Cuprins:

Dragostea unui artist și a unui model care s-a încheiat într-o mare tragedie: James Tissot și Kathleen Newton
Dragostea unui artist și a unui model care s-a încheiat într-o mare tragedie: James Tissot și Kathleen Newton
Anonim
Image
Image

Artistul de succes James Tissot și frumoasa femeie irlandeză cu un trecut îndoielnic, Kathleen Newton. Ce i-a legat - reprezentanți atât de diferiți ai aceleiași societăți? A fost o mare dragoste care a dus la o tragedie la fel de mare: moartea uneia și o tragedie personală de durată pentru alta.

Cine este ea - Kathleen Newton?

În 1876, artistul francez și englez James Tissot, la vârful popularității sale, o întâlnește pe Kathleen (Kelly) Newton, o frumoasă tânără irlandeză al cărei trecut, din păcate, nu a fost atât de frumos. Kelly a venit dintr-o familie de medici irlandezi catolici și a crescut în Lahore, India. Tatăl ei, Charles Frederick Ashburnham Kelly, este ofițer în armata irlandeză. Mama, Flora Boyd, s-a născut în Irlanda și a murit devreme. Lipsa creșterii materne a avut efectul său advers asupra viitorului fetei. Când Kathleen avea șaisprezece ani, tatăl ei s-a căsătorit cu Isaac Newton, chirurg în serviciul public indian. În timp ce călătorea în India, unul dintre pasageri, căpitanul Palliser, a devenit obsedat de frumusețea ei și a sedus-o. Epuizată de remușcări și la sfatul unui preot catolic, Kathleen i-a spus soțului ei ce s-a întâmplat și a cerut divorțul. Cu toate acestea, reputația ei a fost distrusă fără speranță: s-a vorbit despre ea ca amanta lui Palliser. Kathleen a trebuit să-și ia fiica și să se mute cu sora ei în St John's Wood.

Image
Image

Statutul unei doamne divorțate, a unei fiice în brațe și a unei relații dubioase au fost suficiente pentru a le distruge reputația și a fi expulzați din respectabila înaltă societate victoriană. În cartierul de elită din St. John's Wood din Londra, ea l-a cunoscut pe James Tissot, unde artistul avea propria lui casă de lux. S-au cunoscut, iar mai târziu Kathleen a devenit o inspirație pentru pictor, o muză, cea mai mare iubire. Și, desigur, nu-i păsa deloc de trecutul ei. El a fost orbit de sufletul și frumusețea ei. A fost numită „ravissante Irlandaise” („irlandeză încântătoare”), iar Tissot a fost fascinată de originea sa catolică irlandeză. Artistul și-a descris viața alături de Kathleen drept „fericire acasă”. Dragostea pentru Kathleen însemna pentru Tissot că nu va mai participa la serile londoneze. Această situație l-a obligat pe artist să aleagă între viața sa socială și Newton. Spre meritul său, și-a ales doamna. Kathleen s-a mutat în casa Tissot și a locuit cu el până la moartea ei în 1882. Tissot și-a amintit acești ani ca fiind cei mai fericiți din viața sa. De acum, fericirea familiei lor a fost asigurată de o viață de țară confortabilă. Dar, desigur, ar fi greșit să credem că Tissot a devenit pustnic. Ea și Kathleen invitau adesea oaspeții și își distrau prietenii artistici boemi la domiciliu. În 1876, a pictat gravura ei intitulată Portretul doamnei N., numită și La frileuse. Kathleen Newton a fost o tânără extrem de atrăgătoare care a apărut în multe dintre tablourile lui Tissot. Toate lucrările lui Tissot cu modelul în persoana lui Kathleen sunt scrise atât de senzual și magistral încât orice spectator va crede fără îndoială în sinceritatea artistului și a afecțiunii modelului. Kathleen a fost muza lui Tissot și, pozând pentru el, a fost o femeie misterioasă și o femeie tristă și o femme fatale.

Image
Image

Tragedia lui Kathleen

Cu toate acestea, această poveste romantică a fost depășită de clasicii genului. Fericirea familiei Kathleen și Tissot au avut o durată scurtă. La sfârșitul anilor 1870, sănătatea lui Muse Tissot a început să se deterioreze odată cu apariția ciumei din secolul al XIX-lea - tuberculoza. În 1882, Kathleen, slabă în spirit, nu putea suporta durerea și greutățile constante ale bolii sale. Ea bea o doză exorbitantă de tinctură de opiu - landum, pe care a folosit-o ca calmant al durerii. O perioadă fericită de viață s-a încheiat cu o tragedie: Kathleen a fost îngropată în spatele gardului cimitirului Kensal Green ca sinucidere. O săptămână mai târziu, Tissot și-a părăsit casa din St. John's Wood și nu s-a mai întors niciodată. Casa a fost cumpărată ulterior de Alma-Tadema. După moartea lui Kathleen Newton, Tissot s-a întors la Paris.

Evoluția portretelor cu Kathleen Newton necesită o atenție deosebită: înainte de boală, picturile cu Kelly au o paletă de vară strălucitoare și colorată. Tissot o înfățișează adesea cu copiii, în grădină sau jucându-se și zâmbind.

Image
Image

Dar odată cu apariția bolii, picturile suferă transformări drastice. De acum, paleta este folosită întunecată, mohorâtă. Kathleen se află într-o poziție lipsită de viață. Urmele bolii sunt vizibile atât în fundalul imaginii, cât și pe fața eroinei. Loviturile artistului au devenit mai ascuțite și mai aspre.

Image
Image

Drama personală a lui Tissot

Tissot i-a rămas devotat toată viața și nu s-a mai gândit la problema căsătoriei cu nimeni. Artistul părea incapabil să accepte enormitatea a ceea ce se întâmplase. Tragedia personală, din care artistul nu a reușit niciodată să se recupereze pe deplin, a devenit un punct de cotitură în opera lui Tissot. La fel ca mulți englezi în acest timp, Tissot a devenit interesat de spiritualism și a încercat de mai multe ori să o contacteze pe Kathleen moartă. Ulterior, Tissot a avut o experiență religioasă profundă și a devenit din ce în ce mai devotat. De acum înainte, eroii picturilor sale nu erau femei bogate, nu reprezentante ale unei societăți aristocratice. Acum Tissot era interesat de Biblie. Catolicismul, transmis odată de mama sa, a devenit o salvare pentru el în acest moment dificil. Biblia a devenit o carte de referință și un medicament care a ajutat să facă față nenorocirii personale. A început să studieze religia atât de profund încât chiar a vizitat Țara Sfântă pentru a vedea cu ochii lui locurile tuturor comploturilor. De acum, personajul principal al pânzelor sale este Isus. Tissot a început o serie de picturi religioase, vizitând în mod repetat Orientul Mijlociu pentru a observa și a picta fundaluri pentru picturile sale în ulei. Și, trebuie să spun, aceste poze au fost bine primite în acel moment.

Image
Image

Una dintre cele mai notabile lucrări din această perioadă este „Fenomenul din 1885”, pe care Tissot a creat-o imediat după întoarcerea la Paris după moartea lui Kathleen Newton. Se bazează pe o viziune pe care a avut-o despre Newton în timpul unei sesiuni.

Fenomen (1885)
Fenomen (1885)

Lucrarea descrie o figură care emite lumină, stând lângă un ghid spiritual. Nepoata lui Newton, Lillian Hervey, și-a amintit că după moartea lui Kathleen, Tissot îndurerată „și-a înfășurat sicriul în catifea purpurie și s-a rugat alături de el ore întregi”. James Tissot însuși a murit în orașul belgian Bouillon la 8 august 1902.

Recomandat: