Cuprins:
- Tehnica luminoasă, individuală și recunoscută - Josephine Wall
- Sculpturi-figurine ale unui artist englez
- Câteva pagini din biografia celebrului artist
Video: Picturi și sculpturi mistice, în care fantezia este împletită cu realitatea: Josephine Wall
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
De câteva decenii munca unei englezoaice Zidul Iosifinei - cea mai populară artistă contemporană din lume admiră și inspiră fanii operei sale, numită Arta imaginației. Astăzi, galeria noastră virtuală prezintă noi picturi, precum și sculpturi exclusive ale unei meșteri din Marea Britanie, pline de vise, vise și secrete, unde familiarul este combinat cu uimitorul, pământeanul cu misticul, realul cu fantasticul.
Imaginile artistului fantastic englez Josephine Wall, care are un dar unic - să reînvie lumile inventate de ea prin pânză și vopsele, pot fi vizualizate fără exagerare pentru o perioadă infinit de lungă și de fiecare dată pentru a găsi din ce în ce mai multe detalii noi.
Mișcându-ne privirea de la o imagine la alta, de la un detaliu la altul, se pare că călătorim în diferite colțuri ale imensului univers, unde suntem întâmpinați de zâne, nimfe, zeițe, sirene, care ne fac semn în abisul emoțiilor și al inspirației.
După ce am simțit profund imaginile pitorești, saturate cu numeroase simboluri și detalii, suntem literalmente saturați de magie și spiritualitate. De aceea munca lui Josephine atrage și inspiră atât de mulți oameni din întreaga lume - diferiți în viziunea lor asupra lumii, credințe și statut financiar. Spune ceea ce nu spui, dar opera lui Josephine unește oamenii care apreciază arta - de la colecționari la un spectator obișnuit.
Uitându-ne la aceste pânze uimitoare, ne punem involuntar întrebarea: De unde se inspiră această talentată artistă, plonjând privitorul ei în lumea frumuseții încântătoare, în care sunt atât de multe culori, atât de multă lumină, atât de multă bucurie și fantezie strălucitoare? Dacă aruncați o privire mai atentă, puteți vedea că Iosifina pune mituri, legende, povești, povești vechi despre stele și constelații, precum și scene naturale observate de artistă în viața reală ca bază pentru comploturile picturilor sale.
Într-un cuvânt, comploturile ei sunt întotdeauna ajurate și lumi de zână multicolore, au subliniat simbolurile grațioase ale elementelor și constelațiilor, un basm ușor și oarecum suprasaturat …
Cu fiecare dintre lucrările sale, artista invită privitorii într-o călătorie prin lumea fanteziilor și a viselor, plină de culori strălucitoare și imagini semantice, chemând să se desprindă de viața cotidiană gri, să depășească cadrul conștiinței și să se angajeze într-o sferă nesfârșită. a imaginației. Mulți critici de artă, nu fără motiv, compară operele lui Josephine cu operele suprarealiștilor și simboliștilor și există un mare bob de adevăr în acest sens.
Aceeași meseriașă, oferind interviuri jurnaliștilor, la întrebarea: Cum poate explica prezența în picturile sale a unui număr imens de simboluri și semne din diferite religii? - răspunde că nu o folosește în mod intenționat și deliberat, ci scrie așa cum îi spune sufletul ei.
Tehnica luminoasă, individuală și recunoscută - Josephine Wall
Josephine Wall lucrează în principal în tehnica acrilică, care îi permite să picteze rapid și să creeze efecte uimitoare de culoare și textură diferite. În medie, își petrece o singură slujbă între 2 și 4 săptămâni - totul depinde de mărimea și volumul de lucru al pieselor.
Și așa cum mulți au observat deja, combinația ei preferată de culori este un amestec de ultramarin cu umbru ars, iar artista nu folosește niciodată negru și roșu pur. Adesea, artista își începe lucrarea dintr-o serie de schițe, în care construiește compoziții, în diverse variații, și realizează o selecție armonioasă a paletei. Apropo, ea nu face niciodată schițe în creion, ci literalmente „sculptează” complotul în culoare simultan, alegând tonalitatea, saturația culorii.
Sculpturi-figurine ale unui artist englez
De asemenea, trebuie remarcat faptul că talentul artistei de-a lungul carierei sale creative s-a manifestat în numeroase experimente: Josephine Wall s-a angajat în crearea ceramicii, proiectarea și pictarea ceramicii, a creat mici compoziții sculpturale folosind imagini de creaturi mitologice, animale și insecte și de asemenea, meșterul și-a creat propria linie de îmbrăcăminte și pantofi.
Câteva pagini din biografia celebrului artist
Artistul și sculptorul fantasy contemporan Josephine Wall s-a născut în mai 1947 în Farnham, Surrey, Marea Britanie. Deja la vârsta de 4 ani, viitorul creator de lumi fantastice a devenit interesat de desen. Josephine, mulți ani mai târziu, își amintește cu îngrozire ce încântare și fericire a trăit când, în copilărie, i s-a prezentat o cutie mare de creioane de ceară. Și la șaisprezece ani, tânăra artistă își vânduse deja primul tablou.
Fata și-a primit educația artistică la Bournemouth College. Chiar și în timpul studiilor, o studentă talentată a început să-și expună lucrările în galeriile locale. Iar primele sale tablouri, expuse la o expoziție la Londra în 1968, au atras atenția publicului cu un fel de plasticitate și culori strălucitoare. În ciuda faptului că principalele imagini ale picturilor sale erau doar fluturi mici și libelule, lucrările ei au atras magnetic atenția publicului - stilul scrierii lor a fost atât de neobișnuit și original. După absolvirea facultății, tânărul artist talentat a lucrat în ceramică, sculptură, pictură și design. La începutul anilor 70, a abandonat aproape complet toate aceste hobby-uri în favoarea picturii.
În acei ani, lucrările lui Josephine au început să fie expuse cu succes în Anglia, iar în 1974 au fost prezentate la expoziții la Tokyo și Teheran, iar prima expoziție personală a artistului a avut loc la Swindon. În ultimele decenii, lucrările lui Josephine Wall au devenit foarte populare în rândul colecționarilor din SUA și Rusia, desigur, cea mai mare parte a acestora se află în colecțiile și muzeele private din Marea Britanie, Franța, Japonia, America și Australia.
Și mulți vor fi cu siguranță interesați să știe că un artist talentat a avut loc nu numai în munca ei. Are o familie puternică, este mama a trei copii și bunica a zece nepoți.
Continuând tema fanteziei în arta contemporană, citiți: Un regat medieval fabulos în picturile unui artist din Rusia, a cărui operă a fost apreciată chiar de Papa.
Recomandat:
Sculpturi suprarealiste ale unor maeștri contemporani care demonstrează că fantezia nu are limite
După cum știți, suprarealismul este o direcție în artă, care combina în mod organic înșelăciunea vizuală a viselor, aluzii și paradox. Și el este cunoscut de noi din picturile artiștilor suprarealisti. Dar, după cum s-a dovedit, surra nu este mai puțin interesantă în operele sculptorilor, care au dovedit de multă vreme că nu există restricții pentru creativitate - nici în tehnică, nici în material, nici în zborul imaginației. Astăzi în publicația noastră există o selecție magnifică de lucrări ale unor maeștri contemporani care și-au cucerit suprarealiștii
Care este secretul uneia dintre cele mai misterioase picturi ale lui Remedios Varo, care a stabilit un record mondial la o licitație
„Armonia” este una dintre cele mai misterioase și misterioase opere create de Remedios Varo. Această operă de artă este atât de controversată încât mulți experți încă încearcă să-și dezvăluie secretul. Și nu este surprinzător faptul că tabloul scos la licitație a fost vândut cu peste șase milioane de dolari, stabilind astfel un nou record mondial
Din cauza craterelor mistice care se formează în permafrostul Siberiei și a modului în care aceasta amenință umanitatea
Craterele misterioase, descoperite pentru prima dată în 2014, au intrigat și nedumerit oamenii de știință din întreaga lume. Ce ipoteze despre originea lor nu au fost prezentate! Cea mai extraordinară dintre acestea a fost că au apărut ca urmare a unei greve rachete rătăcite sau chiar datorită extratereștrilor din spațiul cosmic (cât de mult fără ei!). O nouă expediție către craterele misterioase din Yamal, în nordul Rusiei, arată cum s-au schimbat de când au fost văzuți pentru prima dată. De asemenea, a devenit clar că departe de orice
Care este misterul a 10 celebre picturi renascentiste care au fost admirate de secole
Leonardo da Vinci, Michelangelo, Sandro Botticelli și mulți alți artiști renascentisti care au intrat în istoria mișcării culturale din secolul al XIV-lea până în al XVII-lea au câștigat inimile nu numai cunoscătorilor de artă, ci și oamenilor obișnuiți care înțeleg puțin despre tehnica și modul de execuţie. Dar nu este o coincidență faptul că aceste picturi inspiratoare până astăzi fac o impresie de neșters chiar și generației moderne, care examinează cu interes pânzele colorate cu fețe și mânere incredibil de inspirate
Păstrătorii timpului. Sculpturi mistice la Bienala de la Veneția
Bienala de la Veneția este unul dintre cele mai faimoase evenimente din lumea artei. În fiecare an, maeștri din diferite țări vin la Veneția pentru a surprinde publicul cu descoperiri extraordinare în domeniul muzicii, teatrului, cinematografiei, sculpturii și arhitecturii. Astăzi vom vorbi despre unul dintre cele mai mistice proiecte care i-au surprins pe oaspeții Bienalei în acest an