Cuprins:
Video: Imagini feminine emoționale și pline de umor capturate în bronz de sculptori contemporani
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Sculptorii moderni, în cea mai mare parte, s-au îndepărtat practic de realism, iar în lucrările lor se concentrează pe sens, observând doar convenționalitatea formei sculpturale create. Dar privitorul obișnuit modern, pe lângă conținutul filosofic, preferă să contemple în sculpturi atât formă reală, cât și plastic frumos și emoții. În publicația noastră există o galerie de lucrări emoționale, semantice și plastice, Belgianul Dirk De Keyser și franceza Valerie Hadida, unde puteți privi imagini feminine prin ochii maeștrilor-sculptori - bărbați și femei.
Sculpturi din bronz de Dirk De Keyzer
Sculptorul Dirk De Keyser lucrează cu bronz și este autorul unor compoziții sculpturale uimitoare și originale. Statuile sale de bronz, potrivit fanilor creativității, poartă tot ceea ce face o persoană mai fericită: umor, frumusețe și o ceață ușoară de erotism. De aproape un sfert de secol, lucrează la o temă universală dedicată unei femei care i-a adus recunoaștere și succes la nivel mondial. - spune artistul.
Sculptorul Dirk De Keyser (1958) este din Belgia. La fel ca mulți tineri de vârsta lui, după școală a mers să studieze la o școală profesională, apoi a ajuns la o fabrică. Cu toate acestea, tânărul a fost atras de alte orizonturi, ceea ce l-a condus ulterior la Academia Regală din Eklo. Încă din tinerețe, Keizer a fost foarte atras de operele marilor sculptori europeni din trecutul îndepărtat, a fost fascinat și de statuile compatrioților săi Georges Minnet, Constantin Meunier și francezul Auguste Rodin. Prin urmare, nu a fost surprinzător faptul că în academie a arătat cea mai mare pasiune pentru sculptură.
Alegând bronzul pentru lucrările sale ca material pictural, Dirk a crezut că ar fi cel mai bun mod de a-l ajuta să-și exprime ideile creative, emoțiile și gândurile cele mai interioare. Și a luat decizia corectă. Ulterior, după ce a descoperit tehnicile sculptorilor celebri, a explorat posibilitățile artistice ale unei metode de sculptură aproape pierdute numită „metoda cerii”. Drept urmare, sculptorul, bazându-se pe tehnicile clasice și pe tendințele moderne, și-a creat propriul stil unic al autorului. Și acum este dificil pentru criticii de artă să dea o definiție clară a operei sale într-o serie de tendințe artistice și tendințe deja existente în acest moment.
Artistul are două pasiuni: bronz și femei. Fetele, fetele și femeile sale din metal nobil sunt emoționante, romantice, decisive, cochete și adesea foarte amuzante, capabile să provoace un zâmbet chiar și într-un spectator sumbru. În toate compozițiile sculpturale ale lui Dirk, vedem că o parte mai semnificativă a acestora este ocupată de încărcătura semantică și de dispoziția umoristică, mai degrabă decât de frumusețea și rafinamentul formei în sine.
Desigur, umorul este un aspect important al operei lui Dirk de Keyser, care este profund convins că este cel mai puternic instrument în lupta împotriva neajunsurilor și viciilor societății noastre moderne. Prin urmare, cu opera sa, îl face pe privitor să se gândească la ușurința ființei, aruncând percepția negativă a lumii și forfota vieții de zi cu zi. Așa cum recunoaște artistul însuși, în timp ce își creează eroinele nefericite, el experimentează un anumit efect terapeutic și încearcă să-l transmită spectatorilor săi.
Sculpturile lui Dirk sunt în mare parte mici - nu mai mult de jumătate de metru. Dar uneori, maestrul creează și compoziții sculpturale de doi metri, care se potrivesc perfect atât interiorului spațiilor de diferite stiluri, cât și peisajului urban. Este demn de remarcat faptul că statuile din bronz tolerează bine umezeala și schimbările de temperatură și, în timp, devin și mai frumoase., - glumește maestrul.
În principal, Dirk De Keyser trăiește și lucrează în Ostflandern, Belgia. Dar, de multe ori vara, pentru a se inspira și a obține noi impresii, se mută în însorita Franța, unde are propriul său studio și deja acolo își sculptează eroinele distinctive, fermecătoare și amuzante.
Emoțiile femeilor mici de Valerie Hadida
Valerie Hadida este un pictor și sculptor francez contemporan care lucrează în principal în bronz. Seria ei de sculpturi, seria Femeile mici, a fost descrisă de critici ca „o călătorie care duce femeile de la adolescență la maturitate printr-o varietate de emoții și stări de spirit”.
Valerie Hadida (1965) este din Franța. Formată ca artistă la Școala de Arte Plastice și Jurnalism din Paris (EMSAT), a lucrat timp de 6 ani la studioul Marielle Polska, este și autorul unor personaje pentru mai multe filme de animație. Din 1990, a început să expună în galerii de top din Europa, iar în 1991 a devenit laureată a Premiului Fundației Paul Ricard.
Femeile sculptoare sunt o lume poetică concepută pentru a ne face să intrăm în universul ei și să experimentăm pe deplin emoțiile pe care le trăiesc diferite generații de femei. Îi place să-și numească eroinele Lolita … Desigur, cu câteva note de provocare și, desigur, cu o mare tandrețe. În numeroasele figuri feminine create de Valerie, privitorul poate vedea fete adolescente, fete visătoare și femei mature. Toate sunt delicate, grațioase și foarte feminine, înghețate în așteptare și, în același timp, conduse de vântul vieții.
Și, deși figurile unor personaje sunt nemișcate, privitorul își vede mișcarea, datorită buclelor care flutură în direcții diferite. Această tehnică este utilizată pentru a transmite dinamica într-o compoziție. Buclele lor - spune artistul, menționând că firele subliniază curbele figurilor, degetele alungite și forma generală a corpurilor feminine. Și mai adaugă: Nu de aceea eroinele ei sunt atât de grațioase și fragile? …
Maestrul începe să lucreze la sculptură cu o schiță grafică, apoi sculptează o figură sau mai multe personaje în același timp din lut, apoi aruncă compoziția finită din bronz, care în cele din urmă devine acoperită cu o patină nobilă verde.
Recent, dimensiunea sculpturilor lui Valerie a „crescut” de la mică la un metru înălțime. Și uneori ele corespund practic creșterii umane reale. Fiecare sculptură de Valerie este incredibilă! Avem impresia că sculptorul dintr-o bucată de metal fără suflet creează feminitatea și farmecul. Simțul subtil și uimitor al formei și stilizării operelor sale merită toate laudele și va lăsa puțini oameni indiferenți.
Noua eră solicită, de asemenea, sculptorilor care creează monumente la scară largă pentru piețele orașelor, precum și soluții creative extraordinare. Prin urmare, au trecut mult timp dincolo de conceptele general acceptate de sculptură monumentală. Citiți despre femeia uimitoare sculptor care creează compoziții sculpturale cinetice în publicația noastră: O sculptură revigorantă despre ciudățenia iubirii și alte lucrări ale maestrului georgian Tamara Kvesitadze.
Recomandat:
Imagini emoționale cu imagini vii care sunt confuze
Artistul german Johannes Muller-Franken poate fi numit pe bună dreptate o persoană cu o mare imaginație și o viziune artistică extraordinară. Picturile sale realiste sunt un amestec exploziv, format din situații extrem de saturate emoțional și imagini vii care introduc privitorul într-un fel de confuzie
15 cărți poștale pline de umor despre vicisitudinile soartei
Umorul este grozav. Psihologii spun că oamenii care pot vedea amuzant în orice situație nu sunt sensibili la stări proaste și depresie. Sperăm că cărțile poștale pe care le-am adunat pentru cititorii noștri vor aduce zâmbete
Ilustrații pline de umor ale artistului autodidact Andrey Mukhin
Suntem mereu curioși de oamenii creativi care sunt originali în domeniul lor și, în special, cei autodidacti care, prin propriile căutări, precum și prin încercări și erori, și-au găsit drumul către ei înșiși, au dezvoltat un stil și și-au găsit chipul autorului. Și astăzi vom prezenta cititorului nostru un desenator din Moscova cu mulți ani de experiență în cooperare cu publicații metropolitane cunoscute, care nu a studiat arta desenului nicăieri pentru o singură zi. Și, cred, o galerie virtuală a operelor artistului
Proiectul "Do Something - 365": imagini pline de umor de Aled Lewis
Aled Lewis, graficianul și ilustratorul din Londra, continuă să joace cu jucării, în ciuda copilăriei sale de mult. În cadrul proiectului „Fă ceva - 365”, britanicul creează în fiecare zi o poză plină de umor - și o pune imediat pe internet spre deliciul vizitatorilor paginii sale. Situații de viață recunoscute, ca și cum ar fi privit în lumea jucăriilor animale … Lucrările lui Aled Lewis sunt ceva asemănător fabulelor din imagini, unde moralitatea este adesea clară și lipsită de ambiguitate
20 de cărți poștale cu adevărat pline de umor despre fiecare dintre noi
Viața este dinamică și oamenii trebuie să țină pasul cu schimbările rapide care au loc în ea. Acest lucru este ajutat nu numai de aderență, ci și de simțul umorului. Fără el, toate vicisitudinile vieții pur și simplu nu pot fi rezolvate