Video: Maestru al ilustrației Alexander Wells: science fiction și grotesc
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. Modificat ultima dată: 2023-12-16 00:16
Ilustrație de carte - „o rudă săracă” a picturii mari: mulți artiști o percep ca pe o meserie de agrement, doar de dragul de a câștiga bani, iar cunoscătorii artei plastice refuză adesea disprețuitor să plaseze ilustrații în Olimpul artistic. Într-adevăr, operele ilustratorilor nu sunt autosuficiente: sunt legate pentru totdeauna de o anumită ediție a unei singure cărți. Dar înseamnă asta că este imposibil să arăți talent în ele? Lucrările unor asemenea maeștri de ilustrație, Cum Alexander Wells, demonstrează: poți și cum!
Fiecare ilustrator are o temă preferată. Artistul londonez Alexander Wells preferă genul operă științifico-fantastică (care, cu numele său, este firesc). Comploturile ascuțite și paradoxale ale picturilor sale de conflict, un fel de mister în ochii eroilor, plus un realism nemilos, aproape fotografic - artistul transformă în pictură același arsenal de tehnici care au făcut celebra science fiction ca gen al literaturii.
Wells este autorul ilustrațiilor pentru The Master and Margarita de Bulgakov, Catcher in the Rye de Salinger și multe alte opere de literatură din secolul trecut. Poate de aceea stilul său pare cumva imperceptibil de familiar: fiecare ilustrator încearcă să studieze cu atenție experiența maeștrilor anteriori ai ilustrației … Stilul lui Alexander Wells continuă tradițiile cunoscute de noi din edițiile sovietice de science fiction - spre deosebire de realismul magic foarte popular din zilele noastre, un exemplu pe care îl puteți vedea în picturile aproape baroce ale lui Sean Murray.
Dar ce separă opera lui Alexander Wells de picturile altor ilustratori? Unul dintre secretele sale este interacțiunea fiecărui personaj desenat cu cititorul, precum privirea unui erou de film direct în cameră, captată de un cadru de îngheț. Waels proiectează gândurile și experiențele autorului prin imagini obiective: pe capul multor eroi ai săi, în loc de expresii faciale, există obiecte, creaturi și imagini simbolice. Iar artistul nu se teme să ne șocheze cu imagini ciudate și înspăimântătoare - pentru că, printre altele, datorită lor, ne vom aminti pentru totdeauna cartea, pe care a decorat-o cu ilustrațiile sale.
Recomandat:
Pentru care clasicul ilustrației, care a pictat „Murzilka” și afișele sovietice, a fost expulzat din școala tehnică
Desene de Tatyana Eremina sunt cunoscute de orice persoană sovietică care a ținut în mână revista Murzilka sau legendarul Magazine de modă. Afișele pe care le-a desenat i-au îndemnat pe muncitorii frontului de acasă să lucreze în numele victoriei, ilustrațiile pentru basme erau corecte și în același timp lirice … Un credincios adept al lui Deineka, Eremina de-a lungul anilor s-a îndepărtat de posteritatea realismului socialist până la blândețea limbajului grafic al graficii de carte - și a fost amintit ca fiind creatorul „acelor” ilustrații canonice sovietice
Cum a apărut acum 20 de ani un sistem de cunoaștere umană, despre care scriitorii de science fiction au scris: Istoria Wikipedia
Pentru a reuni toate cunoștințele umane, pentru a le accesa rapid și ușor, pentru a deschide calea către o cantitate infinită de informații pentru oricine trăiește pe planetă - scriitori de science fiction și visători au mai scris despre acest lucru. „Wikipedia” a apărut pentru că a fost așteptat din ce în ce mai mult. Iar zilele trecute enciclopedia mondială și-a sărbătorit cea de-a douăzecea aniversare
Cum a revoluționat un fel de suprarealist publicarea cărților: vedeta ilustrației rusești Kirill Chyolushkin
Kirill Chyolushkin este familiar multor ruși din cartea „Povești japoneze”, publicată în anii 1990. Imagini stranii și ironice, fețele actorilor teatrului Kabuki și măști ciudate, animale, familiare și în același timp demonice, clocotitoare, neliniștite, precum pietre și nori fierbinți … Totuși, el, unul dintre cei mai scumpi artiști în Rusia, a căzut în sfera ilustrației cărților aproape accidental - și a trecut mult timp dincolo de ea
Umor grotesc, negru și alte ciudățenii: cărțile foto Les Krims
În The Dark Knight, Joker a parafrazat faimosul dictum al lui Nietzsche în următorul text: „Ceea ce nu ne omoară ne face … mai ciudați!” Dacă vorbim despre celebrul fotograf Les Krims, care nu a depășit mai mult de 40 de ani de carieră (bărbații și femeile goale în cele mai grotești situații este doar unul dintre subiectele alese de el), puteți adăuga - ce sunteți mai ciudat, cu atât ești mai faimos și mai interesant
Femeile din pânzele lui Rubens: grotesc sau recompensa naturii?
28 iunie marchează 439 de ani de la nașterea celebrului artist flamand Peter Paul Rubens. Disputele despre „grațiile” lui Rubens se desfășoară de zeci de ani. Nimic nu este mai supus unor schimbări frecvente decât idealurile estetice și canoanele de frumusețe. Și acest subiect bântuie istoricii de artă și iubitorii de artă: deci, ce a întruchipat artistul în lucrările sale - propriile preferințe, idealurile Renașterii sau exagerarea lor ironică?