Cuprins:
Video: Ghicitul și blestemul băiatului plâns: de ce Amadio l-a numit pictorul diavolului
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Pictor italian Bruno Amadio, care a lucrat sub pseudonim - Giovanni Bragolin, în istoria artei din secolul al XX-lea este considerat a fi cel mai dramatic și sinistru artist, care a fost numit pictorul diavolului. În special, numele său este asociat cu o poveste teribilă care îi îngrozește pe mulți dintre cei care s-au confruntat cu creația sa, „Băiatul plâns”, admirat de o legendă teribilă, zvonuri și speculații.
Câteva cuvinte despre artist
Bruno Amadio (Giovanni Bragolin) s-a născut în 1911 și a trăit o viață destul de lungă, lăsând în urmă o serie de tablouri care înfățișează copii care plâng. În ciuda faptului că artistul a trăit în secolul trecut, au rămas foarte puține informații despre el. După viața sa, practic nu au existat fotografii personale, el nu a dat niciodată interviuri jurnaliștilor, criticii de artă nu și-au scris recenziile despre el. Se știe doar că în anii de război a participat la al doilea război mondial, care a luptat de partea lui Mussolini. La sfârșitul războiului, s-a mutat în Spania și acolo și-a schimbat numele real din Bruno Amadio în Giovanni Bragolin. Mai târziu a locuit și a lucrat la Veneția, a fost un artist-restaurator.
În timpul carierei sale creative, artistul a creat un întreg ciclu de portrete, sau mai exact - 65 de lucrări dedicate copiilor plângători, care descriu imaginile orfanilor. Din portretele lor. Oamenii cu cunoștințe au spus că acestea sunt fețele copiilor dintr-un orfelinat, care au ars în timpul războiului.
În mod ciudat, dar portretele copiilor plângători ai lui Amadio au fost foarte populare, dintre care reproduceri au fost tipărite în cantități mari și vândute în masă prin lanțurile de librării. Iar artistul a vândut cu succes imagini ale copiilor pe pânze în originale către turiști plini de compasiune. Cel mai faimos portret din această serie este Băiatul plâns, care a devenit nu numai marca autorului, dar a fost recunoscut oficial și ca „pictură blestemată” care aduce nenorocirea proprietarilor săi, chiar și sub formă de reproduceri.
Istoria creației portretului
Există legende mai mult decât suficiente asociate cu pictura „Băiat plâns”. Cea mai populară versiune spune că pânza îl înfățișează pe fiul lui Giovanni, deși, de fapt, nu se știe nimic despre familia sa. Cu toate acestea, conform acestei versiuni, fiul artistului era un copil destul de nervos, temător. În special, îi era frică de foc - flăcări în sobă, lumânări aprinse și chiar chibrituri. Prin urmare, pentru a evoca un sentiment de frică și groază la fiul său, tatăl a aprins chibrituri în fața feței bebelușului, căutând emoția dorită și lacrimile credibile ale copiilor.
Astfel, în lucrarea privind portretul, a realizat realismul vizual și psihologic în genul la care a lucrat. Și, în același timp, l-a adus pe fiul său la o disperare și o mânie atât de mari, încât el, incapabil să reziste abuzurilor, a strigat tatălui său să se ardă. Oricât de nefiresc ar arăta această legendă, este destul de ușor să crezi în ea. Nu trebuie decât să ne amintim de tatăl marelui Amadeus Mozart, care și-a forțat tânărul fiu să cânte muzică timp de 14-16 ore pe zi. Și, în plus, dacă te adânciști în istoria omenirii, nu există atât de puține alte dovezi despre despoti-părinți.
Această versiune are o continuare tristă, care este parțial în contradicție cu realitatea. În curând, băiatul care pozează pentru tatăl său a murit de pneumonie bilaterală, literalmente a ars în febră. Puțin mai târziu, un incendiu teribil a izbucnit în atelierul pictorului. Toate picturile sale au fost arse, dar doar portretul nefericit a rămas intact, nici măcar nu a fost acoperit cu funingine. Au existat zvonuri că cadavrul carbonizat al lui Amadio însuși a fost găsit și în cameră. Cu toate acestea, aceasta este deja o speculație clară: se știe că artistul a murit de fapt de cancer esofagian și acest lucru s-a întâmplat mult mai târziu. Însă tabloul „Băiatul plâns” într-adevăr nu a suferit prea mult. Atunci s-au răspândit zvonuri
O altă versiune a creației „Băiatul plâns” spune că pictorul realist a portretizat copiii din orfelinate. Nefericiți, disperați și gata să-și arate suferința oricărei persoane amabile. Așadar, în 1973, pe una dintre străzile venețiene, l-a văzut pe artist pe un mic băiețel, un locuitor al unui orfelinat, cu un aspect colorat. Artistul l-a convins imediat să pozeze pentru pictură. La scurt timp după încheierea portretului, băiețelul a murit conform unei versiuni - sub roțile unei mașini, conform alteia - într-un incendiu într-un orfelinat. Și apoi - ați ghicit deja - un incendiu în studioul artistului, în care totul, în afară de portretul notoriu, a ars.
Cu toate acestea, există o altă versiune neconfirmată, potrivit căreia artistului i se atribuie rolul de chinuit al copiilor. Această concluzie a cercetătorilor este determinată de faptul că în timpul războiului Giovanni a luptat de partea naziștilor și este probabil ca el să poată participa la experimentele efectuate pe copii mici. Și de aceea a fost atât de ușor pentru artist, care a văzut și a luat parte la agresiunea copiilor, să descrie suferința și durerea lor pe pânzele sale.
Și cine știe care dintre toate versiunile de mai sus este cea mai asemănătoare cu adevărul. Și este probabil ca o mare parte din cele de mai sus să fie ficțiunea jurnaliștilor sau a locuitorilor înspăimântați, însă este cu adevărat foarte dificil să privim o reproducere a unui portret mistic mult timp. La vederea unui copil nefericit care plânge, există un sentiment profund de anxietate și disconfort, din care pielea de găină …
Mistic sau Realitate
Cu aproape 35 de ani în urmă, la mijlocul anilor 80, o serie de incendii inexplicabile au străbătut Anglia, asociate cu diverși factori și circumstanțe, însoțite de victime umane. După cum sa dovedit mai târziu, toate evenimentele tragice au avut un lucru în comun - în toate cazurile a existat o reproducere a uneia dintre picturile lui Giovanni Bragolin în incintă, care a rămas neatinsă de foc.
Atenția britanică asupra faptului misterios a fost atrasă de un pompier din Yorkshire, numit Peter Hall, care a declarat într-un interviu că în nordul Angliei, pompierii găsesc copii ale picturilor lui Bragolin neatinse de incendiu în incinta pompierilor. O panică fără precedent a cuprins țara. Speriați de moarte, orășenii au decis ferm: Nu degeaba după fiecare incendiu, printre cărbuni, s-a găsit un portret al unui bebeluș care plângea sănătos și sănătos, pe care nici urmă de funingine nu erau vizibile.
Mai mult, atunci când, în scopul experimentului, jurnaliștii uneia dintre publicațiile londoneze au realizat mai multe reproduceri și au vrut să le ardă - ziarul nu a ars și nimeni nu a putut explica acest fenomen. Singura ipoteză că calitatea hârtiei este ridicată - de aceea nu arde, nu a primit niciun suport.
În noiembrie 1985, redacția The Sun a decis să organizeze o arsură demonstrativă masivă a imaginilor unui bebeluș pătat de lacrimi colectate de la orășeni, cu implicarea televiziunii. Acțiunea s-a desfășurat într-un teren liber în afara orașului, unde a fost instalat un foc mare, în care au fost arse toate exemplarele rămase.
După actul de ardere, britanicii au înghețat în așteptarea a ceva catastrofal. Cu toate acestea, au trecut zile, săptămâni, ani și nu au mai existat incendii masive. „Băiatul plâns”, după ce a ars în foc, a încetat să se răzbune pe oameni. În timp, povestea înfiorătoare a început să fie uitată. A rămas doar vechea înregistrare a ziarelor, care amintesc de ea până în zilele noastre.
Continuând tema copilăriei, citiți: Lumea copilăriei din secolul al XIX-lea în picturile lui Gaetano Chierizi, pentru care sume fabuloase sunt plătite astăzi la licitații.
Recomandat:
Dansul diavolului la carnavalul Oruro: martie non-stop de 20 de ore
Oruro este un mic oraș minier cu case gri de același tip, care o dată pe an se transformă într-unul dintre cele mai luminoase locuri de pe planetă. Cum este posibil acest lucru? Aici, în ajunul Postului Mare, se ține un carnaval de trei zile, la care participă peste 30.000 de dansatori și 10.000 de muzicieni! Programul include „dansuri ale diavolului”, spectacole de teatru, mistere și, desigur, o mare de râs și distracție nestăvilită
Diavoli ai diavolului sau cei care aduc noroc: pisici negre în diferite culturi
„Se spune că este ghinion dacă o pisică neagră traversează drumul” - așa spune faimosul cântec. În diferite epoci și în diferite țări, atitudinea față de pisicile negre a fost ambiguă. Unii îi considerau diavolul diavolului, în timp ce alții se închinau cu patru picioare. Unele rămășițe ale trecutului în legătură cu aceste animale sunt încă în viață astăzi. La urma urmei, văzând o pisică neagră, mulți dintre noi ne scuipă inconștient peste umărul stâng. De unde a venit frica superstițioasă față de pisici - mai departe în recenzie
Cum a fost soarta băiatului care a cerut-o pe Marilyn Monroe la o întâlnire și a venit
În 1954, într-unul dintre cinematografele de la Hollywood, publicul a fost uimit de apariția celebrei vedete de film. Marilyn Monroe a venit la cinema cu un băiat de 12 ani! Copilul a cumpărat în liniște popcornul blond stea și apoi a escortat-o galant în auditoriu. Totul părea că băiatul o adusese pe Marilyn la o întâlnire. De fapt, popularitatea acestui copil la acea vreme era, poate, nu mai puțin decât cea a celebrei bombe sexuale, deoarece Tommy Rettig era deja un actor cu mulți ani de experiență
Pictorul marin pictează acuarele realiste greu de distins de fotografie
Atitudinea spectatorilor față de hiperrealism în artă este ambiguă și contradictorie. Unii cred că pictura ar trebui să fie fundamental diferită de imaginile fotografice. Alții găsesc o poftă specială în acest sens, admirând tehnica și priceperea artistului. Astăzi ne vom concentra asupra maestrului care a ridicat cea mai complexă tehnică a acuarelelor la rangul de hiperrealism și a câștigat faima la nivel mondial. Acesta este un pictor de acuarelă din Polonia - Stanislav Zoladz, care a subordonat vopseaua pe bază de apă elementului de apă al râurilor, lacurilor, mărilor
De ce Caravaggio a fost numit „pictorul picioarelor murdare”: cele mai provocatoare lucrări ale maestrului
Ai văzut vreodată picioare în picturile lui Caravaggio? Cu siguranță văzut! Dar au fost atenți la modul în care au fost descriși de Caravaggio? Aproape toate referințele la eroii săi au o descriere a „picioarelor murdare”. Și cel mai interesant lucru este că proprietarii lor sunt, de regulă, oameni sfinți, eroi ai sfintelor scripturi. De ce a fost numit Caravaggio „pictorul de picioare murdare”?