Cuprins:
- Pagini de biografie
- Camere foto unice
- Fotografia este semnificația a 40 de ani din viața lui Miroslav Tikhiy
Video: Cum camerele montate din coșul de gunoi au adus glorie unui fotograf vagabond: Miroslav Tikhy
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
La creativitate Fotograful ceh Miroslav Tychy, a cărui soartă a devenit una dintre legendele principale din istoria artei din secolul al XX-lea, este acum tratată cu respect. Dar a fost o vreme când a fost considerat un disident, o persoană dezechilibrată mental, un alcoolic, un vagabond și un pustnic și nimeni nu bănuia nici măcar existența operelor sale. Cu toate acestea, acum este un artist foto de renume mondial, renumit pentru fotografiile sale, precum și pentru camerele pe care le-a creat cu propriile sale mâini, literalmente din coșul de gunoi.
Fotograful ceh Miroslav Tichy (1926-2011) nu a făcut altceva decât să fotografieze femei și fete timp de aproximativ patruzeci de ani din viața sa. Și a făcut-o absolut individual și uimitor. Echipamentul său fotografic era atât de neobișnuit în proiectarea sa tehnică, încât acum nu putem decât să ne uimim, dar atunci, în urmă cu jumătate de secol, nimeni nici măcar nu se putea gândi că are în mână o cameră de lucru.
Credo-ul creativ al fotografului ceh a fost perspectiva lui neobișnuită. - a argumentat Miroslav Tikhy.
Pagini de biografie
Miroslav Tikhy s-a născut în 1926 într-un mic sat din Moravia, Cehoslovacia, în familia unui tăietor de îmbrăcăminte și a fiicei unui șef de sat. După ce a început să deseneze în copilărie, în 1946 a intrat în Academia de Arte din Praga. Cu toate acestea, răsturnarea politică care a avut loc în țară în 1948 a schimbat radical viața lui Miroslav. Academia a început persecuția împotriva profesorilor și studenților care nu au sprijinit guvernul comunist din țară. Din cauza situației nesănătoase din universitate, Tikhiy a încetat să mai frecventeze academia. A fost expulzat și trimis la serviciul militar în Slovacia.
Dar, persecutat de regimul comunist, a fost arestat curând. El a fost acuzat de disidență și subversiune împotriva noului guvern. Și chiar și atunci când a fost eliberat, Tikhiy a simțit în mod constant o atenție deosebită la lucrările sale creative nu numai de la oficialii culturali, ci și de la poliție. Persecutat de regim, s-a transformat curând într-un „învins” fără perspective, fără slujbă permanentă și fără casă.
Oamenii au început să se ferească de un om care, fără teama de nimeni, a criticat deschis puterea comuniștilor. Dorința sa interioară de a rezista regimului totalitar nu a slăbit niciodată. Drept urmare, controlul total l-a condus pe Miroslav către o tulburare mentală gravă, manie de persecuție și impotență creatoare.
În anii 1960, Miroslav Tikhiy a încetat să-i mai pese de aspectul său, a pierdut complet interesul pentru desen și pictură și a început să facă fotografii. A băut mult, nesocotind regulile decenței, a mers în zdrențe, nu și-a tuns părul, și-a dat drumul la barbă și a trăit în aer liber. Astfel, el și-a exprimat protestul și respingerea totală a valorilor și legilor sociale prin care trăiau compatrioții săi. În anii 70, Tikhiy a petrecut în total opt ani în închisori și într-o clinică de psihiatrie. Autoritățile l-au privit pe Tikhiy independent ca pe un disident și au încercat să-l țină nu numai sub supraveghere, ci și să „normalizeze” comportamentul său.
La mijlocul anilor 70, și-a închiriat un dulap mic. Dar trăirea sub acoperiș nu s-a schimbat prea mult. Liniștii încă nu-i păsau de viața sau aspectul său.
Camere foto unice
A rătăcit și a fotografiat mult. Mai mult, Tikhiy și-a proiectat singur camerele. Placaj, carton, țevi de drenaj, bobine cu fir, telescoape pentru copii, lentile de la ochelari vechi din mâinile sale au fost transformate într-un fel de echipament fotografic primitiv. Miroslav a legat toate detaliile structurilor sale cu clei și asfalt colectate de pe stradă. Lentilele trebuiau uneori să fie măcinate din plexiglas obișnuit cu șmirghel și lustruite cu pastă de dinți.
Fotografia este semnificația a 40 de ani din viața lui Miroslav Tikhiy
Cu aparatul său de casă, bărbatul a rătăcit pe străzile orașului său natal și a fotografiat pe furiș fete și femei. Și a făcut-o foarte repede și imperceptibil, de la o distanță suficient de mare pentru a nu fi observat. Natura feminină a devenit principalul și singurul motiv al operei sale. În timpul vieții sale, Tikhiy a creat nenumărate fotografii, ale căror personaje principale erau femei. I-a filmat plimbându-se pe străzi, așezându-se pe bănci în parcuri, piețe, înotând în piscine, jucându-se pe terenurile de sport, făcând plajă pe plaje. A fotografiat prin fereastra dulapului, prin garduri, le-a fotografiat în magazine. Într-un cuvânt - oriunde putea. Uneori putea crea până la o sută de imagini într-o zi.
În fiecare zi se întorcea la el acasă cu o sută de fotografii și le tipărea pe același echipament primitiv, făcând întotdeauna o singură amprentă din negativul ales, neclar, tulbure, plin de impresie primitivă. Apoi Miroslav și-a terminat abil și și-a decorat pozele cu un creion. Uneori a lipit o fotografie pe carton, creând astfel o aparență de cadru., - din memoriile martorilor oculari.
A încadrat cele mai bune fotografii. Din pungi de hârtie, ziare, pagini de cărți, desene și carton, a realizat substraturi care se potriveau cu culoarea fotografiilor. După aceea, le-a pictat cu vopsele sau creioane colorate, sau chiar doar cu un pix.
El și-a creat arta, împins de o obsesie și de o pasiune pentru peeping, a filmat exclusiv pentru sine, nefiind crezut că cineva își va vedea vreodată opera, darămite să cumpere. Cu toate acestea, datorită prietenului vechi Roman Buxbaum, la sfârșitul anilor 1990, publicul larg a devenit conștient de Tikhiy.
Câțiva ani mai târziu, celebrul curator de artă contemporană, Harold Zeeman, în timp ce Miroslav era încă în viață, și-a aranjat expoziția personală de fotografii la Bienala din Sevilla în vara anului 2004, ceea ce i-a adus fotografului premiul Descoperirea anului. Atunci liniștea avea 78 de ani. Un an mai târziu, o retrospectivă a operei sale a avut loc la Muzeul Kunsthaust (Zurich). Apoi, fotografiile sale au fost prezentate în sălile de expoziție din New York, Berlin și Londra. Cu toate acestea, Miroslav Tikhy nu și-a schimbat niciodată modul de viață, popularitatea bruscă și faima i-au fost indiferente - nu a mers la expoziții, crezând că
A trecut mult timp de când fotografiile lui Miroslav Tikhiy au văzut lumea. Acum este la modă și destul de popular. Colecționarii contemporani și criticii de artă vorbesc despre el ca fiind unul dintre cei mai importanți fotografi ai secolului XX. Costul unor fotografii ale lui Miroslav ajunge astăzi la 12.000 de euro.
Disprețul deliberat pentru puritatea fotografică în lucrările acestui maestru original este acum perceput de mulți nu ca un dezavantaj, ci ca o creștere a senzualității. Imaginile feminine ale Liniștii ies din lumina impresionistă moale. Frumusețea devine un vis …
Este greu de crezut, dar prima fotografie a lumii a apărut în urmă cu aproape 200 de ani și, înainte ca aparatul să apară în forma cu care suntem obișnuiți, a făcut un drum lung de îmbunătățire. Datorită acestui miracol al tehnologiei, o persoană are ocazia să oprească timpul și să surprindă un moment important din viața sa. Lumea emoționantă a copilăriei din fotografiile unuia dintre cei mai scumpi fotografi din Rusia - în publicația noastră.
Recomandat:
Icoane ale culturii pop realizate din coșul de gunoi. Proiect sustenabil Makaon
Una dintre principalele surse de informații despre viața de zi cu zi a oamenilor care au trăit în secolele trecute, care sunt folosite de arheologi, sunt vechile depozite de deșeuri. Numai în timpul săpăturilor lor se poate înțelege cum a trăit o persoană obișnuită în Egiptul Antic, Grecia Antică și alte state scufundate în uitare. Iar artistul japonez Makaon a decis să simplifice sarcina pentru istoricii viitorului. Creează opere de artă din gunoi, în care arată simboluri importante ale culturii pop pentru generația noastră
Creați personaje din coșul de gunoi în opera lui Paul Logridge
Paul Logridge este o persoană despre care este dificil să găsești feedback negativ. Toți cei care s-au întâlnit cu el îl caracterizează ca o persoană extrem de plăcută în comunicare, care își dedică toată atenția fiecăruia dintre interlocutorii săi. În plus, el este, de asemenea, un sculptor de talent excepțional, care creează lucrări uimitor de suflete care se potrivesc cu autorul lor
Discuri de vinil arzătoare: ce să faci cu coșul de gunoi din dulap?
Mulți dintre noi probabil avem acasă artefacte pre-digitale: benzi audio, role, discuri de vinil. Cineva doar le păstrează, cineva le-a aruncat deja sau urmează să o facă. Însă artistul australian Scott Marr folosește astfel de materiale învechite în opera sa
Glorie scandaloasă a desenului animat „Zăpada de anul trecut cădea”: Cum cenzorii aproape l-au adus pe regizor la un atac de cord
Desene animate de Alexander Tatarsky despre un țăran prost care a plecat în pădure în căutarea unui pom de Crăciun a fost un atribut indispensabil al sărbătorilor de Anul Nou de 35 de ani. Astăzi este greu de imaginat de ce în anii 1980. Umorul lui Tatarsky nu a fost doar apreciat, dar nici nu a vrut să lanseze desenele animate pe ecrane. După acuzațiile de rusofobie și batjocura poporului sovietic, autorul s-a trezit într-o stare de pre-infarct
Kilograme de gunoi. Arta „gunoi” de Tom Deininger
Ce să facem cu toate gunoiul pe care nu, nu, dar îl adună la noi pe balcoane, în dulapuri, pivnițe și subsoluri, în garaje și dacha, în general, peste tot? Desigur, pentru a preda ceva pentru a risipi hârtie, ceva pentru resturi, iar dacă ești prea leneș să te încurci, aruncă-l la gunoi și atât. Cu toate acestea, este posibil ca unii oameni să nu fie de acord cu dvs., iar părerea acestui „cineva” ar trebui să fie luată în considerare, deoarece este celebrul artist și sculptor Tom Deininger, care este capabil să transforme kilograme de gunoi