Simbolismul melcului în creștinism: Care sunt cele mai faimoase picturi cu această creatură?

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16

Melcul este una dintre acele creaturi care nu plac tuturor. Copiii le găsesc de obicei interesante, dar este puțin probabil ca adulților să le placă un melc găsit în grădină. O creatură atât de mică poate părea frivolă, dar are un sens spiritual profund, jucând un rol special pentru creștinism. Ce simbolism poartă melcul și, de asemenea, care este cea mai faimoasă pânză pe care o conține această creatură?

Simbolismul melcului în cultură

Vorbind despre simbolismul melcului, în primul rând vom fi atenți la învelișul spiralat, desigur. Multe culturi antice consideră acest detaliu ca un ciclu de viață, moarte și renaștere. De asemenea, reprezintă rotația Pământului în jurul Soarelui.

Dar lentoarea melcului l-a făcut un animal adesea asociat cu inactivitatea. Adesea, o persoană poate fi comparată cu un melc: dacă gesturile sau acțiunile sale sunt grăbite, lente sau merge ca un „melc”. În plus, melcii ar putea fi indicatori ai anumitor semne. De exemplu, Hesiod, un poet din Grecia antică, a scris că atunci când melcii urcau pe tulpinile plantelor, era un semn pentru recolta viitoare. Pentru greci, melcul era un atribut al fertilității și al muncii agricole. Vechii azteci considerau melcul o creatură sacră, deoarece cochilia sa reprezenta ciclul vieții. Mai erau și zei azteci, al căror animal sacru era un melc. De exemplu, zeul aztec cu numele complex Techiztecatl era o zeitate lunară care avea o coajă de melc pe spate. Așa cum un melc pătrunde în coajă, luna se retrage în adâncurile oceanului. În Egipt și Babilon, melcii erau considerați un simbol al eternității și fertilității. Și în epoca protestantismului, melcii erau o expresie a modestiei (port totul cu mine).

Înainte ca creștinismul să folosească melcul ca simbol al păcatului mortal al leneviei, alte culturi antice considerau melcul sacru.

Deci, simbolismul principal al melcului este • depășirea decalajului dintre Pământ și apă, • depășirea barierei spirituale dintre lumile fizice și spirituale, • coaja melcului - spirala vieții, a morții și a renașterii, rotația Pământului în jurul Soarelui • pe îndelete și bucurarea vieții și momentul.

Simbolismul melcului în creștinism

De la genul naturii moarte până la arta contemporană, melcii au fost prezentați într-o varietate de direcții artistice. De asemenea, au jucat un rol remarcabil în multe opere de artă creștină, unde erau considerați un simbol al unui păcat de moarte - lene (deoarece aceasta este o creatură care nu caută să obțină alimente și mănâncă tot ceea ce vede în calea sa organică). Se credea, de asemenea, că melcii s-au născut din lut.

„Buna Vestire” de Francesco Del Cossa

Cea mai cunoscută piesă de artă este, vă rog, pictura „Buna Vestire” de Francesco Del Cosa. Ce vedem pe pânză? În momentul (un moment atât de sacru!) Al Bunei Vestiri, un imens melc se târăște de la arhanghel la Maica Domnului de-a lungul magnificului palat al Mariei, fără să-și ia ochii de la ei. Ce face această creatură destul de urâtă într-o pictură cu un complot sacru? Încă ceva, iar în prim-plan vom vedea o urmă de mucus în spatele melcului! În palatul Mariei, Fecioara Maria curată, curată, imaculată, melcul alunecos aduce mizerie și nămol. Acest lucru este prea mult … Cu siguranță, există o semnificație specială, o funcție cerească, cu care talentatul artist del Cossa a decis să dea melcului un loc atât de proeminent în imaginea Bunei Vestiri.

Această altară a fost creată de del Cossoy în 1468–70. pentru capela din biserica Cestello din Florența (acum Santa Maria Maddalena dei Pazzi). În imagine, melcul este o creatură complet pământească care nu observă miracolul uimitor care se întâmplă cu el. A fost scris cu o acuratețe și realism uimitor. Rugozitatea cochiliei este resimțită, iar liniile luminoase caracteristice sunt vizibile pe corp. Apropo, curatorii galeriei din Dresda, unde se află pânza acum, au făcut din celebrul melc del Cossa un fel de marcă comercială a muzeului, care ar putea concura cu îngerii „Madonei Sistine” a lui Rafael. În foaierul galeriei, ei vând chiar accesorii simbolice reprezentând acest melc.

Deci, melcul din prim-plan este interpretat în mod tradițional ca un simbol al Maicii Domnului și al Neprihănitei Zămisliri (conform cunoștințelor medievale, melcii se înmulțesc din ploaie). Când porumbelul Duhului Sfânt zboară din cer pentru a satura veșnica fecioară Maria, simbolul ei, eternul melc fecior, se târăște liniștit de-a lungul marginii cadrului. Cu toate acestea, este și o legătură de legătură care leagă două sfere altfel incomensurabile - pământul și sfântul.

Matisse și „Melcul” său

Dacă cel mai faimos melc din pictură aparține pensulei lui Del Cossa, atunci melcul lui Henri Matisse poate fi numit cel mai extravagant și neobișnuit. La urma urmei, este realizat din resturi de hârtie. După 1948, Matisse, din cauza unei operații, nu a reușit să picteze cu o perie. Artistul era pus la pat. Dar acest lucru nu l-a împiedicat pe maestru să-și continue talentul și să creeze. Matisse a venit cu un nou mod de a-și crea lucrările. De acum înainte, lucrările au fost executate folosind bucăți de hârtie tăiate, care au fost pictate cu guașă și ulterior au alcătuit o compoziție pe pânză. În această chestiune, Matisse, desigur, avea asistenți.

Opera monumentală în acest nou stil a fost tocmai The Snail, care a fost interpretată la Hotel Régina din Nisa.

„Madonna și Pruncul cu Sfinții Francisc și Sebastian” Carlo Crivelli

Lucrările lui Kriveli sunt de obicei de natură pur religioasă. Deși tipurile sale clasice, realiste de corp și compozițiile simetrice respectă regulile picturii renascentiste. În spatele genunchiului Sfântului Francisc se află genunchiul donatorului. De obicei, donatorii de sex masculin erau înfățișați pe mâna dreaptă a Madonei, adică în stânga imaginii, iar femeile, dimpotrivă, în dreapta. Figurile din acest tablou, îmbrăcate în brocart cu modele bogate, sunt strâns legate între ele într-un interior luxos decorativ. Opera lui Crivelli este o atenție incredibilă la detalii și nuanțe meticuloase.

Și aici, desigur, vedem și această creatură „drăguță” - un melc. Simbolismul său este unul dintre cele mai interesante. Se crede că melcul Crivelli este unul dintre atributele întrupării lui Dumnezeu. Melcul dezvăluie natura iluzorie a picturii, arată că misterul Întrupării nu poate fi descris prin nici un mijloc pictural. Știm că pictura se va înclina întotdeauna spre alegorie, se va strădui întotdeauna să dezvăluie secretele ascunse ale artistului (dacă există). În timp ce arta adevărată, reflectată peste granițele picturii strălucitoare, este simțită doar de un melc, nu distingând obiecte, ci simțind lumină și căldură.

Această mică creatură și prezența ei în tablouri cu motive creștine au generat multe controverse. Care este secretul apariției ei la picioarele arhanghelului? Ce face melcul din partea dreaptă a Mariei? Care este motivul dimensiunii sale în compoziția imaginii? Există o mulțime de întrebări. Dacă există un mister ascuns în melc sau nu, ne va rămâne necunoscut. Dar acest secret ne permite spectatorilor să ne creeze propriile semnificații alegorice în imagine.