Cuprins:
Video: Ilustrații pline de umor ale artistului autodidact Andrey Mukhin
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Suntem mereu curioși de oamenii creativi care sunt originali în domeniul lor și, în special, cei autodidacti care, prin propriile căutări, precum și prin încercări și erori, și-au găsit drumul către ei înșiși, au dezvoltat un stil și și-au găsit chipul autorului. Și astăzi vom prezenta cititorului nostru un desenator din Moscova cu mulți ani de experiență în cooperare cu publicații metropolitane cunoscute, care nu a studiat arta desenului nicăieri pentru o singură zi. Și, cred, o galerie virtuală de lucrări artist autodidact Andrey Mukhin cu siguranță te va înveseli. Râdeți pentru sănătate, spun ei, râsul prelungește viața.
Cu siguranță nu mă voi înșela dacă spun că majoritatea oamenilor încep să citească presa de pe ultima pagină. De regulă, acolo puteți găsi întotdeauna mai multe imagini amuzante desenate pe tema zilei sau pur și simplu, saturate de bună-umor cu note de satiră. Dar rareori cineva dintre noi se gândește la calea creativă a acelor autori care se află în spatele lor.
Astăzi vom deschide cortina și vom afla cum devin acești desene animate, fără a căror creativitate nu ne putem imagina activitatea editurilor. De regulă, acestea sunt foarte secrete și nu tind să facă publice lucrurile personale. Cu toate acestea, reporterii de la Sevastopolskaya Gazeta au reușit să discute cu Andrei Mukhin și să facă lumină asupra unor probleme.
Caricatură - o stare de spirit, de înțeles fără cuvinte
Artistul a spus că a început să deseneze desene animate la vârsta de patru ani. Și apoi a explicat de ce tocmai desenele animate: nu numai cei de acasă, ci și toți cei care i-au văzut desenele, au râs din suflet din krakazabrikov. În 1998, autorul avea deja o serie de 60 de desene, pe care le-a dus experților pentru a judeca redacția editurii Burda. I-au spus aspirantului caricaturist autodidact că munca sa a fost foarte interesantă și i-a dus la muncă. Debutul a avut succes. Andrey a primit prima taxă și i sa oferit și o cooperare suplimentară.
Desigur, succesul inspiră, iar eroul nostru începe în curând să atragă pentru cunoscutele reviste „Relaxează-te!”, „Asta e” și „Autoworld”. Și în 2000 a câștigat concursul de desene animate și a devenit al treilea pe lista desenatorilor din CSI.
În mod curios, autorul nu este blocat într-o singură direcție, se îmbunătățește constant, fără teama de eșec. În practica sa, a existat ceva: s-a apropiat editura „Sobesednik”, afirmând că intenționează să publice colecții de Sudoku, care au devenit populare în multe țări ale lumii și sunt publicate în ediții mari. De asemenea, s-a dovedit că clientul ar dori să vadă pe coperțile colecțiilor sale o aparență de tipărituri japoneze din secolul al XV-lea.
Fără să aibă nici cea mai mică idee despre cum arată aceste amprente, Andrei a aprofundat imediat acest subiect și timp de doi ani, în timp ce aceste colecții de Sudoku au fost publicate, a realizat coperte de primă clasă în acest stil.
Odată ce Mukhin a primit un telefon și i s-a spus că în galeria Zurab Tsereteli va avea loc o mare petrecere dedicată revistei Gastronom și că va fi întregul beau monde al capitalei. Avem nevoie de desene animate prietenoase. În ciuda faptului că desenatorul nu a lucrat niciodată în această direcție în practica sa, a început imediat să stăpânească o nouă tehnică artistică: a dobândit cartea necesară, a studiat izolarea principalelor trăsături faciale. Și două săptămâni mai târziu, eroul nostru stătea în galerie și desenează cu măiestrie caricaturi, vizitatorii incredibil de amuzanți”, declară întotdeauna Mukhin când vine vorba de creativitate.
Mai mult, lucrând simultan în diferite publicații, Mukhin a reușit să efectueze lucrări pentru fiecare dintre ele în diferite tehnici, astfel încât nu era clar că aceeași persoană lucra. … Și apoi adaugă că nu atrage niciodată grosolan și nu atinge subiectele religiei și credinței.
Deși acum, spre deosebire de anii trecuți, practic nu există interdicții oficiale asupra desenelor animate. Fiecare caricaturist definește el însuși subiecte interzise:
A fost o vreme când artistul a lucrat în politică și a trebuit să deseneze desene animate pentru mulți politicieni. Și, desigur, nu toată lumea a perceput acest lucru în mod adecvat. Din câte se pare, acesta este motivul pentru care Andrei Mukhin mai are un moft: niciodată nu desenează desene animate prietenoase pe prietenii săi și pe soția sa, cu care este împreună de mulți ani.
Artista spune că zilele în care trebuia să te plimbi cu un caiet și creion pentru a surprinde momente interesante au trecut de mult. Acum, în aceste scopuri, este deservit de un telefon cu un dictafon, în care vorbește.
Unul dintre subiectele preferate ale lui Andrey Mukhin este animalele. El mută cu pricepere toate păcatele și realizările oamenilor asupra animalelor și în limbajul fabulelor arată defectele și viciile oamenilor.
Un personaj vesel, o mare sârguință, abilitate originală, energie și un pozitiv incredibil îi permite lui Andrey să rămână mereu în vârful popularității. Până în prezent, caricaturistul colaborează cu cincizeci de publicații în același timp. Și trebuie doar să îi dorim artistului descoperiri creative suplimentare.
În general, maeștrii ajung la genul caricaturilor la chemarea sufletului și în funcție de minte și caracter. În același timp, mulți nu au o educație specială de artă. Așa a fost la un moment dat Oleg Tesler - un maestru al unei direcții rare și foarte complexe în genul caricaturii, care a devenit unul dintre cei mai buni caricaturiști din lume ai secolului XX. Puteți vedea galeria lucrărilor sale în publicație: Povești în imagini „bunicul desenelor animate rusești”: Ilustrații umoristice de Oleg Tesler.
Recomandat:
Magie de transformare iluzorie în portrete 3-D ale artistului autodidact Sergi Cadenas
Arta artistului autodidact spaniol contemporan Sergi Cadenas este incredibil de unică. Este un maestru foarte talentat al forjării metalice artistice și, în același timp, un pictor original care a arătat lumii o nouă formă uimitoare de artă plastică. Experimentând cu crearea iluziilor tridimensionale pe pânza ondulată, Sergi folosește propria sa tehnică de pictură și creează portrete unice, unde reunește adesea două imagini opuse: o fată tânără și o femeie în vârstă
Imagini feminine emoționale și pline de umor capturate în bronz de sculptori contemporani
Sculptorii moderni, în cea mai mare parte, s-au îndepărtat practic de realism, iar în lucrările lor se concentrează pe sens, observând doar convenționalitatea formei sculpturale create. Dar privitorul obișnuit modern, pe lângă conținutul filosofic, preferă să contemple în sculpturi atât formă reală, cât și plastic frumos și emoții. În publicația noastră, o galerie de lucrări emoționale, semantice și plastice ale belgianului Dirk De Keyser și francezei Valerie Hadida, unde puteți privi imaginile feminine ale lui Ch
15 cărți poștale pline de umor despre vicisitudinile soartei
Umorul este grozav. Psihologii spun că oamenii care pot vedea amuzant în orice situație nu sunt sensibili la stări proaste și depresie. Sperăm că cărțile poștale pe care le-am adunat pentru cititorii noștri vor aduce zâmbete
Nu o intrare, ci o galerie de artă contemporană: desene neobișnuite ale artistului autodidact din Moscova Dmitry Bochkarev
Cine dintre noi nu își amintește adresa legendară „Strada 3 Stroiteley, clădirea 25, apartamentul 12”? Povestea despre cum Zhenya Lukashin a confundat apartamentul din Sankt Petersburg și Moscova în ajunul Anului Nou, nevăzând diferența în clădirile fără înălțime fără chip, este cunoscută în spațiul post-sovietic. Dar dacă am vorbi despre o casă din Moscova în care trăiește artistul Dmitry Bochkarev, atunci o astfel de curiozitate nu s-ar fi întâmplat în mod clar. Compatriotul nostru a abordat creativ procesul de „înnobilare” a intrării sale și a transformat-o într-una proastă
Noi picturi sculpturale ale artistului autodidact Justin Geffrey
Artistul autodidact Justin Gaffrey creează pânze unice. Operele sale pot fi greu atribuite fără echivoc vreunui anumit gen. Acesta este un fel de improvizație, care lucrează cu culoarea, textura, spațiul. Sculpturi pe pânză sau pictură volumetrică - acestea sunt, probabil, cele mai potrivite definiții pentru opera sa neobișnuită