Video: Sonia Delaunay este prima femeie artistă care a primit o expoziție solo în viața ei la Luvru
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Sonia Delaunay s-a născut într-o familie de evrei din Ucraina, a crescut în Rusia și a devenit faimos în Europa. Talentul ei este cu adevărat polifacetic: a pictat poze, a conceput haine și încălțăminte, a creat costume de teatru, mașini tunate, cărți ilustrate, covoare țesute etc. Sonia Delaunay este considerată fondatorul unei noi direcții în pictura de avangardă - orfismul și cel mai mare maestru al art deco.
S-a născut în 1885 în Ucraina și la naștere a primit numele Sara Elievna Stern. De la vârsta de 5 ani, fata a fost crescută în familia unchiului lui Heinrich Terk, un avocat de succes din Sankt Petersburg, și de atunci a început să se numească Sonya Terk. Fata a fost angajată în pictură, în care a demonstrat un succes vizibil de la o vârstă fragedă. Într-o școală privată din Germania, a primit o educație de artă clasică, iar în timpul vacanțelor a călătorit prin Europa, făcând cunoștință cu cele mai bune colecții de muzee.
La vârsta de 20 de ani, Sonya s-a mutat la Paris, unde a continuat să studieze pictura la Académie de la Palette. S-a mutat în cercul boemiei franceze și a comunicat cu pictori proeminenți din vremea ei. La vârsta de 22 de ani, lucrarea ei a fost deja expusă la galeria Notre-Dame Shan din Paris. În același 1908, la insistența familiei sale, s-a căsătorit cu un colecționar german, galerist și critic V. Ude, dar un an mai târziu l-a părăsit pentru un tânăr artist abstract Robert Delaunay. Sub acest nume a devenit faimoasă în Europa.
În această perioadă, Sonia Delaunay, pe lângă pictură, a fost dusă de creația de desene pe țesături, broderii și design interior. Împreună cu soțul ei, au fondat o nouă direcție în artă, al cărei nume a fost dat de Guillaume Apollinaire - „Orfism”, sau „Simultanism”. Ei l-au definit ca „mișcarea culorii în lumină”.
Prin împletirea formelor geometrice și a „cercurilor solare” concentrice, au creat compoziții luminoase și dinamice care transmit energia mișcării și toate subtilitățile combinațiilor de culori. Căsătoria dintre Sonya și Robert a fost nu numai o uniune familială fericită, ci și un tandem creativ productiv. Sonya a spus despre soțul ei: „Mi-a dat o formă, iar eu i-am dat o culoare”.
Prima experiență Sonya în design a fost o pătură pentru fiul ei, pe care a cusut-o din plasturi colorate. Combinația de modele abstracte, pe care ea a numit-o „contraste simultane”, i s-a părut o descoperire originală pentru designul modei. Curând și-a întruchipat ideile într-o colecție de rochii și paltoane în stil art deco. A fost o implementare practică a teoriei sale despre „simultaneitate” - creând efectul mișcării folosind culori contrastante plasate una lângă alta. Culoarea, lumina, dinamismul și simultaneitatea au fost principalele porunci ale creativității lui Sonia și Robert Delaunay.
Cunoașterea și cooperarea lui Delaunay cu Serghei Diaghilev au devenit productive: Sonya a creat schițe de costume și decoruri pentru producțiile sale teatrale, iar Diaghilev a ajutat-o să-și deschidă propria casă de modă în Madrid - Casa Sonia, iar mai târziu Delaunay la Paris. A fost proclamată reprezentantul principal al stilului art deco, iar principalele sale descoperiri au fost considerate „un echilibru de volum și culoare și un mare simț al ritmului”.
În 1963, Sonia Delaunay a donat 117 din picturile sale și ale lui Robert Franței. Un an mai târziu, expoziția ei personală a avut loc în Luvru - prima expoziție de-a lungul vieții în rândul femeilor artiste. În 1975, la vârsta de 90 de ani, Sonia Delaunay a primit cel mai înalt premiu din Franța - Ordinul Legiunii de Onoare.
Căutare creativă la începutul secolului al XX-lea. au fost atât de multidirecționale și creative încât designerii chiar au creat ținute de parfum art deco: sticle de parfum incredibile
Recomandat:
Care este secretul popularității micilor olandezi ai secolului al XVII-lea, ale căror picturi se mândresc astăzi cu Schitul și Luvru
Olandezii mai mici nu au pictat pentru palate și muzee. Poate că artiștii de atunci ar fi fost surprinși să afle că lucrările lor împodobesc sălile Schitului și ale Luvrului. Nu, lucrările pictorilor olandezi din secolul al XVII-lea - cu excepția poate a lui Rembrandt și a altor creatori de picturi mari, monumentale - erau destinate camerelor de zi mici, cu mobilier modest, pentru casele în care locuiau orășeni obișnuiți sau țărani. Nici înainte, nici după nu arta era atât de solicitată de oamenii obișnuiți, iar epoca în sine este mică
Prima femeie laureată a Premiului Nobel Marie Curie: o viață plină de greutăți și drame personale
O femeie care a făcut o revoluție în știință, care a devenit de două ori laureată cu Nobel, cu greu s-ar putea numi fericită. Marie Curie și-a petrecut jumătate din viață în sărăcie și a experimentat mai multe drame de dragoste. A fost atât de multă tăgăduire de sine și sacrificiu în slujba ei față de știință, încât nu numai că i-a adus glorie, dar, ca urmare, i-a provocat moartea. Creierul ei - radioul descoperit de Curie - a ucis-o, deoarece oamenii de știință atunci nu bănuiau încă despre pericolul mortal al acestui element. Marie Curie în toate
Viața personală a „Pescărușului”: despre ce preferă prima femeie-cosmonaută Valentina Tereshkova să tacă
A devenit o legendă la vârsta de 26 de ani, după ce a făcut primul zbor al unei femei în spațiu. După aceea, toată viața Valentinei Tereshkova a fost la vedere: călătorii nesfârșite, spectacole, interviuri. Se pare că, în spatele unei atente atenții, pur și simplu nu era unde să ascundă niciun secret. Dar Valentina Tereshkova a știut întotdeauna să păstreze secrete și chiar și astăzi, când o femeie celebră are deja peste 80 de ani, este departe de a fi întotdeauna gata să împărtășească experiențe personale
Tamara de Lempicka este o femeie secretă, o stăpână a scandalosului, o artistă unică care a devenit milionară în timpul vieții sale
Tamara Lempicka, este „Diva Art Deco”, este „Icoana epocii Jazz”, este „Regina Modernului”, este unul dintre cazurile unice în care o femeie artistă a reușit să-și găsească locul în soare în timpul ei durata de viață. Milionară, socialistă, vestitoare a epocii glamourului, misterioasă și extravagantă, cunoscută pentru relațiile sale amoroase atât cu bărbații, cât și cu femeile. Minunata Tamara. S-a făcut singură, arătând voință și talent excepțional
Dragostea este pe ecran, în viață există dușmănie: 14 actori care trebuie să acționeze în duet cu cei pe care nu îi pot suporta în viața reală
Se întâmplă adesea ca actorii care sunt obligați să lucreze în duet, conform intenției regizorului, să nu-și poată suporta spiritul celuilalt. Mai ales ironic, ceea ce se întâmplă pe platou arată când un duet de astfel de interpreți ar trebui să joace un cuplu îndrăgostit. Există multe vedete celebre de la Hollywood printre astfel de „norocoși”