Biblie. Cartea, care a fost cândva un ghid în copilăria sa, devine acum pentru el nu doar o masă, ci și o fereastră prin care trăiește o tragedie personală și caută să-l vadă pe Creator. El este renumit pentru viața lui Hristos și seria Vechiului Testament, o capodoperă aclamată a ilustrației. Desenele din această serie au devenit canonice și au fost utilizate în crearea unor filme moderne precum Indiana Jones: Raiders of the Lost Ark de Steven Spielberg (1981) și Age of Innocence de Martin Scorsese (1993). Acuarelele care măsoară doar 20 × 25 cm au făcut o strălucire la expozițiile din Paris, Londra și apoi New York. Publicul a plâns, a îngenuncheat, s-a rugat în fața tablourilor sale - i-au atins pe cei vii, de parcă ei înșiși ar fi fost în viață.

„Ce a văzut Domnul nostru de pe cruce”

Una dintre cele mai notabile lucrări - „Ceea ce a văzut Domnul nostru de pe cruce” a devenit semnificativă în opera sa, deoarece Tissot este singurul artist care a arătat pe pânza lui ce a văzut Iisus de pe cruce. În acest tablou, Tissot descrie o privire din traversa. Scurtarea pânzei este aleasă magistral: oricine se uită la imagine se simte ca Fiul omului. În fața ochilor lui se află martirii, paznicii și oamenii. Credincioși și îndoieli. Veseli, indiferenți și suferind de ceea ce au văzut. Hristos îi vede pe toți. Dacă ești atent, în partea de jos a imaginii, Tissot a reprezentat chiar și picioarele atârnate de o cruce. Sub picioarele lui se află Maria Magdalena, încrucișându-și brațele în rugăciune. În spatele ei se află Maria, mama lui Isus. Ei privesc cu durere suferința celui pe care îl iubesc mai mult decât viața. În apropiere se află Ioan Botezătorul și alte câteva femei. În partea dreaptă - un grup de preoți și farisei, cu chipuri trufașe așezate pe măgari. Dar Isus rostește cuvinte mărețe: „Tată, iartă-i, căci ei nu știu ce fac”.